總結是把一定階段內的有關情況分析研究，做出有指導性的經驗方法以及結論的書面材料，它可以使我們更有效率，不妨坐下來好好寫寫總結吧。總結書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇總結呢？下面是我給大家整理的總結范文，歡迎大家閱讀分享借鑒，希望對大家能夠有所幫助。

音樂教師師傅指導總結篇一

學年來，我從各方面嚴格要求自己，積極向老教師請教，結合本校的實際條件和學生的實際情況，勤勤懇懇，兢兢業業，使教學工作有計劃，有組織，有步驟地開展。為使今后的工作取得更大的進步，現對本學年工作作出總結，希望能發揚優點，克服不足，總結檢驗教訓。

一、師德表現方面:

熱愛并忠誠于人民的教學事業，教學態度認真，教風扎實，嚴格遵守學校的規章制度，認真學習新的教育理論，及時更新教育理念。積極參加校本培訓，并做了大量的政治筆記與理論筆記。

二、教育教學方面:

認真寫好教學計劃，提前備好課，寫好教案，備課時認真鉆研教材，學習好小學信息技術課程指導綱要，虛心向老教師學習、請教。力求吃透教材，找準重點、難點。掌握知識的邏輯，考慮教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生。注意信息反饋，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明了，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習的興趣，課堂上講練結合，積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博采眾長，提高教學水平。

三、工作考勤方面:

我熱愛自己的事業，從不因為個人的私事耽誤工作的時間。并積極運用有效的工作時間做好自己分內的工作。

以上是我一年來的工作總結，不足之處清各位領導及老師指正。我一定再接再厲，努力工作.

作為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學:

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。二、課堂管理:

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

不足:對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。

三、課外活動:

為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。

在這個學期里:舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。

不足:沒能實現在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。

關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如:場地、音響、工作人員及其負責工作。節目得事先在演出場地彩排。

四、考試:

為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了:(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章 ，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。

五、少先隊工作:

1。寶賢初一的建隊儀式;2。寶賢初一的音樂會。

六、其他:

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如:參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。

音樂教師師傅指導總結篇二

時間過得飛快，又將迎來新的工作，新的挑戰，該好好計劃一下接下來的工作了！相信大家又在為寫工作計劃犯愁了吧！下面是小編精心整理的音樂的教師工作計劃，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況了解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

，為感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中制作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭著說，搶著回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，借助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更為新奇、深刻的印象。

(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺，展示自我

2.趣味游戲，快樂學習

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，并告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踴躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查找自己的不足;部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領著唱;更有的干脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出于學生自己的意愿。

(四)教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

1、開放的音樂教學

創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多么辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，采用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化范疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學內容設計采用不同的教學方法，而不是機械采用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特征，應加強音樂運動與身體運動之間的聯系。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對于一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接著我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常采用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一于學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組為單位，對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，并紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、制作道具、設計人物造型等。在各組的"匯報演出"中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的"作品"質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。

音樂教師師傅指導總結篇三

一、班級情況分析：

高段的學生具有一定的自學能力，紀律情況也相對穩定，也具有一定的基礎。五(2)班學生上課氣氛活躍，聲音整齊統一，有一定的表現力，小合唱也能勝任。一首新曲聽幾遍基本能合下來。

但本學期新教材對我們的學生提出了新的要求，增加了很多合唱歌曲，所以學習相對比較困難，所以要以培養學生的興趣為主，在此基礎上，讓他們掌握一定音樂知識和技能技巧。

二、教材分析：

在教材大致可以分聆聽欣賞、歌曲演唱、創編活動三個方面。在聆聽欣賞方面：全冊共有聆聽欣賞曲18首，其中外國作品5首，中國作品13首;器樂作品2首，聲樂作品16首(其中包括一課的京劇相關內容)。

跟以往的欣賞教材相比，本冊的欣賞曲中國作品增加了，特別是民族音樂。編創活動方面：編創活動滲透在聆聽欣賞和學唱表演中，主要涉及有幾個方面的內容：

第一方面是聽辨樂曲的力度、速度、音區、音色、情緒及演奏樂器，區分樂曲段落，用不同的顏色、線條或圖形來表示樂曲的情緒。

第二方面是選擇或編創節奏，用打擊樂給歌曲伴奏或作情景表演。

第三方面是隨著音樂邊唱邊舞，做歌表演。

第四方面是運用人聲、自制樂器及其他樂器創作命題音響小品。

第五方面是視唱旋律，改編不同節拍的旋律。

在歌曲演唱方面：在本冊教材中共安排了七個單元的兩聲部歌唱教學。共有學唱歌曲16首，其中單聲部歌曲8首，合唱歌曲8首。在本冊合唱歌曲有了明顯的增加，隨著合唱歌曲的增加，也說明了音樂新課程實施以來，對多聲部教學也逐漸重視起來了。這個也是很多音樂老師都很關注都很值得探討的問題。

(一)教學目標：

1、學會課本上的十六首歌曲，通過歌曲的演唱，使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛大自然、愛生活。

2、基本上掌握教材所規定的樂理知識、視譜、視唱能力有較大的提高;通過學習能正確的完整的表現歌曲、理解、欣賞曲目的主要內容。

3、認真完成課后的綜合訓練，通過練習逐漸提高學生的創作旋律、填寫旋律的能力。

通過欣賞，了解幾種常見的演奏方式，培養學生對音樂的速度、力度、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力，從而培養學生形成健康的審美情操;通過樂器的訓練，讓學生學會正確的演奏姿勢與方法，提高演奏能力，學習表達不同情感的樂曲。

(二)教學重點

1、通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。

2、在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣。

(三)教學難點

1、在氣息的控制下，逐步擴展高音。

2、運用不同的力度、速度、音色表現歌曲的情感。

3、學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調

三、教學措施

1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

3、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。

最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式。培養學生的團結協作能力和創新能力。

4、充分利用多媒體等教具，努力激發學生興趣，提高課堂教學效果。

音樂教師師傅指導總結篇四

作為一名教師，我能全面貫徹執行黨的教育方針和九年制義務教育，注意培養自己良好的師德，關心和愛護每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時處處為人師表;在思想政治上，時刻能以黨員的標準來嚴格要求自己，關心集體，以校為家。

響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習。，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤，服從學校安排。

提高自身專業素質，加強專業知識學習，多閱讀關于音樂教育方面的書籍。加強自身聲樂，器樂等方面的訓練，學習相關課堂樂器，加強鋼琴即興伴奏的學習，提高即興伴奏水平。

課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

音樂教育家卡巴列夫斯基說過“激發孩子對音樂的興趣，這是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件”。所以，本學期我要提高學生對音樂的興趣，培養學生的音樂素質。訓練學生的節奏感，培養學生的審美能力。在唱歌、歌表演、游戲等各項活動中，為學生提供多方面的音樂感受，培養學生安靜聆聽音樂的好習慣，逐步發展學生的內心聽覺。

突出音樂學科的特點。讓學生真正感受到音樂的魅力，并能從音樂中感受各種精神。啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展。

1、理論學習與交流：理論學習這塊我要再次學習《小學音樂課程標準》，按照上面的要求來嚴格要求自己。對我來說我的課堂紀律成問題，很是叫我頭疼，不知道應該怎么幫助孩子們養成好行為習慣，我在這里還是要向有經驗的教師去學習，去交流。同時，我也要學習別人的新穎的創意和知識，每月網上學習理論知識，來豐富我自己。

2、教學基本功：根據我的教學實踐，我發現，將音樂滲透到朗讀教學之中，對于激發學生朗讀學習的興趣，培養學生朗讀技巧，提高語文教學質量有著意想不到的效果。音樂的節奏、曲調能為感悟的主體——學生營造氣氛，提供契機，調動學生的知識、生活積累，讓學生在自身與文字之間架設起一座橋梁。

3、音樂教育作為小學教育的重要組成部分，其目的是通過音樂課堂教學和音樂課外活動，培養學生感受美、鑒賞美、表現美和創造美的能力，從而陶冶學生的審美情操，促進身心發展。

4、這學期里我要做研究課三節以上，并對校本教材做編寫的工作，參加校本教研活動。一邊教學一邊研究。來提高自己的教學水平，在校內多聽區級骨干教師的課來學習教學經驗。

5、課堂教學工作：（可根據班級情況自行定制）

音樂教師師傅指導總結篇五

提高教學質量：

1、認真備課，備課時注意與課標相結合。

2、因材施教，對不同的學生要采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計豐富多樣，充滿知識性、趣味性、以及表演性。調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。

5、多看多聽其他的課程，從中總結經驗。為教好學生做好充分的準備。

使課堂保持愉悅性：在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂的活動中去。

發聲訓練部分：這個部分主要是運用于高年級的學生為主，培養練聲的興趣；歌唱姿勢要正確；發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱；按教師的手勢，整齊地歌唱；用正確的口形，唱好。視唱、知識、練耳：

1、讀譜知識：知道音有高低；知道音有長短；知道音有強弱。

2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲。

3、練耳部分：聽辯音的高低聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。

欣賞：培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。

我認為在音樂教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

本學期我會加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合自己的'教學方法，同時我希望通過我的課程可以調動孩子們的興趣愛好，使愛音樂的孩子感染內向靦腆的孩子，最后可以達到一個整體成績有所提高共同進步的好局面。

以上是我對本學期的工作安排，加入雙語使我感受到了與以往不同的教育方針，這里的每一位老師都特別盡心盡力的對待每一位走進我們學校的孩子，把他們當成自己的孩子去愛他們，我相信這樣一個團隊一定可以用最好的教育教出最好的孩子，我深深地被這個大家庭所吸引，在以后的日子里我會積極配合學校領導的工作，更加努力的學習，豐富自己的綜合知識，和雙語共成長。

音樂教師師傅指導總結篇六

立足于當前全區教育工作要點和學校實際，堅持以服務全區音樂教育新課程改革為先導的方針，全面實施綜合素質教育，以“實施優質教研，促進師生發展”為總目標，以“研究、指導、服務”為宗旨，堅持教研的科學性、專業性、學術性原則，繼續深入探索有效教學、高效教學的模式，開創教與學方式轉變新局面；同時，進一步推進學校“特色團隊”建設，提高音樂教學的質和量，努力做到課堂教學、課外活動、社會實踐三位一體，讓每個學生都享有接受藝術教育的機會。堅持自主學習與工作室活動相結合的原則，開展教育教學研究活動，通過廣泛讀書、課堂錘煉、教學研討、教育科研、撰寫隨筆等方式，促進全體教學組成員的快速成長，打造名優群體，爭創一流團隊，使本工作室真正成為教師專業發展的平臺。

（一）著力教學再造——繼續推進課堂教學改革，探索互聯網+背景下的課堂教學模式再造，切實建構適合音樂學科的高效課堂，提高課堂教學效益。努力加強工作室教研工作的計劃性、針對性、特色性、科學性和實效性建設。

（二）著力評價激勵——根據教育部的《中小學生藝術素質測評辦法》，結合區教育局即將出臺試行的《福田區中小學生音樂素質測評方案》，同時結合工作室的課題“以評促學”的推廣，切實提升學生的音樂素養。

（三）著力科研引領——積極主持或參與教學研究，增強教研工作的實效性，使教研真正促進教師專業化發展。在合作中共進、在互助中成長，大膽探索，勇于創新，努力培養一支師德高尚，業務精良，創新能力強的學習型、研究型音樂骨干教師隊伍，為我區的音樂教育事業作出我們的貢獻。

（四）著力鍛造隊伍——提升成員教師專業發展空間，舉辦各類研訓活動，繼續加強自身修養，努力創新教學、創新學習、創新管理。發揮名師工作室作用，全方位提升成員教師隊伍素養。

（五）著力校舞蹈團隊——加大學校“特色團隊”扶持監管力度，普及及提高相結合，不定期檢查團隊訓練情況并提出整改意見和要求。

9月：

1、參加福田區20xx-20xx第一學期音樂學科教師會議

2、制定工作室20xx—20xx第一學期工作計劃

3、召開工作室第一次教研工作會議

4、上交工作室成員暑期讀書心得

10月：

1、視導教學、深度教研

2、工作室讀書交流活動之一（推薦好書，交流閱讀體驗）

3、召開音樂學科綜合素質測評會議

4、提前準備，積極參與福田區中小學音樂（舞蹈）教師論文、教學設計評比活動

5、工作室博客建設

6、學校舞蹈隊排練

11月：

1、聚焦課堂、深度教研

2、音樂教研培訓（一）

3、成員老師研究課活動

4、工作室讀書交流活動之二（推薦好書，交流閱讀體驗）

5、學校舞蹈隊排練；

12月：

1、音樂教研培訓（二）

2、積極參與中小學音樂（舞蹈）學科現場教學觀摩活動.

3、成員老師研究課活動

4、學校舞蹈隊排練；1月.

1、積極參與福田區第五屆校園戲劇節及戲劇教學研討會

2、積極參與“20xx福田區中小學生合唱教學研討會”

3、配合區教育局組織完成全區中小學生音樂教學質量監測

4、成員上交學期個人總結、反思、論文或案例

5、各成員老師配合各校做好學期結束工作，開展工作室成員年度考核

6、工作室期末總結交流會，布署寒假自我提升任務

音樂教師師傅指導總結篇七

1、突出音樂學科的特點，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共-產-黨的教育和集體主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接-班人和建設者。

2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展。

3、增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。

4、了解我國各民族優秀的民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，了解外國優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有一定的音樂鑒賞的能力。

二、指導思想：

根據學校的工作計劃，結合本學期的工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成好本學期的工作任務。

三、工作任務：

1、初一、二級音樂教材課堂教學，每周一節。

2、學校有關音樂方面的文娛工作。

四、學生情況分析

1、學生正處于變聲期，唱歌較困難。

2、學生素質差，膽子小，缺乏表演自我的能力。

3、學生對音樂的學習，觀念不正確。

五、教材分析

1、初一級學沿海版第二冊，以唱歌為主，分五部分共9課。安排19課時，其中復習考試2課時，機動課時，實際授課16課時。

2、初二級學沿海版第四冊，以欣賞為主，分四部分，共8課。安排20課時，其中機動2課時，復習考試2課時，實際授課16課時。

六、教學措施

1、初一、二級的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣為主，以達到提高學生的學習積極性。

2、互相滲透，融洽教材中各部分內容，改變枯燥又單一的課型。

3注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。