時間真是轉瞬即逝，我們又將有新的學習內容，迎來新的挑戰，此時此刻需要制定一個詳細的學習計劃了哦。相信許多人會覺得學習計劃很難寫吧，以下是小編整理的國家培訓計劃小學美術老師學習心得體會，希望對大家有所幫助。

學校放假了，終于可以輕松了，可是沒幾天，離開了教室，離開了學生，這心里還真有點空，沒底。現代社會進步這么快，只看眼前不思進取是一定會被社會淘汰的，光靠吃老本是行不通的。自從接到了“國培計劃——中小學教師遠程教育培訓項目”的學習通知，我這心里終于有了著落，并對這種培訓形式很感興趣。通過觀看專家講座、答疑，大家一起討論交流等學習方式的學習，我真是受益匪淺，對以往一些困惑的問題，在這次學習中都找到了答案。

我從1996年參加工作，一直擔任學校的美術教學工作，由于教的時間長了一些，工作熱情已經大不如當初了，舉個例子以前準備一節課，我會從課堂的各個環節來考慮，不僅僅只講授課本上的內容，并且拓展的非常廣泛，學生對此非常感興趣，常常積極參與，進行嘗試。但是現在由于已經是講過一、兩個循環的課程了，有些課程就憑著經驗來，對學生素質、社會發展狀況，不于考慮，沒有作到與時俱進。還有情境教學的設計，單一情境，在多個類型課程中設計應用，課堂效果并不理想。通過李吉林教授對情境教育特質及其獨特優勢的講解，我深深的認識到一堂優秀的課堂教學設計是多么重要啊！當我再次設計課堂情境時因課而定、因人而設、因情而導。例如引導學生以“我愛家鄉風光美”為主題創作一幅風景裝飾畫，課前我先布置同學們回到自己的村子里走一走，看看那一處景象你認為最能代表家鄉的美。上課時我先講了一點風景裝飾畫的基礎知識，然后讓學生結合自己的觀察談談想法，結果由于每一個同學的生活環境、心理個性等都不同，他們對美的感受也大不一樣。有的認為熱鬧的市場能體現家鄉的繁榮景象美；有的說寧靜的小街美；有的說幽靜的村前小園美；有的認為田野的春天大片莊稼綠油油是生命的美，秋天碩果累累是豐收的美……。課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，同時鼓勵同學們把自己的`感受表現出來，并啟發學生思考、嘗試用怎樣的表現形式最能將自己獨特的意境構思表現出來。結果，同學們的作業沒有雷同，內容與形式都非常豐富。且較充分的體現了家鄉多角度、多方位的美。

互相學習，對在教學中出現的問題提供了不同的解決方案。真是八仙過海，各顯神通啊！我們一致希望這樣的培訓多舉辦一些，讓我們這些農村教師能夠不用走出深山，也能和專家、同行們多學習多進步，為縮短城鄉學生素質的差距獻出自己的微薄之力。

美術課程標準》的評價建議中提出：“美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷發展的重要環節。”談談小學美術老師心得體會。下面是本站小編為大家收集整理的小學美術老師心得體會，歡迎大家閱讀。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

一、課前的準備

美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。

二、課堂的教學

課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創作可能會出現的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節課的必要保證，這也是大多數教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規規矩矩、端端正正地去完成要求的作業。比如一些手工課，也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發展的個性，限制孩子的創造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養學生主動學習的能力以及在生活中發現美、表現美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就只有一個，通過美術教學活動去喚醒他們對于生活。

《美術課程標準》的評價建議中提出：“美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷發展的重要環節。”并強調“重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。”因此，現在的美術課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。

我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。

一、重視形成性評價，提高學生的美術能力

課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。

二、通過教學評價，幫助學生樹立自信心

課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。

正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。

三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展

心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。

給學生一點陽光，他們會很燦爛!改革評價方式，通過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。

一、讓學生想畫，激發創造欲望。

要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感，有一種想畫的沖動。

1、展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識。

在美術活動中，我收集了許多優秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品，雖不是十分完美的藝術品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。

2、創設情境，激發興趣

美術的內容在身邊隨處可見，訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛，創設情境，以此激發學生的學習興趣，使他們產生強烈的創作激情。此外，安排些有意外效果的作業，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。

二、讓學生敢畫，勇于表現自我個性。

對學生來說.美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識，繪畫中的勇于表現自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。

1、提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。

在學生創作中，教師要善于發現每個學生各自的才能，引導他們把創新的意識表現在紙上;課堂教學中，我經常喜歡提問學生，及時了解他們的構思想法，引導他們將之表現在創作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣，以免使學生的心理上產生陰影，形成繪畫障礙。

2、必要的技法訓練，強調基礎知識。

在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現自我個性。

三、讓學生會畫，體驗創作成功的樂趣。

在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。

1、觀察力的培養

觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎，就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創作活動出成效奠定了基礎。

2、啟發富于想象的構想

愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發加強想象的豐富性，集中想象的方向性;或用形象的語言描述，激發他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。

注重培養學生良好的觀察和探究習慣在具體的教學中不要過早地用技法技能去規范學生，采取合理的啟發、引導，培養學生良好的探究和觀察習慣。，以探究為主，讓學生探究線條的變化，不要刻意的去強調畫面的內容的優劣，評價以肯定為主。注重培養學生發散思維和豐富的想像力傳統美術教育多是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要內容展開的，最終都是大同小異。想像力和創造思維的培養和開發，是現代美術教育最主要的特征之一。讓學生盡量敞開心扉，大膽想象，大膽著筆，畫出自己最想畫的、最喜歡畫的一切。這里的大膽想象最為重要，想象的過程就是思維的過程，兒童心目中的天空五彩繽紛，五花八門，內容豐富。注重調動學生綜合學習的積極性素質教育與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，并依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯系生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。要更好地調動了學生完成創意作品的積極性和主動性，在完成美術作業的基礎上，學生用自己設計制作的飛行棋愉快的游戲，既鞏固了知識，又愉悅了心情，達到了雙贏的效果。

小學美術教學心得體會5篇小學美術教學心得體會5篇四、注重對學生學習評價在教學中，我也特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法，改進了原來美術課程和教學中存在的不足，從課程建設的角度，促進了美術教育觀念的轉變，促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革，有效地運用各種資源，增強了美術教學的效果，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。

總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

小學新課標的美術教育，以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構。它說明了美術教學活動的整個過程中，必須以培養學生的美術素養為主要內目標。然后，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作(制作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。如何才能更好地體現和達到這一目標。是我們每一個美術教師都應該認真探究的問題。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會，籍以拋磚引玉。

一、從生活中獲取創作素材。

紙上得來總覺淺。我們不是常說外面的世界多么精彩嗎?生活是一切文藝創作去之不盡、用之不竭的源泉，小學聲的美術活動也是這樣。因此，我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光。才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式，去觀察事物和描繪事物的。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。

二、由淺入深，循序漸進地指導

小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段，在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分，缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩，云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節的了。正應為這樣，就去要我們對他們進行耐心地引導。雖然如此，但要知道，美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。雖然小學美術的培養重點是學生的美術素養和人文精神。但這里的美術素養和人文精神，理所當然地包含了畫畫這一基本技能。美術素養和人文精神很多時候都是有畫面體現出來的。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。這就像走路，一個人連路也還不會走，又如何去奢談跑步。美術創作也是一樣。只有在掌握了基本技法后才能去進行創新(創作)。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了，但總不能連一點樣子都沒有吧。這樣的知識，在浙美版的美術教科書中很多。如《有形的世界》、《鳥的天地》、《大魚和小魚》等課文都比較重視對物體的基本形體結構的描繪。

在教學過程中，如果只是一味地引導學生進行創新，不指導練習一些基本的形體結構，學生往往覺得不知道從何著手，不知道該怎樣去畫。因此，只重視創新而忽視基本技法指導的教育不是完整的教育體系。如果知道學生從認識和描繪基本形體結構開始，通過對基本形體結構的描繪，讓他們知道原來無論是多么復雜的物體，都是有長方、圓形、三角形等基本形體構成的，畫好這些基本形體對以后的畫畫有這么重要的關系，他們就會比較順利地去完成作業了。我們不能操之過急，也不能對學生的作業沒有嚴格的要求。要注意的是我們必須在整個教學過程中必須持之以恒地、經常有意無意地講解一些有關基本形體的知識。讓學生時刻注意對形體的描繪。并逐漸地有簡單到復雜轉移。使學生在潛移默化中學習到一定的最基本的技能知識。如在上《小雨沙沙》、《爸爸媽媽真忙》、《我的老師》這些課文時。可以引導學生說說人是由哪些形狀組成的?頭是什么形狀的?身體是什么形狀的?讓學生知道人的身體是由圓形和不同大小的長方形和三角形組成的。這樣，學生就會覺得畫人原來也不困難，也就樂意參與到美術教學活動中來了。

三、給學生更多的機會

小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲、，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。

另外，不要固定學生的創作(作業)時間。有很多情況學生可能不能在一節課里完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創新能力。

在小學擔任實習美術老師的時候，在試教過程中，要主要以學生為主體，否則，教師就不可能成為指導者和助學者，讓學生養成獨立思考，主動獲取知識的能力。下面是本站小編為大家收集整理的小學實習美術老師心得體會，歡迎大家閱讀。

時間就像日夜不倦的流水，總會在人們的不經意之間白駒過隙的走過，當你驀然回首時，那段迷戀的歲月早已悄然逝去。 為期將近兩個月的實習生活，眨眼之間，就在與同學們的頻頻揮手中落幕了，看著那厚厚一疊的祝福話語，心中實在有太難的割舍，或許自己確實努力了很多，但獲的成果是遠遠大于付出的汗水，學到的方方面面才是至為重要的。這其中包括教學經驗的積累、工作的實踐以及人際關系的處理，還有指導老師的諄諄教誨，學生的舍不得等等，所有對這一切的美好的回憶，也將成為我記憶寶庫中最重要的一部分! 在成都市新津縣豐田希望小學將近兩個月的教育實習中，我的主要任務是教育見習，負責五六年級的美術和三至六年級的科學教學工作以及學校的德育工作。

在實習開始的第一周，我便進行了教育見習，主要是到各個班級去聽老師的課。一開始，我都不知道怎么聽課，不知道從什么方面著手，只是按步就班地把老師上課的內容給抄下來，就像回到了當初的高中時候的學習。每個老師都有自己的上課風格，不知道如何去評價。后來和老師交流，發現原來聽課要這樣聽，要聽老師如何突破本節課的重難點，要聽老師上課的語言，要聽老師的問題設置，也要看學生聽課的一個狀態以及老師的教態。課堂不是老師在上面的表演，而是學生和老師一種互動，一種知識火花的碰撞。

上一堂課容易，上一堂好課很難，這是我實習最深的體會。 上好一節課，不僅要求老師有一個過硬的基本功，包括普通話的標準，教案的熟悉，粉筆字的整潔，而且更重要的是，讓學生參與到這堂課，發散他們的思維，培養學習的興趣，不是簡單的傳授知識，而是要讓學生明白這個道理，然后自主去學習。所以，在上課的時候，我都會強調，你們不要認為老師講的都是對的，要抱著懷疑的態度來學習，有不懂的可以跟老師講，我講的不對的，你們可以再去查閱資料，務必真正弄懂這個問題。還有就是上課要適當講究一些方法，比如學生注意力分散的時候，我們可以想辦法來吸引學生的注意力，有時穿插一兩個幽默小笑話，這樣做既活躍了課堂氣氛，然后馬上又可以進入到課堂中來。其實美術是最富有情趣的學科，也是一門藝術課。怎樣上好它，每位美術老師應該根據個人的不同、學生的不同塑造并保持自我豐滿的教學個性，以求得課堂教學效率的全面提高，學習更加主動、自主的發展，同時我們也要學做一個有情趣的美術教師。情趣就是充滿樂趣，不僅要有理論的支持，而且要有深厚的文學底蘊，更重要的是人格的力量。做到這一點我認為，教師首先應該關注的是學生的生命成長。教師的崇高在于無私的奉獻，在于愛心的流淌，在于對孩子的尊重。“你是快樂的，我是幸福的。”應是一個教師永遠追求的教育境界。

在整個實習過程中，教學工作是最為關鍵的一個環節，也是這次實習的中心點。在結束了一周的見習后，自然步入了教學工作中，指導老師要求我在上課前，必須有一份詳細的教案和幾次試講，這樣成功之后，才可以正式步入講臺。所以，教學的第一步，就是備課。為了備好一堂課，我一般都會查閱大量有關的信息，并借鑒一些教案中好的閃光點，比如問題情境的設置，學生的提問，如何突破這節課的重難點以及板書的設計。至于試講，是一個讓自己更加熟練教案和教學語言的過程，只有全面了解了課本知識和熟悉了教案，我們才能在課堂上更好地導入，更好地講授知識點，更好地加強與學生的互動，這樣才能活躍課堂氣氛，調動學生上課的積極性。當然教學過程也是一個由生到熟的過程，對于完全沒有教學經驗的我來講，肯定會存在這樣或那樣的不足與缺點。比如我上的第一節課，我就發現了自己的缺點，比如板書設計過于凌亂，上課銜接不怎么到位，語言不夠生動與學生的互動很少等。

科學是一門非常需要探索精神與動手實踐的綜合性較強的學科，一個好的老師應該讓學生感到是一種精神的享受，包括你的外表，你的體態，你的眼神，你的笑臉，你的手勢，你的語言??都能給學生心靈的震撼。其次，一個有情趣的教師還必須有豐厚的文化內涵和高超的教學藝術，包括科學的基本知識素養、精深的專業文化素養和廣博的科學文化素養，以及處理教材的藝術、課堂設計的藝術、教學方法的藝術、處理問題的藝術，以及語言、板書、操作等藝術。這些都將深刻影響每一個學生的長足發展。總之我們應該學會做一個有情趣的老師，當然這不是一蹴而就的，而是一個長期而艱苦的探索過程。

總之，短暫的三個月實習生涯，讓我學到了很多，不僅僅是教學經驗的積累，而且是一次很重要的社會實踐鍛煉，我非常感謝我的指導老師和身邊關懷我的其他老師，也非常感謝我帶的學生們，讓我收獲了一份份真摯的感情。我相信，通過這次實習，我向成為一名優秀的教育工作者，又邁出了一大步!

兩個月的實習生活是辛苦的，也是如此得有意義。在小學領導、老師及帶隊老師的支持和指導下，在專業指導老師們和原班主任林老師的幫助輔導下，我逐步地成長著。原來掌握的教學理論一點點轉化為教學實踐,模擬教學變為真正面對面的教學,盡管生澀，但在慢慢的成熟之中，讓我的實習生活充滿未知、驚喜、快樂，為我以后走向教師崗位奠定了扎實的基礎。

我深深覺得在南浦小學的實習期間，我找到了自己，亦找到了努力的方向。我像一顆饑渴很久的小草，在導師們的精心栽培下，迅速成長，實習工作也取得了較圓滿的成功，并較好的完成了實習任務。

本次教育實習按照學校的要求，主要任務有兩方面：教學工作和班主任工作。

一、教學工作

在兩個月內,在指導老師的幫助下，我共完成了9個新課時的教案，每周進行2-4節課的授課，得到指導教師、帶隊老師和同學們的意見和建議。并且，積極旁聽其他實習老師的授課，及時記錄聽課筆記，學習其他實習老師的優點，至實習結束，已經旁聽了30節課時以上的授課內容。平時,及時批改學生作業,教師的工作安排并參與集體備課。

在實習期間，很幸運的是期間恰逢有區為解決疑難課程的優質課評比，南浦小學的指導老師們也特意幫我們把上課時間和其他老師進行了協調調換，讓我們能有機會去進行旁聽與學習。這給我的實習生活增添了不少色彩，使我能很好地去接近老師們，聽他們講課的語言，看他們的教態，學習他們如何來設計這節課，使自己領悟到了如何講解一堂好課，什么樣的課算是一堂好課。

在實習前，我是個在微格教室進行模擬上課都會緊張到忘詞的大學生。而在踏入南浦小學進行實習之后，站上講臺的那一瞬間我感受到了作為一名教師的責任感。在同學們信任的眼光中，指導老師的指導下，我上課越來越自然，越來越融入學生之間，向一名真正的人們教師靠攏，有時指導老師們還會表揚我的語音語態。

還記得我在實習期間的第一堂課，授課內容是《卷紙動物》。由于之前的模擬上課都是面對著自己的同學，而從來沒有給一年級學生們上過課，在上第一節課的時候，我的課程設計出了大問題。在寫教案時沒有從學生的實際角度出發，不了解一年級學生的學情，在課程設計中我以為圓錐這么簡單的形狀，同學們肯定能很快地自己動手做出來，但是當時沒有想到的是班級里幾乎沒有幾個同學能夠做出來的，結果在圓錐的制作上浪費了許多的時間，第一堂課結果就這樣失敗地結束了。第一堂課上得很差，指導老師吳老師不僅沒有責怪與批評我，還幫我向其他的美術老師調來了另一節美術課讓我再上一次。在吳老師的幫助下，第二堂課終于正常地上了下來。正是在指導老師們寬容與耐心地指導下，在這八周中我教學設計的能力與課堂授課的能力飛快地提升著。

通過自己親自走到教學第一線與期間觀模課的學習，使我認識到:

2、課堂上要注意教學秩序和教學效率，如果課堂秩序很亂，將會直接導致學生接受效率不高，嚴重影響教學質量。

3、上課時態度要從容大方鎮靜，采取恰當的姿態語言幫助說話，從而使教者更加具有激情，調動課堂氣氛，使學生在快樂的輕松氛圍中學習。

4、注意運用啟發式教學和鞏固性原則，在教學過程中，啟發和引導學生去探究和思索，從而完成本節課的教學任務和教學目標，而不是以往的“注入式”和“填鴨式”的教學方式。

5、在課后要主動虛心地征求指導老師的意見，以及重視學生的信息反饋，認真地做好自我分析、評價和總結，對指導教師的意見進行改進，為下一節課做好準備。

二、班主任工作

當了2個月的實習班主任，對于班主任工作就有了很多的感觸!一直覺得班主任是一項要很注意方法和懂得教育智慧的工作!這兩個月，也從指導老師的身上學到了很多的東西，在我的印象中，林老師一直是一個很有親和力的老師，她能很好地融入到孩子們中間，能處理好很多棘手的問題，能在不知不覺中把自己的教育理念和教育思想滲透到平時的管理中，既不傷害孩子的自尊，又能達到很理想的教育目的。

可是，在我剛當班主任的時候，當時就找不到游刃有余的辦法。學生的放學衛生一直很讓我頭痛，覺得不可以總是對他們板著臉，可是也不能只是一味說好話。因為那樣他們就會相互推脫，到最后誰也不想去干。林老師很有辦法，她能把獎勵和評價相互結合，分工明確，獎罰分明，還把其中一個最有影響力的人定為了衛生小組長，讓他們自己去相互協調，這樣，問題就自然而然地解決了。這樣的處理方式既調動了孩子的積極性，又不會有失公允!

在班級管理方面，林老師說他其實并沒有覺得自己有什么功底，只是一種待人之道。她說她經常把孩子當作大人看待，把自己的想法更多地告訴學生，多從孩子的角度去考慮，并給他們足夠的信任和勇氣。

在我當班主任期間，處理學生的各種瑣事成了我的一大樂趣，因為我能最親近地接近學生;傾聽學生的心里話，給學生們分飯菜，課間操的時候和學生們一起做操，我嘗試著讓自己更加融入學生，了解學生。

在實習期間我學到的很重要的一點就是作為一名叫教師必須熱愛這個工作，熱愛學生。

正如愛因斯坦所說，興趣是最好的老師，只有熱愛教育事業，才有可能搞好教育工作。培養人是一項偉大而復雜的艱巨事業，它要求教師要有強烈的事業心，責任感，一般職業熱情是遠遠不夠的。把教師職業當作謀生的手段，得過且過，更是和教師的職業性質格格不入的。教育事業需要的是教師對他的忠誠和無私奉獻精神，充分發揮自己的聰明才智。我們在實習期間也體會到了，班主任老師真的很累，早上六點半起床已經太遲了，晚上10點半才能回到寢室，心里還在記掛著學生，教師并非一個理想的職業，相等待遇情況下，它比一般的行業要更累，甚至在八小時外還不能休息。因此就要求教師熱愛教育事業，才能對教育事業抱有執著的追求，才能擺脫名利的困擾，堅定自己的選擇，在當前"追求經濟利益最大化"的環境中保持一顆平常心，甘于寂寞，才能在平凡而偉大的教書育人中尋找到人生的價值。

熱愛學生是教師熱愛教育事業的直接體現，是師德的核心內容。教育是知識的傳遞，人格的塑造，是心與心的溝通和交流。教師只有首先付出對學生的愛，才能贏得學生的愛，師生之間架起了感情的橋梁，學生才能主動接受教師的指導，教育才會有實效。因此，要尊重和理解學生，在人格上平等相待，做學生的知心朋友，全面關心學生的健康成長，平等地對待每個學生。消除學習不好同學的自卑感幫助他們樹立學習的信心。

我在實習中，每天出發前都要先檢查一下自己的衣服是否整齊。因為我明白，在教育過程中，教師的一言一行，一舉一動，都對朝夕相處的學生起著示范榜樣的作用，學生也正是從教師那里學會了如何待人接物，如何做人。因此，教師必須嚴于律己，以身作則，為學生作出表率。凡是要求學生做到的，自己首先做到;要求學生不做的，自己首先不做。

我深深感覺到這三個月我所學到的東西是在大學里永遠學不到的，我把自己全身心的投入到教學工作中去，享受學生叫的每一句“老師好”，在那時我是真正的一名人民教師——陽光下最最崇高的職業!

轉眼間兩個月的實習生活也結束了。還記得剛開始的時候，還天天盼望著實習結束的一天，而當這一天真的到來的時候自己才發現，雖然是短短的兩個月時間，可是自己早已不知不覺中習慣了這個環境，融入了這個集體，早已把自己當成了這個集體里的一份子。想到自己要離開了，是那么的不舍。看到自己相處了兩個月的學生和老師，想到今后就不能再見面了，真的不想走。突然間發現這里的一切都好親切，自己的學生都萬分可愛。看到他們一個個不舍的眼神真的很想留下來。時間過得真快，兩個月就這樣過去了。回想起在這短暫的兩個月內所發生的和自己所經歷的事情，真的學會了很多。 實習是大學階段很重要的一件事情。實習鍛煉了我們的實踐教學能力。提高了對教育工作的認識。在實踐中體會了教書育人的重大責任。在這兩個月的實習期間，我認真的向自己的指導老師學習。認真的聽取老師們對我的評價和建議。認真的聽好老師上的每一堂課，吸取老師的寶貴的教學方法。認真，充分準備每一堂課，聽取老師的建議和教導。短短的兩個月，給我留下了很多美好的回憶。這些都讓我的實習生活變得難忘和豐富多彩。

對于師范生來說，實習讓我邁出了教師生涯的第一步，同時也讓我初次感受到作為一名老師的酸甜苦辣。

在實習中，讓我感受最為深刻的是教師除了在課堂上真正做到以學生為主體，充分調動他們的學習主動性和積極性外，還必須積極使用行之有效的教學方法，這樣才能確保課堂教學的成功。針對我實習的特點，在教學過程中我必須盡量使課堂生動活潑，調動他們的學習積極性，多與學生互動，比如盡量多抽取學生起來回答問題，盡管有些問題是沒有什么技術含量的。另外，在試教過程中，要主要以學生為主體，否則，教師就不可能成為指導者和助學者。讓學生養成獨立思考，主動獲取知識的能力。就如授人以魚，不如授人以漁的說法。同時，興趣是最好的老師，在培養學生興趣以后，才能讓學生真正意義上愛上物理課，讓學生自愿去學。

在實習過程中我也總結了一些經驗，現在給大家分享一下，不足的地方還望各位老師和同學批評指正。

在真正課堂教學中，畢竟是第一次站在真正的講臺上面對那么學生，總免不了緊張，差點連話也講不出，而且經常在講課過程中忘記下一步該說什么。我也想過把大學所有學過的知識，所有平生知道的知識都用上，但真正上了講臺以后，才發現自己的知識是如此缺乏，除了本身的怯場以外，也跟自身知識儲備有限有關。盡管在課下我已經花了很多時間來準備，認真寫教案，查資料，講課以后，我才發現，教案與課堂的差異那么大，教案畢竟是死的，課堂上，每個學生對知識的理解不可能一樣，你也不可能說誰對誰不對。在教學生的同時，學生也在影響你，改變你的觀點。但是很幸運的是同學們都非常認真，也都非常配合，給我鼓勵，感覺并不是實習老師在給他們上課，而就像他們自己的老師給他們上課一樣專心，我也慢慢克服了緊張的情緒，不斷改變自己的教學技巧，上網查閱資料，冷靜地投入到教學中，一步一步進步。

1、 走進學生群體，了解成長特點

做為一名美術教師，深深知曉教孩子美術技能并不是把他們培養成美術家，而是陶冶情操。因此，我們要多接近孩子，了解他們的內心世界，了解他們的思想認識水平，并做到尊重每個人的思維方式和表現特點。小學生做畫有幾個明顯特點：1用色大膽;2造型不準確，帶有很多印象成分;3內容不受約束，帶有強烈的自我表現欲。因此，在要求學生完成作品時，不能要求過高，而且看畫中內容是否能夠反映孩子的內心想法，有無異于別人的獨特的表現，而不要以成人的水準要求，因為他們對畫面內容的構思是最重要的，而技巧的問題則會隨著年齡的增長，練習的增加而逐步提高。所以，要了解學生水平，尊重孩子表達方式，才能拉近距離，為美術學習邁下堅實的第一步。

2、 在良好的課堂、情景中教學，會讓學生在情緒上受到感染，自然的融入到角色中，并能夠積極思維，從而喚起學習的興趣和創造的欲望。

“興趣是學生最好的老師。”如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果，因而在日常教學時，我采用了多樣化的教學激勵方法。

1、 當新課知識講解之后，必須要檢查學生的知識掌握情況，最好的方法就是把學生的作業挑選出來展示在黑板上，讓大家集體觀看，再讓學生自己評價，教師最后小結。這種讓學生當面評論美術作業的方法，能充分發揮學生的主動性，活躍課堂氣氛。而且在學生的講評中，老師及時的了解學生學習的情況，并能發現學習存在的問題;學生之間互相講評也有利與激發學習興趣，并且能夠相互借鑒，形成你追我趕的氣氛，從而使學生的繪畫水平得到提高。

2、在每次授課后，用五六分鐘的時間對學生作業進行點評。我首先指出作業中存在的優點，給予適當肯定;在指出作業中存在的不足，但以師生共同商討的形式解決方案，采取鼓勵性的話語，比如“你這幅作平是非常好的，如果顏色搭配的更加鮮艷一點就更好了。”這種方法大大增強了學生的成功感和自信感。

3.每次批改作業時，我總是給每個孩子寫上簡短的評語，有的是對作業的建議，有的是對畫面效果的分析，有的是對進步的稱贊，以各個角度肯定學生作業中優點所在。如繪畫作品中，我寫上“涂色認真，作畫飽滿，完成得很棒。”在手工作品中寫上“動手能力較強，想象力豐富，真不錯!”對于能力較弱的學生寫上“你的進步越來越明顯，你真棒!”學生在看到自己的作業時，學生的信心倍增，對美術的學習興趣也就更加濃厚了!通過這些方法的實施，既有利于掌握每個學生的學情，又能及時給予指導，大幅度提高學生的美術水平。美術教學的目的不是為了培養小畫家，而是旨在培養學生的繪畫興趣，激發繪畫的欲望。

四、培養學生的能力

好的美術作品基礎在于人的觀察力，想象力和創造力的水平高低，如何才能讓學生具有這些基本素質呢?“生活中的美無處不在，只是我們要善于觀察。”因而培養學生的觀察能力是十分必要的。而能力的培養，主要方法是讓學生多觀察實物，小學生的觀察對象相對簡單些，也可以臨摹有一定難度的作品，我在教學時，對學生進行實物觀察，繪畫訓練，如：畫出窗戶，椅子，教室哪的擺設，或是家里的一些東西，要求不能過高，是要有細節觀察力，想象力和創造力的培養可多做基本型的添加，變形練習。例如，給出一種形狀，一種顏色，對它進行添加，進行想象，可以變成生活的物品，常見的交通工具，喜愛的動物等。

五、明確課堂課題的學習領域，注意課堂量化的比例。

新課程標準根據美術學習的活動方式分成四個學習領域，即“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能使學生在課堂中有目標、有計劃地完成一節課的教學任務。教學內容和學習方式具有可選擇性，可以根據自己的實際情況實施教學活動，促進學生向目標發展。總之，目標、內容、學習方式、和評價四方面構成美術教學過程的比例要恰當，這樣才能很好地完成一節課的教學任務，使學生在輕松、愉悅中學習美術，掌握用美術表達自己情感、思想和對生活理解的方法。美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。 讓學生樂于學，喜于學，勤于學。

總之，作為一名美術教師要充分了解學生，努力創設各種情境，利用現代化教學手段激發學生興趣，使學生的各種能力，各種認識在強化，在發展，使美術課成為學生喜歡創造，主動創造和實現創造的樂園，也讓學生從中體驗到學習的樂趣，體驗到成功的喜悅，那么就真正體現美術教育的美之所在了。