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中職美術教學論文題目范文

在美術教學的領域里，評價的作用很重要，《美術課程標準》特別指出：“評價要以教學目標為依據，注意對學生學習目的、態度、審美意識的評價，注意學生想象力和創造力的評價”。因此我們要深入研究美術課程評價，以保證學生獲得更多更好的發展。

現在“評價”的意思已經從原來的“比較”擴展到“反饋-矯正”，又到現在的“反思”。這說明評價是不斷地發展進化的，評價方面的知識越來越多地被用于改進工作之中。

如今對評價的概念有著諸多版本，在此我們暫時把它的概念歸屬為是主體在事實基礎上對客體的價值所做的觀念性的判斷活動。因此，評價是價值判斷主體在先有的價值信念和價值目標的引導下所進行的，價值信念和價值目標在評價活動中具有核心的地位和作用。

再說美術課程評價，它是對課程的某些方面或其總體的價值給予評定。具體到課程評價活動中，美術教學的課程評價對學生引導作用更是不容忽視，在新課程標準中美術課程評價的基本理念是“為促進學生發展而進行評價”，美術老師要注重少年兒童天性中固有的同時又使美術活動所必須的人格整體性、創造性等最大限度地挖掘出來，著眼于兒童個性全面和諧發展。評價要適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力，以人為本，促進學生的全面發展。

為實現這一評價目的，我們要樹立一種全新的美術課程評價理念與評價方式，反對通過量化手段對學生進行分等劃類的評價方式，重視學生活動中的表現過程以及解決問題的過程及方式。因此我們評價學生不應該過于看重他所獲得的知識的多少及作品的優劣，而應強調對他們人格的尊重，強調他們在課堂上的發展，特別要關注學生參與學習的態度、解決問題的能力和創造性，關注同學間的交流與合作，關注動手實踐以及所獲得的經驗和教訓。

1.多元評價是為了更好地指導教學過程，順利對學生的學習結果、學習潛能加以促進。學生在學習中的表現，教師應該提供有益的反饋。同時，老師要求家長和社區對學生在課外的表現進行評價，共同幫助學生進步。多元評價重視收集學生日常的表現和教師指導的情況，以及課堂學習的信息，幫助教師了解每個學生的學習情況，隨時調整教學內容和方法，提高課堂教學效率。因此，多元評價是一個整體的概念，它的體系構建不僅包括對課程、教材以及教具等各種構成因素的評價。

美術學科的教育評價是學校美術教育的重要環節，它可以為教學的改進提供可靠的反饋信息、質量監控和導向，更可對學生的全面發展起到診斷、激勵和強化的作用。鑒于此，教師在美術教學中對學生的評價要重激勵、重發展、重創造。

2.多元評價對美術課程具有很強的重要性和必要性。美術課程標準在“評價建議”中強調：應以學生在美術學習中的客觀因素作為評價的基礎，注重評價與教學的協調統一，尤其要加強形成性評價既關注學生掌握美術知識、技能的發展，更重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價；強化評價的診斷、發展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。評價的核心是促進學生的發展，要通過突出評價的過程性和個體的差異性等，建立發展性的評價體系。評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值等方面的發展評價，突出評價的整體性和綜合性。

美術教學評價受到傳統觀念的束縛，不敢轉變觀念，家長都以學生畫得好壞來評價學生的美術學習，所以就出現了評價的相對滯后。老師由于受到家長及社會的評價壓力，對學生的美術評價也產生了一些錯誤的觀念。

觀念一：（傳統評價）大部分教師都認為美術評價就是評學生的習作優劣，課堂上學生完成作業后，教師便憑主觀意識給出一個等級評價，既打分或優、良、及格、不及格等，學生被評分數高的就開心一點，但不知自己的習作好在哪兒，被打及格的同學也不清楚習作差在哪兒。長此以往，學生的學習積極性沒了，特長發揮不出來，美術作業就流于形式了。如果教師把美術教學的形式轉化為活動形式，培養起學生的興趣，就能使學生學習有激情，隨著激情轉化為成功。因此，老師在教學中要不斷給予學生鼓勵，滿足他們的興趣，然后根據學生的課堂表現給予評價，以一種開放的、現代的藝術眼光去看待和品評。讓學生能自信面對每一件事，促進身心全面和諧發展。

觀念二：（傳統評價）教師以傳統的眼光看待每一幅習作，往往以畫面干凈，比例適當，造型準確等為標準來評判。這樣就抑制了中學生的想象力，創造力及表現力，不敢大膽表現自己對事物的理解。同時傳統評價也有形式單一的缺點，因為它影響學生個性與能力的培養，不利于學生對學習方法的掌握。心理學家認為創造力是一種心理現象，是大腦對客觀現實的一種特定反映方式。我們老師就是要把美術教育定為培養學生的創造力，促進人類發展的首要任務來完成。為此，教師要科學地看待每一個同學的作業，不要按照“像與不像”或哪里的顏色沒涂均勻等來評價。相反要用肯定、贊美、鼓勵的語言來讓學生知道他們是多么的了不起，每一幅作業都各不一樣，都有自己的特點。這種做法就不會束縛學生的創造力，而是強調學生的創新意識。

觀念三：（單一評價）老師在對學生期末美術成績評定時，只采用簡單的“一畫定成績”（即讓老師出一個考試題目，學生畫一張來交）的做法，是不好的。因為這樣做不僅未能很好地體現培養學生多方面素質的要求，同時也忽視了美術評價的全面性。要讓學生不僅學到會畫，更要學到會欣賞，分辨別，思考什么是美，什么是丑。

基于上述的錯誤觀念，構建一種全面的、完善的，重過程、得創新的美術教學評價體系尤其重要，我們要讓評價成為連接教師、學生、社會的一個重要途徑，使學生有興趣學，學得好，學得久。真正讓評價成為美術教育的堅實基石。

中職美術教學的論文

教育是一座橋梁，鏈接的兩端都是活生生、有思想、有情感的人。中等職業學校的學生，恰恰是一個有個性、多面性、具備創造性和發展潛力的群體，他們不僅要在中職教育中獲得技能，還要塑造自身完美的人格。而在中職教育中，美術教育能在靈魂層面實現教師與學生之間、人與藝術之間的交流共鳴。因此，開展人性化的中職美術教育對高素質人才的培養是相當必要的。又由于美術能與人的思想情感緊密結合，開展人性化的中職美術教育是有路可循的。

隨著課改的逐步推進，中等職業教育更加注重以人為本，著力激發學生的學習興趣和潛能，屬于藝術類課程的中職美術當然也不能例外。美術能陶冶情操，給人以智慧，但對于擔負著傳播知識技能和培養學生人格雙重任務的中職美術教育，怎樣開展人性化教育，在課堂上最大程度地激發學生潛能，培養學生藝術鑒賞能力成為了教育工作者們研究和思索的新課題。本文將以人性化地開展中職美術教育的`必要性為切入點，逐步探討中職美術教育的人性化策略。

一般而言，中職學生的學習基礎、學習習慣、心理素質和自覺性與普通高中學生相比都會有不小的差距，對自己的理想和前途沒有信心是他們普遍存在的心理問題。在這樣的前提下，中職教師在執教過程中更要貫徹人性化教育理念，努力摸索學生的心理狀況和存在的潛力，努力將他們培養成心理健康、人格完善、技術過硬的高素質人才。對于中職美術教師而言，美術學科就是他們了解學生思想素質和心路歷程的窗口，人性化地開展中職美術教育，最大程度地激發學生對于美術的興趣和熱情，給他們提供宣泄情感的窗口，這對于中職學生的心理健康、學習自覺性的培養都是相當關鍵的。因此，開展人性化中職美術教育十分必要。

興趣是力求知識和趨向某種事物或愛好某種活動的心理傾向，中職學生對于美術學習的興趣在引導、規范其學習行動方面的作用更加不能忽視。而興趣的生成，一部分取決于不可改變的先天性因素，更重要的則取決于后天的引導和培養。換句話說，如果中職美術教師能在課堂上激發學生對于美術的興趣，引發其對于美術的深刻思考，那他的執教無疑就是人性化的，而且是成功的。下面，本文將從動機、情感、情境三個方面來闡述開展人性化的中職美術教育的具體策略。

1.明確動機。

當前，很多中職學生對于自己理想的實現感到近乎絕望，對自己將來的發展道路更是感到一片渺茫。在這樣的情況下，中職美術教師在課上課下對學生進行理想教育，讓學生明確學習的動機顯得十分關鍵。

中職教師在課堂上應多將理想教育同課堂教學結合起來，適當穿插一些勵志的小故事來促使學生明確自己對未來生活的渴望，樹立起適合自己的理想，明確學習的動機。同時，在教育中教師要耐心地因材施教，針對不同的學生，建立不同的教育體系，真正落實人性化教育中“以人為本”的教學思路。比如，對待課上頑皮的學生，教師要抓住他們對未來的憧憬，言傳身教中為他們描繪出將來美好生活的圖景，在此基礎上，告訴他們只有用心學習專業課程才有機會在社會上大展宏圖，引導他們一步步改正不良的學習習慣，使其擁有學習的動力。而對于學習一貫努力的學生，鼓勵他們“有志者，事竟成”，會取得很好的效果。

2.交流情感。

情感是人對外界事物是否符合自身需要的直觀反映，伴隨著學習的全過程，對于人的心理建設和學習效率有直接的影響。教育的質量很大程度上取決于師生情感交流的好壞，能夠開展人性化教育的教師，必然能在課堂上調動學生的情感，使其與自己的感情產生共鳴。而中職美術教育則具有得天獨厚的條件和特殊性。中職美術教育以美術為窗口，教育對象是情感相對敏感豐富的中職學生，人性化教育的特點注定了中職美術教師必須進行情感投資，以心換心，教師不僅要善于創設意境，更要抓住機會與學生進行情感交流。比如，學生未能完成作業時，要耐心詢問原因并適時提供自己的幫助，這能使學生從心底里感激老師，接納老師。這樣的轉變，充分體現了人性化教育的理念，能極大地激發學生對于美術的興趣，對于學生將來的發展有巨大的推動作用。

3.創設情境。

美術是為世人所普遍接受并能欣賞的藝術，這一先天優勢方便了中職美術教師把握課堂節奏，在課堂上創設或詩意或詼諧的情境，促使學生融入課堂，與教師進行情感的交流和智慧的碰撞，而這些，均能極大地激發學生對于美術學科的興趣和學習熱情，提高他們的自覺性和學習效率。不得不說，創設合理的情境是開展人性化中職美術教育的便捷途徑。

教師在課堂上的語言和行為活動是能否成功創設合適意境的關鍵。從人性化教育“以人為本”的本質切入，教師在課堂上必須時刻注意學生的行為，理性分析其心理狀態。例如，在學生興趣值降低、學習熱情減少時，教師要及時發現并采取吊胃口、講故事等方式，將學生拉入藝術的世界。這些人性化教育的策略，都能在一定程度上促使學生學習興趣的形成，對其汲取專業知識以及將來的發展都十分有利。

通過以上對開展人性化中職美術教育必要性和具體策略的分析介紹，我們清楚地發現，所謂在中職美術教育中開展人性化教育的本質，是教師在執教過程中，將藝術與人文結合，將自身情感與學生情感結合，將感性認識與理性分析結合，通過“因材施教”的手段，帶給學生全新的教育感受，使學生在學習專業知識的同時，感受到教育的人文關懷，極大地提高學生的學習效率和配合程度，這也是素質教育的一種完美體現。

高中美術論文高中美術論文題目

摘要：國家教委在頒布的《全日制普通高級中學藝術欣賞課教學大綱(初審稿)》中，就明確了美術欣賞課為普通高中審美教育的必修課。但長期以來，高中的美術課都沒有受到足夠的重視，甚至在許多地方中學，美術課程都未開設，即便是設置了美術課程的，也被當成是可有可無的，為主要學科讓課時的現象更是屢見不鮮。對此，國家教育部又先后于和2003制定并頒布了《學校藝術教育工作規程》及《普通高中美術課程標準》，為普通高中的藝術教育起到了規范與保障作用，新一輪的美術課程改革，又一次凸顯了提高學生審美觀念、培養美術鑒賞能力的重要性。

在強調素質教育的時期，美術課程具有不可忽視的教育作用，尤其是在培養學生審美素質方面更是功不可沒，而審美觀念的培養對承擔較大學習壓力的中學生而言，具有十分重要的意義：

一方面，審美觀念的培養，有益于文化課程的學習。現在的中學生正在承擔著繁重的學習壓力，每天面對的是為迎接高考的知識，難免會產生厭煩情緒，而通過高中美術課程對審美觀念的培養，能夠開闊學生的視野，在生活中發現美，感知美，享受美，陶冶情操，提高生活品味，有效的調節學習上的緊張情緒，以相對輕松的心態去投入到緊張的學習中去；與此同時，審美觀念的培養也可以開闊視野，提高學生的素養，審美觀念觸及到社會生活的方方面面，并在很大程度上影響著一個人的生活態度，樹立正確的審美觀，既有助于學生了解熟悉我國以及世界極為豐富的文化瑰寶，提高生活品質，拓展更為廣闊的發展空間。

隨著高中課程改革的推進，如何設置一套科學有效，符合高中的教學實際，同時又能激發學生的學習興趣的方案，通過高中美術課程的學習落實學生的審美觀念，成為當前高中美術教學的重中之重，下面就對此談談筆者的淺見。

首先必須明確什么是審美觀念。所謂審美觀念就是一種心理，主體面對某一認識對象，由最初所產生的直覺印象，在自身價值觀和世界觀的支配下做出的一些列的分析、判斷的一種形象思維過程。它既可以細化到穿什么衣服、佩戴什么飾品等小細節，又可以影響到一個人生活品味和處世態度。

(一)注重通過教學，陶冶學生審美情操。

高中美術新課改，將以前的美術欣賞調整成了美術鑒賞，欣賞和鑒賞一字之差，反映出來的內容完全不同。欣賞側重于玩味，而鑒賞側重于對藝術品的觀賞。新課改這么做的目的很簡單，就是希望通過美術這一門視覺的藝術，發展學生的視知覺，獲得以視覺為主的審美體驗，陶冶審美情操，提高生活品質。美術與其他的課程有很大的區別，高中生雖然面臨著升學的壓力，但是美術不會成為他們的負擔，普通高中美術課程能夠提高學生對自然物、人造物形態美的認識，提高對美術作品的內容、材料、形式、風格的多樣性的認識，使學生體驗美術與生活的關系，陶冶審美情操，提高生活品質。

(二)重視拓寬美術視野，尊重世界多元文化。

普通高中美術課程的主要目的是促進學生的發展，培養審美觀的目的也是促進學生的發展。培養學生的審美觀，需要的不是千篇一律的審美，審美也沒有一個固定標準，每一個學生都有形成獨立的審美觀的權利和能力。高中美術教學要做的，就是培養學生的獨立性，促進其個性發展，鼓勵學生形成獨立的審美觀。

(四)師生互動，培養學生興趣。

要重新審視傳統的教學方式，在繼承其合理性的同時進行適當的改革。以往老師一味在講臺上講，學生在下面聽，這種填鴨式的教學模式很難激發起學生們的興趣，對此，要注重在教學中設置師生互動環節，比如，如果課堂內容是要欣賞顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，教師可以先對作品的歷史背景進行大致的`介紹，再由學生談談自己對作品的認識和理解，在學生們都各抒己見之后，再由教師對學生們的講解進行點評，這樣，不但可以使學生對作品有更為深入的認識，同時也有助于培養學生的發散思維。教師要充分發揮其引導作用，不但要教會學生如何去欣賞，更要注重學生主動性的培養，使其能夠主動的去發現美、感知美。與此同時，還可以讓學生們自己去搜集作品，在課上進行分析探討，這樣既激發了學生們學習的主動性，同時還有助于豐富課堂內容，使學生們接觸更多素材，開闊了學生的視野，同時也有助于培養學生們感受生活，發現美的興趣。

(五)多手段教學。

高中階段的美術教學不同于其他文化課程，其自身的藝術性決定了我們在教學實踐中不能簡單的在黑板上寫寫畫畫，這樣的枯燥無味的簡單教學，不符合藝術性知識的學習要求，也無法實現通過美術教學培養學生審美觀念的目標。因此，要引入多手段教學模式，實現教學手段和方法多樣化，教學內容新穎化，教學方式靈活化的“三化”教學。教師要根據教學內容設置不同的方案，最重要的是要符合學生的接受程度，在注重實際的前提下，逐步培養學生的審美觀念。比如，在教學實踐中，可以適時引進先進的教學手段，比如在講關于花的作品時，可以帶學生們去公園實地去觀察，通過這樣近距離的實地接觸，相信學生們會發現以往被忽略的細節，會感知到身邊的常見事物的美再比如講到關于鳥、貓等小動物的作品時，可以讓學生們模仿一下各自印象中有關這些小動物的眼神、神態等，在輕松的教學氛圍中完成教學任務，多種教學手段綜合運用，即灌輸了知識，活躍了課堂，又可以使學生們對身邊被忽略的美有所感知，畢竟，我們教學的最終目標是為了培養起孩子們的藝術素養和審美觀念，使其能夠從身邊事物上能夠感知美、享受美。再有就是可以引進音樂教學、影視教學，通過音樂作品或是影像作品的配合，更能使學生對紙面上的繪畫作品有更為生動的認識和欣賞。

參考文獻。

2、張杰，談設計師的知識結構[j]，裝飾，2002.12。

3、何政廣著，抽象派繪畫的康定斯基[m]，河北教育出版社，2002。

中職美術教學的論文

教學：中專7班——中專12班美術教學進入平面構成階段，為了使學生以后在創作藝術設計當中能夠靈活的掌握每一個廣告設計的創作方法，并能靈活的進行廣告拆分和廣告品和進行創作，了解廣告創作的每一個細節。

作品：在學習習近平面構成的每一個環節的過程當中都會及時的留作業，并進行檢查和更正，且在下學期末結束時對本學期的美術平面構成創作設計作。

中職美術教學的論文

中職語文課堂教學處境尷尬，改變教學的無效狀態是擺在每位語文教師面前的問題。語文教育家張志公先生說過：“今天談語文教學改革，就是大幅度地提高效率”。中職語文課堂教學要提高效率，要提高語文教學質量，只有從轉變教學觀念著眼，在改革課堂教學方式及內容上謀求突破。

一、優化人文教育環境。

教育管理者應樹立“以人為主”觀念，“人本主義又亦是以更看重人的自由、人格，以人的基本地位為前提來觀察世界的思潮”。要加強以語文為主的人文素質教育，提高語文學科地位，切勿讓民族濃厚的根基文化在經濟時代的浪潮中被沖淡沖垮。在政策方面，確立中職學校發展和改革的人文目標，重視人文教育。中職學校不應削弱語文教育，而是要繼續加強，增加課時量。21世紀是一個高度科技化、信息化、國際化和市場化的社會，社會中的每一個人都必須接受新的知識體系，形成新的價值觀念、新的心理品質和新的知識體系。廣博的基礎文化、扎實的專業知識、必備的綜合技能、健全的體格特征、以及對社會生活的廣泛適應性等，是任何一個想在社會中謀得良好生存與發展空間的個體所必不可少的素質。這一些素質要求與個人的語文能力密不可分。因此，中職語文教育教學改革亟待教育界乃至全社會的關注與支持，亟待共同為后來者創設一個良好的語文學習環境。

惟有使專業教育與語文教育融合，讓中職生既具備專業技能又具有人文素養，才能達到造就合格應用型人才的目的.。21世紀“語文的未來將是和諧的走勢”。

二、提高語文教師素養。

學校一切教育活動都要由教師來執行，教師的素質決定教育的質量。21世紀的中職語文教師應該具有先進的教育理念、較強的現代教學能力，要重視和加強教學研究，努力成為教材的開發者和終身學習者。

首先，中職語文教師要樹立科學的教育價值觀。教育的本質就是培養人，就是提高人的素質。從前人們對教育的價值過分強調為社會服務，而忽視了個人的發展。如今職業教育正在由能力本位教育向人本主義教育轉變，即現在的教育價值觀是既要為社會發展，又為個人的發展服務，“尊重個人需要與尊重社會需要具有高度的統一性、一致性”，是二者的有機結合。現在我國經濟要快速騰飛，需要數以千萬計的高素質的專業性、技能型的勞動者。要在整體上提高勞動者的素質，這就需要教師努力去關注教育價值觀的轉變。要樹立面向全體學生的教育思想，把單純接受學習、死記硬背、升學就業的教育目標，變為有意義的接受學習，培養學習的創造能力、實踐能力、終身學習能力以及生存發展能力的教育目標。

其次，中職語文教師要建立新時代的教學觀。我們要建立“以人為本”的教學觀。教育的對象歸根結底是人。學生是具有獨立意義與巨大發展的潛力的人，他們既具有同一年齡層次相同的心理特征，又因為家庭條件、社會現象、生活經歷等的不同而具有獨特的思維、情感和知識能力。學生的這種獨立性是客觀存在而不以教師意志為轉移的。學生是語文教學的主體，教師不可能代替學生讀書、觀察、分析、感知和思考，要想使用學生接受自己的指導，就要樹立“以人為本”的教學觀。尊重學生的個體獨立性，在教學過程中緊密結合學生的個體需要，關注學生的能力水平，與學生平等地對話，使自己的教育和教學適應學生的身心發展規律，更好地激發學生發展的潛能。

最后，中職語文教師要具有現代教學能力。現代教學能力主要指要更新教育理念、課程意識，了解青少年身心的特點，善于將自己的知識變成學生的知識的教學藝術，良好的教育機智和教學語言，營造富有生氣的教學氣氛的才能，將學科知識、教育理論和現代信息技術整合在一起的能力，促進學生形成良好的道德品質和個性發展的能力，教師的研究意識和反思意識等。中職語文教師要學習先進、新鮮的教學法經驗，從專業期刊及報紙、互聯網上學習新知識，關注同行的研究，吸納最新的研究成果，更要靈活地應用教育學、心理學的基礎理論，把語文教學建立在科學的教育理論基礎上。教師要不斷自我學習，熟練地操作運用現代化教學設備，與常規教學手段相結合，從而力求最佳的教學效果。

三、激發學生的學習興趣。

孔子說：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者”。興趣是最好的老師，興趣是人們力求認識世界、渴望獲得文化科學知識、不斷探求真理而帶有主觀色彩的意向活動。當一個人對學習產生興趣的時候，他就會全神貫注，積極主動且心情愉快地投入到學習中去。我們要創造條件為學生搭建平臺，教師講課時盡可能與學生生活相關，與他們的經驗相整合，能吸引學生的注意力。用風趣幽欲的語言，極具感染力的言詞，使學生產生濃厚的興趣和求知的欲望，并懷著期待迫切的心情渴望新課的到來。

只要努力優化中職學校的人文教育環境，重視提高語文教師素養，激發學生的學習興趣，中職語文教學就應該會收到很好的效果。讓我們走出誤區，立足本崗，正視現實，以學生為中心，以培養學生語文能力為重點，潛心中職語文教學改革，這樣就一定會迎來中職語文教學的春天！

【參考文獻】。

[1]張志公。《張志公自選集》。北京大學出版社。1998年版；

[2]張楚廷。《課程與教學哲學》。人民教育出版社。2003年版；

[4]張華。《課程與教學論》。上海教育出版社。2000年版；

[5]曹明海。《語文教育學》（修訂本）。中國海洋大學出版社。2002年版。

中職美術教學論文題目范文

當今中職美術色彩教學存在這同質化嚴重，中職生色彩觀察力不足和藝術創作力匱乏等諸多問題，主要表現為以下幾個方面:。

我們中職院校的美術老師大多是從師范院校或者同類專科學校畢業的美術特長生，他們接受的嚴格的科班教育，而十多年的專業學習造就了他們美術專業知識非常扎實，但是師范教育能力有所欠缺。反映到中職美術色彩教學中，美術教師對于中職生的學習能力和專業水平認識不夠，開展的素描、色彩等基礎教學課程千篇一律，缺乏足夠的創新知識點，不能和學生的生活實踐和學習興趣進行有效的結合。反映到中職美術課堂實踐中，很多教學內容新穎、教學方式多樣的美術課程都淪落為美術欣賞課和理論研討課，中職美術老師缺乏針對不同年齡、不同性別和不同性格特征學生的個性化教學方法，中職生將美術色彩教學變成了繪畫臨摹和創作照搬，往往出現了色彩教學成果千篇一律，學生的色彩創作循規蹈矩，不敢越雷池一步。

1．2中職學生的色彩觀察力匱乏。

中職美術色彩教學的重點是培養中職生的色彩觀察力，調動其色彩創作的創新力，有效掌握色彩規律，開展豐富多彩的色彩創作。我們的中職生面對繁重的專業知識學習和沉重的就業壓力，很難將足夠的精力投入到美術色彩學習中。而中職生的學習基礎薄弱和學習能力差，也造成了他們很難跟上中職美術老師的教學進度，對于藝術大師藝術作品中的色彩運用、線條勾畫、明暗度運用都缺乏直觀的認識，很多時候只能是僅僅停留在對于色彩繪畫的視覺和知覺認識上。此外，傳統的教學模式單一也容易造成中職美術老師只是注重靜物的擺放，缺乏有效的色彩搭配，更不能有效詮釋互補色彩之間的對比關系，中職學生缺乏足夠的專業知識引導，不能對于美術作品做出正確的色彩判斷，在藝術創作中不能有效表達色彩關系，缺乏足夠的色彩觀察力。

1．3中職學生的藝術創作力匱乏。

中職美術色彩教學是發現色彩、欣賞色彩和創作色彩的過程，它對于中職學生的個性化創作和創新能力都有很高的要求。中職生作為中職美術色彩教學的主體，理應享受個性化教學服務和藝術創作力指導的教育。但是，我們的很多中職美術老師沒有擺正自身的教學地位，對于中職美術色彩教學沒有清醒的認識，往往屈從于中職學校領導和專業課程教師的壓力，中職美術色彩教學成為走過場，不能將課堂教學中的色彩知識運用到藝術創作之中。很多中職美術老師對于美術教學沒有系統全面的認識，不能通過色彩的結構重組來引導中職生進行創作提煉和思維創新，限制了學生對于更深層次領域色彩的嘗試，個性化創作被扼殺在萌芽狀態，藝術創造力極度匱乏。

小學美術論文范文題目

三、小學美術教學中如何營造快樂的氛圍。

四、村小美術教學中多媒體技術的應用。

五、小學美術教學運用微課的意義。

七、小學美術課堂中動態生成資源的應用。

八、小學美術作業評價多樣性內涵與思路。

九、農民工子女小學美術教育的困境與應對措施。

十、多媒體在美術教學中的運用優勢與策略。

十一、多媒體技術引進美術課堂的實踐。

十二、兒童灰色彩繪畫的表現、危害及引導策略。

十三、合作學習形式在小學美術教學中的意義及具體實施。

十四、淺論村小美術教學存在的問題及改革實踐經驗。

十五、淺談在小學美術課堂中應用示范教學的重要性。

十六、欣賞教學在小學美術課堂上的應用。

十七、實現新疆少數民族美術文化藝術和小學美術課堂教學相融的方法。

十八、小學美術課堂教學模式改革的價值取向及路徑。

十九、小學美術教育中的創造性教育研究。

二十、信息時代小學美術教育的探究與實踐。

二十一、小學低年級英語書面作業設計及評價。

二十二、淺析小學美術學科對學生習慣的培養。

二十三、美術教育專業學生向基礎教育美術教師轉化問題的思考。

二十四、遼寧省小學教育專業的民間美術教學探究。

二十五、高師師范類美術教育教學改革探索。

二十六、淺談小學美術欣賞課教學。

二十七、淺談農村小學美術課堂教學的有效性。

二十八、農村小學美術“專兼職教師走班合作教學”實踐研究。

二十九、多元智力理論在培養小學美術師資中的運用。

三十、芻議農村薄弱小學美術教學。

三十一、淺談小學美術教學中的有效評價。

三十三、關于新課程背景下的小學美術教育與教學探討。

三十四、論小學美術兒童畫的創作教學。

三十五、淺談小學美術學習興趣的培養。

三十六、談如何培養小學美術教師。

三十七、占領課堂主陣地激發學生學習美術的興趣。

三十八、小學美術教學如何培養學生的欣賞能力。

三十九、探析高師成人美術教育人文精神的回歸之路。

四十一、小學美術課應重視培養學生想象能力。

四十二、小學美術課外活動中因期設課教學初探。

四十三、小學美術綜合化教學探索。

四十四、小學美術教學與生活的鏈接。

四十五、小學美術教學與學生創新能力培養。

四十六、小學美術學科有效教學實踐在美術課堂中充分開展個性教育。

四十七、關于高校美術教師教育專業人才培養的思考。

四十八、交互式電子白板在美術教學示范中的有效應用。

四十九、中小學綜合性美術課程形成之需。

五十、學海無涯書為伴外國美術史家李春。

中職美術人性化教學的淺析論文

摘要：

近年來，我國職業教育正大踏步的前進與發展，中職學校學前教育專業旨在培養具備學前教育專業知識、能在托幼機構從事保教和研究工作的教師。美術課是學前教育專業的必修課，是鍛煉學生基本技能的重要環節。本文深刻分析了當前我國中職學校學前教育專業的特點與現狀，對中職學校學前教育專業美術教學的相關內容與方法做了系統分析，并對存在的問題找到了改善的對策，以便更好地提高中職學校學前教育專業美術教學效率。

關鍵詞：中職學校；學前教育；美術；教學；人才培養。

近年來，我國職業教育正步入一個飛速發展的新階段，中職學校是為社會培養高素質專業型人才的場所，其教育目標的核心就是要使學生具備職業所必需的實際能力。中職學前教育美術專業作為職業教育的重要組成部分，但隨著我國招生的不斷擴大，中職學前美術專業學生的.綜合能力不斷下降，這成為中職美術專業待解決的難題。通過近幾年課程改革，中職學校都在推進“以學生為本”的辦學思想，在美術教學中實踐，培養學生綜合能力，發揮地方經濟資源與特色，進一步完善中職學前美術專業學生培養策略，拓寬學生就業渠道，提高美術學生的就業能力，讓中職美術學生在日益競爭激烈的社會里立于不敗之地。

1、產教結合的教學模式在我國發展不平衡。

當前，校企合作已經成為我國中職學校學前教育專業培養人才的主要策略，已經成為中職學校重要辦學模式。但我國具有地域經濟發展不平衡、地域廣闊的特征，中職學校學前教育專業學生的能力培養還具有片面性。當前產教結合還不平衡，部分中職學校缺乏主動性。[1]在課程設置上，中職學校學前教育專業忽略了美術職業崗位對學生能力的要求，使美術學生遠離生產第一線，不利于學生將所學理論同實踐相結合，培養出來的中職學前教育專業美術學生綜合能力還有待探究。

2、我國對美術行業認識的不夠。

首先，從社會角度來看，現在社會及家長對美術教育雖然引起注意，但這種注意使擴招后的中職學校都開設了學前教育美術設計課程，在這樣的條件下倉促上馬新課程，必然會使師資力量缺乏，造成學生成才率下降。加上中職學生越來越多，而幼兒園數量有限，可容納的人數有限，學生居多而教學條件不足，教育資源越來越危機。還有，中職學校學前教育專業美術的學生文化素質不高，美術設計基本功很不扎實。其次，從學校角度來看，在我國中職學校開設學前教育專業美術課程的職業技術學校很少，很多中職學校對美術相關的其它方面不引起重視，從而影響了我國美術設計教育的事業的可持續發展。

3、中職教育的急功近利。

我國很多職業中等專業學校資金不足，課程上還重抓文化兒輕專業，由于資金投入不足，對實訓基地和設施的投入也非常有限。中職學校學前教育專業美術學生很難在實訓情境中得到鍛煉，實施以人為本的培養方式較難。當前，中職教育為更好地適應市場的需要，對專業課程的設置已有了很大的改善，但很多中等職業學校竟然大規模削減基礎文化課的學習，極大地影響了學生培養人文精神，忽略了陶冶情操課程的學習，影響到學生綜合能力的培養。

二、中職學校學前教育專業美術教學培養策略的探究。

1、更新中職學生全面發展的能力觀。

2、轉換中職學校學前教育專業美術教學課程設置的適應性。

職業教育的培養目標是以培養在社會職業崗位第一線從事操作、服務或管理的實用型人才為主。筆者通過對職業教育學的學習，認為進一步完善“寬專多能型”學生的培養，整合學科資源，實施模塊教學，實現中職學校學前教育專業美術教學學生綜合能力的全面發展。課程設置要進行以下幾點改革：首先，要鞏固基礎理論課程設置，使學前教育專業學生就業能夠最大限度的適應社會的發展，為終身學習打下良好文化基礎。其中，基礎論課課程設置具體科目有公共禮儀與就業指導、法律基礎知識、政治經濟學、公關與應用文寫作、數學、應用英語、計算機應用基礎、體育等等。其次，要對基礎知識課程進行合理科學的課時分配。對技能知識模塊與實訓知識模塊進行合理配置。

中職學校學前教育專業美術教學必須強調課堂的實效性，課堂教學的教學方法充分體現了和教師與學生雙主體性，注重啟發誘導，使學生成為學習的主體，自我地發現學習，努力讓學生形成良好的學習習慣，為社會培養實用型人才。中職美術教師必須使學生理論聯系實際，參與實踐，為學生提供了一個創新的空間，充分發揮學生個人的想象力和創造性，開發學生思維，鍛煉學生的分析能力、解決問題能力與團結協作的能力。

4、多渠道開發美術學生綜合能力培養的資源。

中等職業學校強調學生專業技能的熟練，強調人才能夠快速適應某一具體工作崗位。新時期職業學校要努力加強校企結合，學校積極和幼兒園聯系，和多家幼兒園建立了合作關系。結合學校各專業優勢和各具體幼兒園的特點，開展了多種形式的社會實踐，學校本著面向市場的需要，創造性地開展了訂單式人才培養實踐。

參考文獻：

[1]鄧進昌.淺談學前教育專業“幼兒園綜合美術應用”課程的教學[j].教育教學論壇,(06).

[2]劉艷莉.淺談中職學校幼兒學前教育專業美術教學[j].新課程研究(中旬刊),(05).

中職美術人性化教學的淺析論文

1、體現教學的主旨。

科學的教學模式在現代教育體系的盛行，象征著我國教育愈發成熟。游戲教學法在中職美術教學中起著至關重要的作用，教師采用這種教學方式來調節課堂氣氛，高漲中職生的學習熱情。教師應該圍繞教學目標來設計課堂游戲，達到充分利用45分鐘課堂的效果。教師在設計課堂游戲時，要根據當堂的教學任務來安排，使學生充分理解美術知識和掌握美術技巧。比如，講解色彩時，教師可以讓學生自主準備顏料，然后在墻上任意繪畫。這會使學生體會到繪畫的樂趣，也放松了緊張的心情，同時讓學生掌握色彩之間的搭配和明暗純度對比以及領悟色彩的奧秘。

2、提高學生的興趣。

游戲教學法就是趣味教學，就是體現“新奇”二字。由于中職學生在美術理論知識和技能方面比較薄弱，在無限循環的練習中，容易產生厭惡的情緒。此時，教師就要利用游戲教學法去提高學生的美術素養。人與生俱來就有好奇和愛玩的`特性，所以游戲能夠吸引學生的目光，使他們在不知不覺當中吸取當天所教授的知識。所以，教師在授課當中不應局限于教室內部，而是要走入大自然。藝術來源于生活，教師應該引導學生帶著一雙發現美的眼睛去欣賞這個美好的世界。近幾年，國外盛行人體彩繪，雖然我國教育沒有如此前衛，但是教師可以帶領學生在校園里創作彩繪。比如，校園里的井蓋比較單調，學生可以按照自己的想法在上面繪畫，達到裝飾校園的作用。同時，教師可以將傳統的工藝品引入課堂，引導學生鑒賞優秀的民間藝術品并且動手制作。臉譜和剪紙是最流行的工藝品，學生也很喜歡和好奇，教師可以讓學生在空白的臉譜上繪畫和剪出自己喜歡的形狀的剪紙。通過游戲制作，學生可以進一步了解傳統工藝品的制作過程和歷史由來，增強了藝術氣息的培養。

3、培養創新能力和想象力。

美術本身就是一門藝術，其能提升人自身的素質涵養。學生可以通過深刻領會美術其中的奧秘來達到人生的升華，進一步創作出優秀的作品，當然，優秀的畫家肯定具備前衛的創新能力和豐富的想象力，這也是經過日積月累的練習而具備的。教師通過美術鑒賞課，可以讓學生聽一首歌，例如“荷塘月色”，然后引導學生把自己腦海里的畫面繪畫出來，這不僅鍛煉了學生的想象力和創新能力，還增強了學生的表達能力。當然，教師也可以利用詩歌讓學生自由創作，例如“小橋，流水，人家，古道西風瘦馬，夕陽西下”，唯美的畫面可以培養學生對美的欣賞。藝術離不開創新和想象，增強學生在這兩方面的能力迫在眉睫，通過游戲教學法可以實現。

4、促進相互合作。

游戲不僅是教師提高中職生美術技能的過程，還體現了學生之間相互合作，相互團結。在游戲的過程中，學生相互合作，培養相互之間的默契，促進了青少年的人格魅力發展。教師可以利用一個趣味小游戲，來培養中職生的默契和責任感。例如，教師把一張大的白紙放在桌上，每個同學只可以在上面畫一筆，畫之前不能看其他同學所畫的內容，當所有同學都參與后，大家再看紙上所繪畫出的成果。如果最后想創作出優秀的作品，這相當考驗學生之間的默契和繪畫的技巧，但是游戲過程卻能勾起學生的好奇和興趣。游戲就是學生關系的一個樞紐，聯系著他們的共同利益，這使他們不但收獲了知識還獲得了友誼。在藝術領域里，創作并不是一個人埋頭苦干，而是靠與人交流，靈感需要啟發，培養學生相互合作是必不可少的教學目的。

二、游戲教學法在運用中的注意事項。

游戲教學法只是眾多教學方法中的一種，其是為中職美術教學而服務的，并不是課堂的核心內容。往往大部分教師在設計課堂教學游戲時，沒有根據教學目標來設定，使課堂的重心轉移。比如，教師會放一些比較色彩鮮艷，內容歡快的動畫給學生欣賞，由于教師沒有事先引導學生去觀察動畫人物的神態，表情和服裝等細節的東西，導致課堂教學任務失敗。即使游戲教學法比較生動形象，賦予課堂豐富多彩的魅力，但是教師運用不準確就會導致學生完全投入到游戲中，吸取不到教學的內容。除了避免學生過分投入到游戲中而忽視學習，教師還要注重所設計的游戲要符合中職學生年齡段，不然類似于小學生的拼色塊，找青蛙等低級游戲會導致學生失去學習樂趣。游戲教學法運用得當會促使學生在美術上發展的更好，相反則停滯不前。

三、結束語。

游戲教學法在中職美術教學中發揮著至關重要的作用，其能為教師和學生營造良好的學習氛圍，使教學課堂變得生動，靈活和形象。學生對這種教學方式也易于接受，能夠在不經意間吸收當天所教授的知識。但是，游戲教學法只是輔助教師教學的一種工具，其是為教學而服務的，不可本末倒置。教師應該通過游戲正確引導學生，不能脫離教學目標，這樣才能更好的培養學生的美術素養，才能向社會導入更多的中職美術人才。

論述中職美術教學學生創新能力論文

教學方式方法是實施教學目標的重要途徑。新形勢下，教師要轉變教學方式，采用多種教學手段，運用現代化的教學工具，樹立創新觀念，培養學生創新品質，訓練創新思維，提高創新能力。教師可應用啟發式、討論式教學方法，通過設問、獨立思考、討論等形式，進行啟示和點撥，培養學生的科學思維方式，鼓勵學生大膽質疑，激發學生的學習積極性和創新精神，培養學生的自學能力、表達能力、應變能力和創新能力。例如，在講《稅收基礎》的“稅收征收管理”的有關規定，納稅人必須依法納稅，對納稅人采取偽造、變造、隱匿、擅自銷毀賬簿等違法行手段，不繳或者少繳應納稅款形成偷稅、漏稅的違法行為，將根據偷稅、漏稅的額度采取不同的處罰力度。這時候，我啟發學生提出問題：“我們可以不可以在掌握國家的稅收政策的基礎上合法地進行避稅呢？”通過設置這樣的問題，使學生敢于質疑，使學生能大膽想象，從而激發學生深化思維，拓展學生的知識視野，又引進了新的知識點，還鍛煉了學生的求新能力。

二、建立民主型的師生關系，營造創造性思維的環境。

師生關系是教學實施的基礎，是教學環境的集中反映，打破傳統的操縱—依附式關系形式，實現師生民主、平等的關系是創新能力培養的前提。教師對學生嚴格要求，熱情、和藹、公正，尊重學生，發揚教學民主；學生尊敬教師，接受指導，主動自覺進行學習。師生之間呈現積極的雙向交流，學生積極思考、提出問題、各抒己見，教師認真引導。這樣才能使師生情緒熱烈、和諧，課堂氣氛活躍。

三、改進學生考核評價方法。

目前中等職業教育考試大多數只重視對學生理論知識的考核，不重視學生的實踐能力。考試只能以考試分數的高低來評價學生的學習成績，培養出來的學生會出現高分低能的現象，不能適應一線生產服務的'需要。我認為可以從以下幾個方面進行改革。1.考試內容上，不僅要體現人才培養目標和課程目標要求，更要有利于培養運用所學知識和技術分析問題和解決問題的能力，既重視知識的考核，又不忽略能力和素質。2.考試方式方面，應根據考核科目的特點，采用多樣考試考核方法，如閉卷、開卷，筆試、口試或機考等，或同時采用以上幾種方式進行綜合考核。3.評分方式上，可采用百分制、五級分制（優、良、中、及格、不及格）或兩級分制（合格、不合格）。要把有創見、有創意、有創新作為成績評判的重要依據，以推動教學中創新意識和創新能力的培養。總之，中等職業會計專業教學創新應落實“以學生為本”的指導原則，重視學生就業問題。根據形勢的發展與用人單位的反饋，適時改進課堂教學方法來提高教學質量，讓學生活學活用，真正成為應用型專業技術人才，使學校、學生與用人單位三方共享創新性教學成果。

論述中職美術教學學生創新能力論文

摘要：初中美術作為一門藝術類的學科,在培養學生基本藝術素質的過程中,可以提高學生的創新能力。初中美術教學要側重于培養學生對美術學習的興趣,并在教學理念方面與時俱進,還要發揮初中美術教育特長,以有效拓寬學生的創新思維發展。

關鍵詞：初中美術;創新思維;美術教學;美術素養;。

素質教育的核心是促進學生創新能力的發展。初中美術課程教學不僅要讓學生掌握美術學科的基本理論、方法和技能,同時也要訓練學生的思維方式,提高學生的發散思維和創新整合能力。因此,教師要善于引導和啟發,讓學生帶著自己的想法學習這門學科,而不是被動的接受。創新教育是指發明和發現一種新方式用以處理某種事物的思維過程,它要求重新組織觀念,以便產生某種新的產品。培養創新思維就是要使思維具有積極的求異性、敏銳的觀察力、創造性的想象力、獨特的知識結構以及活躍的靈感五個特征。因此,圍繞這五個特征的創新思維訓練,可以讓學生在生活和學習實踐中,更加高效地解決眼前的問題。學生能夠通過自己掌握的知識,迅速地遷移到問題情境中,使得問題解決的過程變得更加高效。因此初中美術課堂是對學生進行創新思維訓練的重要基地。

在傳統的初中美術教學中,教師忽視對學生創新創造能力的培養,將教學重點放在美術學科基礎的概念技法的教學上。然而從長遠來看,這樣的教學目標是比較單一的,也是比較薄弱的,為了使學生將來有更好的發展,為了祖國的強盛,我們需要在創新能力方面多付出一些心力,讓學生不僅學習這些基礎的概念和技法,同時也能夠進行創新的組合,有更多的創新創造。所以,初中美術教學可以在現代信息技術的幫助之下,體現出自身的創造性和靈活性,讓學生都能夠通過美術學習,發揮出自己的個性,從而有效地促進學生綜合素質的提升。初中教育中的素質教育包括美術教育,也就是說培養學生的創新能力、開發學生的審美觀念是初中美術教育的目標,而培養學生的實踐繪畫能力、理論知識掌握能力是初中美術教育的核心,所以,學生首先要正確認識美術這門學科的自身特點,讓學生學會審美的標準,能夠在社會主義核心價值觀的帶領之下去面對生活中的美與丑的評判。而且教師也要有針對性地培養學生的觀察和實踐能力,讓學生能夠靈活地運用美術這門學科的基本技能和方法。

對一門學科的興趣是學生進行創新創造的一個重要前提,興趣代表著熱情,代表著動力,所以,調動學生的學習興趣是教師在教學過程中最重要的工作。美術這門學科可以從學生的內在情感上激發起或是溫馨,或是幸福的感受,甚至也可能會有一些消極的情緒感受出來。正是因為它直達人的內心,所以,這門學科充滿了無限的魅力。教師要讓學生正確地發揮這門學科的優勢,讓學生體會到美術學習的快樂。態度是情緒情感產生的基礎,所以面對同樣的事物,學生們產生了或是一致或是不一致的情感體驗,這些都可以讓學生通過公開的分享和討論,從而在價值觀方面進行一定的滲透教育。

與其他學科相比,美術的直觀生動性和色彩形象的豐富性,使學生在體驗和創造美的過程中充分感受到濃濃的趣味和快樂。所以,教師要善于激發學生的創新意識和審美熱情。要從專業的角度帶領學生欣賞和解讀教材中經典的作品,讓學生帶著發展、辯證的眼光去理解這些藝術作品,能夠用自己的語言表達出藝術作品所傳遞出來的思想和情感內涵。

三、初中美術教師要在教學理念方面與時俱進,進行創新。

素質教育改革正不斷推進,可是很多教師對于課程改革還抱有很多的疑慮,他們習慣了傳統的教育方法和手段,所以,在教學方式的.創新方面故步自封,表現得過于被動。一個新時代的初中美術教師要做一名終身學習型的教師,要在教學理念方面不斷接受新鮮的事物,要用新的理念來代替舊的理念,在實踐中去體會哪些理念是正確的,是有價值的。傳統的教學中教師是主體、學生是客體,這就使得學生在課堂中束手束腳,沒有足夠的信心以及勇氣來面對、創新更加美麗的空間,這種現象的產生一方面是傳統的教育體制所引起的,因為傳統的教育體制使得教師的教學手法和思想觀念都比較陳舊,面對學生創造力的培養,分不清層次和目標,要求得不夠具體,另外很多教師自身的思維定式,也限制了他們在理念接受方面的速度,更談不上創新能力培養方面的積極實踐性。所以,教師只有不斷變革,不斷創新才能適應不斷增強的學生成長發展的需要。

初中美術這門學科可以有效地刺激學生創新思維的發展。當這樣一門藝術類的學科與人的情感、態度、思想等聯系起來的時候,學生整個身心都被激活了。所以,這門學科與其他的抽象性、理論性、知識性的學科有著完全的不同,這門學科理論和實踐并重,在實踐教學過程中,對于學生的左右腦的開發來說,都起到積極的促進作用。初中美術課最重要的任務就是要激發引導學生們的想象力,學生們最大的樂趣也是在于幻想,即便到了初中,學生們也能夠徜徉在自己的想象世界之中,感受到自由想象的快樂。所以,圍繞著任何一個主題,學生們都能夠從自己的角度自由地創造,這是培養學生創新、創造性思維的重要原則。所以,要給學生這樣創作的自由,給他們自由自在創造的快樂。

總之,在初中美術教學中,學生的創新能力也可以得到積極的促進和發展,要緊密結合素質教育的基本理念和方法,善于創新和創造,讓每一位教師都能夠在創新型的初中美術課堂上,給學生帶去更多有益的精神財富。教師也要善于創新,善于整合,給學生帶去不一樣的課堂,帶去創新而有趣的課堂。

參考文獻。

[2]鄧玉云.淺談小學美術教學中創造性思維能力的培養[j].新課程學習:上,(12).

高中美術論文高中美術論文題目

首先，在美術教育中我們應該明確高中美術教育的目標。也就是說高中的美術教培養出來的高中生應該達到什么樣的一個標準。

1、以個人或者集體合作的方式參與美術學習活動，進一步學習美術知識和技能，運用直覺、想象思維以及美術的方法進行藝術創造活動，探索表現技巧。

2、學會分析、評價美術作品以及美術現象，形成健康的審美情趣和審美觀念。要學生學會分析和評價美術這一文化現象，教師就必須帶領學生回到情境中去，回到歷史中去，回到文化中去，因而美術學習已經成為一種文化的學習。

3、理解美術與其他學科之間的聯系，并將美術語言運用到研究性學習之中。學習的目的不是讓學生獲得零碎的、沒有實用價值的知識，而是讓學生運用知識、創造生成新的知識。課程走向綜合，也是世界教育發展的大趨勢，它有利于整合和完善學校教育職能，改變教育功能的現況，有利于培養學生的實踐能力和創新精神。

4、養成對美術終身愛好的情感，提高美術素養，熱愛祖國的文化，尊重多元文化。

由此看來，高中美術教育的四維度是緊密聯系當今世界經濟全球化的實踐、中國社會發展的實際、青少年身心發展的實際，針對社會更新發展、人的終身發展而制定的，它對我們教育工作提出了更高的要求。

但是，經過三年高中美術教育的學生真能達到以上的目標嗎？

我們應該能看到現在社會的的一些年輕人總是打著個性的旗幟，穿著稀奇古怪的服飾、議論著低俗書籍影視，審美觀念完全與學校里面的美術教學內容背道而馳，這就不得不讓我們反思，我們的美術教育究竟出了哪些問題。

誤區一：重顯性，輕隱性的功利主義。

人不是生活在真空里，往往覺得別人對自己的評價十分重要，特別是學校教育工作者，上級領導和社會對自己的評價主要依據是一種顯性價值――升學率。“搞素質教育，連升學率都上不去，還有什么素質可談？”于是，作為學校領導考慮學校的生存問題自然要把升學率放在首位。教育者如果不能站在一定的高度去看問題，只考慮到今年，明年將要發生的事情，那么不管你把“一切為了學生，為了學生的一切，為了一切學生”的口號喊得多么響亮，都是徒然。一個教育者，如果隨時想到的都是學生的終身發展，全面發展，又怎么會任美術欣賞這么重要的人文學科課程虛設呢？而且，當前的高中生，從早上5點多起床，一直忙到晚上11點，睡前有誰不希望來輕松的藝術享受？長此循環往復，我們的大學招收的又是一些什么樣的學生？是全面發展的嗎？是人格健全的嗎？是懂得中國優秀文化的嗎？是對各國文化了解并能包容的嗎？美術文化會很好的延續嗎？一個沒有藝術氣息的民族又會是怎樣的呢？這些隱性的問題，答案不可能是肯定的，有的大學生，穿衣打扮連基本的配色知識都沒有，有的大學生連中國畫是什么都不懂……。這不能不說是美術教育的'失敗？因此，筆者認為，輕視高中美術欣賞課的重要性，甚至將其變為虛設，而只重視少數美術專業學生的升學，這是只注重顯性的升學率價值而忽視隱性的人的培養的功利主義思想。

誤區二：重眼前，輕未來的功利主義。

誤區三：把美術想的過于高端，認為美術是一小群人的游戲。

在筆者的教學中發現在對美術的認知當中，認為美術就是象畢加索、達芬奇那樣的藝術家一樣，站在畫架前揮毫潑墨，作出曠世巨作。他們不明白其實美術是一種大眾藝術，在我們的日常生活中就處處充滿了藝術。

這光光是學校教育的失敗嗎？筆者倒是認為這不光是學校的問題，而是整個社會對美術的一種錯誤的認識。包括筆者在和其他科目的老師接觸中，做為高中教師的他們也都是有著這么一種認知。而這時候問題又轉回到了學校，如果我們在教學中不能讓學生有個對美術的正確而理性的認識，那么這個誤區將永遠的存在下去。

高中美術教育有其獨特的功能，其目標就是培養高中生的綜合素質，最終實現學生的全面發展，所以教師需要對高中美術教育進行合理定位。詳細地說，高中美術教育就應該以審美教育為中心，把培養學生的審美能力和觀念作為宗旨，以傳授基礎知識和技巧為基礎，促進學生不斷發展思維和創新能力，最終實現藝術的實用化、大眾化以及社會化。長久以來，，美術教育在培養人的審美能力和創新思維等方面擁有不可取代的優勢。但這種作用不斷的被錯誤地認知，因此造成高中美術教育在現實美育的道路上越走越遠。我們應該改變自己的教育觀念以及教育方式方法，實現當代藝術走進課堂，真正的培養學生成為全面發展的人才。

探討中職課程設置工藝美術的論文

缺乏正確的認識，學生往往不了解現在所學的課程，與工作崗位的聯系，降低了學習的興趣，甚至形成讀書無用的思想。或是有些同學即使對本專業有學習的熱情，但知識面狹窄，以為只要畫畫畫的好，就是企業需要的優秀設計人才。這使他們常常與周圍的環境絕緣，認為參加企業實踐，了解其他學科的知識是在浪費自己的時間，不如多畫幾幅靜物的錯誤思想，放棄了對一些資格證書的考核和設計比賽活動。只有進行學科間交錯學習，才能達到自身綜合發展的目標，只有多參加設計比賽活動，才能增加學校間的交流，增強學生的實踐能力。

二、工藝美術專業課程設置的原則。

中職學校的工藝美術專業，應深入地了解市場對人才的需求,通過企業調研，開設適合崗位發展的相關課程。

課程開發，應將學習與工作結合在一起，以職業為導向，充分利用學校內、外不同的教育環境和資源，把以課堂教學為主的學校教育和直接獲取實際經驗的校外工作有機結合，貫穿于學生的培養過程之中。中職學校培養的目標就是教會學生如何適應將來的工作和生活，結合中職學生實際，學校應該依據學生將來工作用什么，就教什么，學生的培養目標，應從學生將來的工作中反推得到。主要目的是提高學生的綜合素質和就業競爭能力，同時提高學校教育對社會需求的適應能力。

（二）課程設置應以學生職業發展為培養目標。

通過組織企業實踐專家訪談、問卷分析，現場觀察，請不同崗位工人填寫工作任務等方法，進行課程分析，了解學生將來的工作崗位、工作過程、工作任務對象、工具、方法、工作和技術要求等，確定將來學生發展的典型任務。譬如，了解學生步入崗位后主要工作的任務是什么，通過課程來學習工作崗位需要的某項技能。課程為工作需要服務，而不是單一的按照課本上的章節，完成教學任務了事。同時，應該考慮到，學生將來從工人轉變成為生產管理人員需要具備哪些能力，將學生將來職業生涯的發展作為最終培養目標，開設相關課程。

目前，用人單位對職業院校不滿意的一個主要原因是，學生畢業后缺乏必要的工作能力，企業需要對學生進行第二次培訓，加大了企業的成本。要想讓企業對中職教育的質量滿意，職業院校的畢業生必須具備一定的工作能力和基本的工作經驗，其前提是能在學校學習期間系統化的完成過企業的真實項目案例。工學結合作為職業教育的'重要特征已經逐漸被大家所認識。工學結合的理論實踐一體化課程是將理論學習和實踐學習結合成一體的課程，這種科學的課程模式，符合職業能力發展規律，專業課程是從具體的工作領域轉化而來的，讓學生在真實的職業情景中學習如何工作，使學生接收的知識具有針對性，與工作緊密聯系。

1．專業理論目標：學生需掌握必備的專業理論知識。例如:色彩修飾的技巧、基礎圖案、平面設計原理、包裝設計、室內設計、環境藝術設計、構成學、建筑裝飾材料與施工工藝等專業基礎知識,使學生了解工藝美術的藝術特征及設計的基本常識，為學生創作和鑒賞工藝美術作品，進行藝術設計打下理論基礎。

2．技能目標：學生可以通過色彩、素描等課程的學習，掌握造型的基礎知識和基本技能，具有正確表現對象的造型能力，提高藝術的感知力和鑒賞能力，為專業課學習奠定造型基礎。通過photoshop圖像處理軟件、autocad工程制圖軟件、iiustrator矢量設計軟件等課程的學習，掌握設計軟件的基本操作方法。學生還需要掌握一定門類工藝的制作技藝，學習工藝設計的一般方法、創作設計的要領。如：室內設計方面，了解各種裝飾材料的性質、規格、市面價格等，掌握常見的工藝施工規范和制作技術、工程質量的檢驗方法、工藝制作過程中常見的各種問題，以及處理的方法。

3．品質目標：培養學生具備愛崗敬業、誠實守信的職業道德,適應職業要求的心理素質，同時要著重培養學生與時俱進、開拓創新，適應就業環境需求的完善人格。

（二）改革課程設置，進行模塊化教學。

中等職業學校工藝美術專業模塊化課程要依托于職業崗位群，把培養學生的職業能力作為課程的目標，將職業所需要掌握的知識、技能、品行有機地結合在一起，從而形成基本素質―職業能力―崗位技能三位一體化的課程模式，讓學生有機會完成與企業典型工作任務內容相一致的學習任務，縮小在校期間所學技能與行業需求之間的差異，體現以能力為本位，以就業為導向的原則。

1．建立職業能力系統化的課程體系。中職工藝美術專業模塊化課程體系構建了以技術應用能力的形成為中心的職業能力系統化課程體系，遵循職業能力形成的規律，與中職教育培養目標相一致，有效地克服了傳統課程的弊端。

2．實現了課程教學現代化。中職工藝美術專業模塊化課程是以企業實際工作任務為中心開發的，這就需要使用專業的生產技術設備，在真實的工作場景中來開展教學活動，有利于實現課程教學的現代化。

3．實現課程內容綜合化。中職工藝美術專業模塊化課程，具有相對靈活和獨立組合等特點。有利于以崗位能力為本位，將學科知識、技能、態度等內容科學的整合，有利于課程體系整體的優化。

4．實現課程評價社會化。對中職工藝美術專業模塊課程的評價應是由生產一線的技術專家來完成，這樣能縮小校內教學與崗位任務、職業要求之間的距離，提高學生的企業環境適應性與就業能力。

5．加強師資隊伍整體素質的建設，鼓勵教師進行企業實踐。為了達到模塊化課程的教學目標，專業教師必須努力鉆研新技術、新知識，不斷提高自身水平，加強企業與學校的深度合作，研發符合企業需要的校本課程。職業教育應以職業為導向，滿足市場需求,將中職教育課程設置與地方經濟和產業結構緊密相連，增強課程的靈活性。中職院校在科學的教學模式下，開發合理的課程體系，將會為企業和社會輸送更多更精的優秀人才。

論述中職美術教學學生創新能力論文

繪畫、工藝美術、建筑藝術及雕塑等都屬于美術的范疇，但普遍為人所知的美術大多是繪畫，而美術又通常被人們稱為造型藝術或是視覺藝術。美術教學便是在美術逐漸為更多人所知道，越來越多的人對美術感興趣的趨勢下所產生的，尤其是在21世紀中美術已經作為一門重要的課程出現在小學課堂上，而這就奠定了美術教學方法的重要性。創新指的是以現有的思維模式提出與別人或是已有知識不同的見解，之后在特定的環境中利用現有的知識和物質為滿足社會需求而改進或創造出新的事物，而且還可以獲得一點有益效果的行為。所謂創新能力便是不斷提供具有經濟、社會和生態價值的新思想、新理論和新發明在技術和各種活動領域中的能力，現代經濟競爭的核心便是創新能力的競爭。

在教育行業中，不論是中等職業學校還是普通全日制學校，由于長期以來的教育模式所形成的固定思維讓教育者認為，只有學好了專業知識以及各項文化課知識才是以后維持生活的硬道理。然而，隨著素質教育的`普遍推崇，學生文化知識過硬而其他方面的能力薄弱在工作過程中遇到的挫折，使得學校意識到美術教育對學生的重要性。以下便是中職院校美術教學中學生創新能力的培養所面臨的主要問題：一是美術教師缺乏應有的教育創新能力方法。大部分教師在進行教學時，都習慣了以自己為主體，學生被動接受知識的模式，而忽略了用以學生為主體的以人為本的教學理念去引導學生開拓自己的思維，豐富學生的想象力，這種教學模式壓抑了教師自身的創新能力，也使得學生的創新能力得不到發展。二是學生自身創新思維能力的缺乏。在美術教學中，學生自身的創新思維能力和豐富的想象力是培養學生創新能力的基礎。由于長期以來的固有模式，學生沒有受到正確的引導，這使得學生的創新思維能力發展受到一定的阻礙。三是美術教學時太過側重寫實能力。在美術教學時，教師依然注重學生寫實能力的培養，他們覺得只要能夠按照模板來進行事物的描述即可，這在一定程度上禁錮了學生自我發揮的空間，使得創新能力得不到發展。

（一）讓教師的創新能力得以發展，推進新的創新思維形式的美術教學方法。

在新的教育模式中，教師是整個教學活動的主要實施者，也是學生學習的引導者，教師對學生美術教學中創新能力的培養是起積極作用的。因此，對中職院校美術教學來說，只有教師自身的創新思維能力及審美能力有了提高，才能夠引導學生挖掘自身的創新潛能。教師創新思維能力的培養還可以通過教師之間建立專門的溝通交流平臺來實現，一個人的力量也許是薄弱的，但是一群人的力量絕對是強大的。教師之間有任何的美術資源都可以及時共享，互相之間可以對審美觀念以及美術教學方法進行探討，如此便可以開拓自己的視野，提高自身的創新思維能力以及邏輯思維能力。

（二）讓學生的實踐能力得以提升，從而提高創新思維能力。

對中職院校而言，美術教學特別注重實踐、注重鑒賞，要想提高學生的創新思維能力就需要先提高學生的實踐能力和鑒賞能力。視野眼界開闊了，在進行美術的學習時腦海中便有了更多的美術素材，而這些都對學生學習美術時所需要的創新思維能力及想象力有極大的促進作用。

按照規范化、科學性又有條理性的美術教學體系來進行美術教學活動，可以避免教師以往的只根據標準與干凈與否來評價學生作品時出現的打擊學生學習的積極性問題。這種規范的教學體系主要是以學生為主體，對待學生時因人而異，對每個學生的作品都有公平的點評，根據每個學生的特性來進行專門的引導教育。這樣即可培養學生學習美術時的創新能力，還可以提高學生對美術的寫實能力。

綜上所述，通過對中職美術教學中學生創新能力的培養過程中所面臨的主要問題及針對這些問題應該采取的手段的論述，可以知道在中職院校中，學生美術學習時要想保證創新能力得到一定的提高，就需要先保證教學是以學生為主體而展開的，在學生美術學習時，不能一味地批評，要懂得從他們的作品中尋找優點來進行講述，之后再提出整個作品的美中不足之處，如此才可使得學生的創新能力不被抑制。

參考文獻：

中職美術人性化教學的淺析論文

說到底,中職幼教專業學生不是專門培養畫家,而是培養具有一定技能的幼兒老師,所以,學生只要進行一些最基本的的簡單的各類繪畫就基本完成教學任務了。至于以后學生美術繪畫方面有較多成就,那是個人造化和努力的結果。在中職幼教專業美術教學中,繪畫主要有簡筆畫、水粉水彩畫、國畫等,要對這些內容進行必要的講解,更重要的是示范,有條件的可和學生一起到野外寫寫生,既是陶冶情操的需要,也是繪畫技術的鍛煉。每類畫中,不需要學生會很多,每種繪畫只挑出3種左右讓學生進行練習,在練習的過程中,老師要隨時進行指點,要稱著學生的繪畫熱度,加在練習。要對出類拔萃的學生的繪畫作品,進行公開的表揚和點評,一是教學的需要,二是起到榜樣帶動作用。同時,要充分利用上級的一些繪畫征集參賽活動,鼓勵學生大面積參加,重點培養。在這其中,簡筆畫是最基本的內容,其次是水粉畫,國畫也要講幾種,讓學生練習一下。同時,老師要把各類繪畫的講學和幼兒園的實際工作結合起來,讓學生做幼兒裝飾畫、平面墻飾等,有時也讓學生用所學色彩知識,為小朋友設計服裝、書包等。在這個過程中,老師一方面要加強自身繪畫素養的提高,要拿出自己的作品讓學生對師有敬佩感,親其師才能更好信其道,示范時學生才會更聚精會神。其次,充分利用多媒體的豐富性和直觀性進行教學。除了課堂上的講解練習外,老師要把美術教學延伸到課外,生活中去,適當布置一些作業讓學生學生觀察生活,體味人生,引導學生不斷探索創新,學會自主學習。

2掌握美術字書寫、板報的設計。

掌握美術字的書寫和板報的設計,這是在幼兒園教學中對幼兒老師的.基本要求,是幼教專業學生應具備的基本能力。通知、宣傳、課程安排等都需要與家長直接溝通,美觀大方的字,各種可愛的字體,不但會使幼兒從小就得到美的享受,也會給家長一個好的印象,提高教師的形象。美術字的教學,不是隨便就可以教好的。楷體,隸書,行書,變體等各種美術字都要讓學生認識,老師要一筆一筆對學生講清楚,學生要在老師的講解下當堂進行練習,要布置作業,以檢驗學生寫字成果。同時,讓學生通過多媒體看一些大師的寫字,體味漢字的魅力,增強寫好字的信心和動力。板報設計方面,在學生會宣傳部的統一領導下,對全班學生分成幾組,充分利用學校的主題安排,輪流設計出黑板報,并進行評比競賽,把成績作為學生的學習成績。進行手抄報比賽,把好的手抄報上墻進行展覽,讓學生在比賽中更好地相互學習,通過作品講評、修改、展覽等方式,促進學生不斷學習、逐漸進步。

3圖案教學不可缺少。

圖案是一切藝術設計的基礎,是最早喚起人類審美感知的藝術形式。一些好的有創意的圖案讓人感嘆藝術的魅力。在講授圖案時,除講理論知識外,首先讓學生先臨摹一兩張教材上的范圖,在這過程中體味基本筆法,掌握結構造型,讓她們逐漸認識和感受形式美法則,提高審美素質。當學生對一些優秀的圖案臨摹好一定程度后,帶著她們到校園的某些地方尋找素材進行寫生,引導她們主動細心地觀察生活中的美,激發她們欣賞美、感受美、表現美、創造美的欲望。接著再讓學生根據寫生作品模仿范圖,進行簡單創作,把抽象的美與自然的美結合起來,以檢驗學生的基本功。

4加大手工訓練。

我一方面把課本教材上的手工內容教給學生,讓學生按照課本上的示范進行訓練,訓練雙手動作的靈活性,提高大腦的反映能力。更重要的是,我把社會上新近流行的手工制作引到課堂上來,充實了教材,接近了生活,學生興趣很高。我還到幼兒園里進行考察,把幼兒園里常作的手工制作帶到課堂上來,讓學生不單是為了作手工而作手工,是為了將來的教學有備而學。還鼓勵學生大膽進行創新制作,,讓學生不是生搬硬抄,而是每次課都帶著目的和想法,能激勵她們創新的熱情,從而融匯貫通地掌握知識技能。

論述中職美術教學學生創新能力論文

摘要：創新是一個民族進步的靈魂,是國家興旺發達的不竭動力。一個民族缺乏創新能力就難以屹立于世界之林。時代呼喚創新精神，創新能力的形成與發展已成為美術學科著力培養的核心指向。本文擬從“獵奇心理”“創新思維”“畫里有話”“創新技能”等方面，淺議當前小學美術教學中創新能力培養的實施路徑與操作策略。

引言。

《義務教育美術課程標準(版)》關于美術課程基本理念其中一項就是注重創新精神，指出：“美術課程特別重視對學生個性與創新精神的培養。[1]”時代呼喚創新精神，創新能力的形成與發展已成為美術學科著力培養的核心指向。

一、獵奇心理。

培根說：“好奇是知識的萌芽。[2]”現在的小學生普遍存在一種獵奇心理，他們的好奇心能讓他們主動追尋到希望得到的答案。聽過一節非常優秀的課――《滾動玩具》。教師在課堂導入的時候拿了一個雪碧瓶并把它放在了斜坡上，提問學生它會發生什么變化。學生很自然地回答瓶子會滾下來，那為什么會滾下來呢？生：“因為瓶子是圓的，放在斜坡上，它就會滾動。”教師拿了一個圓形盤子放在斜坡上，結果盤子無法像瓶子那樣滾動。學生思考了一會兒得出答案：因為盤子與斜坡的接觸面太窄了。教師又換了接觸面大的一次性水杯，結果也無法像瓶子那樣滾動，卻總是偏向一邊，這又是怎么回事？有個聰明的學生很快領悟出來：“杯子一頭大一頭小，滾動起來會向一邊斜。”“原來制作出一個滾動的玩具也不容易啊，你們能總結出一個滾動的玩具必須符合什么樣的特點嗎？”只見一雙雙小手舉了起來……這位教師沒有直接告訴他們怎么制作，而是讓學生自己去發現，真正做到了如何教“學”。因此，新奇情境的創設，好奇興趣的培養非常重要，只有在強烈好奇心的驅使下，學生才會對學習產生興趣，達到預期的目標。

二、創新思維。

現代美術教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險――尤其是藝術教育，因為它涉及人類的精神創造。[3]”在教學《三原色三間色》這一課時，學習內容看似非常簡單，就是三原色中兩兩搭配產生另一種顏色，但是對于小學生而言，教師用自己精心制作的課件直接講解、展示無疑是索然無味的，經過深思熟慮后，我帶了三瓶彩色“飲料”來到了班級，并告訴他們今天這節課要帶領大家來調制新的“飲品”，看看能否成功，學生們立即來了興趣，躍躍欲試。我引導學生將兩種彩色“飲料”混合調出新的色彩，給大家展示，并說出新的顏色之名。這樣學生就自主發現了規律，了解紅加黃變為橙，紅加藍變為紫，黃加藍變為綠，學生們在動手中學到了知識，在實踐中獲得了結論。在寓教于樂的學習活動中，學生們不知不覺地發揮了想象力和創造力。

三、畫里有話。

課堂上，有位小朋友在畫畫時，把有太陽的天空涂成了灰色。我問他：“你怎么把晴天畫成灰顏色呢?”這位小朋友很天真地說道：“雖然有太陽公公，可是天空還是很灰啊，我感覺到處都是灰蒙蒙的，呼吸不到新鮮的空氣，所以我就畫了灰顏色呀，老師你都沒有見過嗎？”他想表達的應該就是我們眼里被污染的天空或有霧霾的天氣，而不會像我們成人那般較真畫得“像不像”，因為他們熱情大膽、敢于表現，把自己既有的認知直接運用到自己的畫作中，所以方能創作出構思奇特、迸發創新思維火花的.繪畫作品。“孩子是本能的繆斯”，如果拿到孩子的畫，我們不要覺得只是一堆顏色的涂鴉，不可去胡亂猜測這繪畫里面的內容，因為從成人的視角是不能完全理解孩子畫中的內心世界的。我們可以讓孩子說一說這畫里的故事，因為這看似混亂的涂鴉里可能蘊藏著一個個不為人知的趣味故事。

四、創新技能。

曾經有個家長問我，我家孩子總是畫不圓圓形怎么辦？我想說，這個問題根本就不是問題，一年級的孩子要是能把圓畫得那么好，圓規也就可以退休了，畫不圓也是一種童趣、一種可愛的表現。因此，要想培養出具有獨特個性的美術人才，教師就要根據學生的年齡特點及個體差異，用兒童的眼光引導他們積極思考、主動創新。通過搭建活動平臺，讓學生在平時的美術活動中得到發展，讓每個生命個體都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪，樹立自信心。教師要真正確立起學生是課堂的主體意識，把學生塑造成具有獨特內心世界和巨大生命潛能的個體。在教學《美麗的盤子》一課時，我讓學生先觀察盤子的特征，結合自己見過的實物，找出盤子與平時紙張的區別，結合我課前拍攝的大量素材照片，給學生營造一個和諧的學習氛圍，減輕學生憑空想象的壓力。我在課堂示范的時候運用多種方法表現盤子的花紋和造型，接著引導學生展開想象，進行大膽而豐富的遐想，充分給予學生自由的發揮空間。由此可見，美育的目的是培養學生的創作能力、繪畫表現能力、審美能力等多種能力，最終將他們培養成為具有創新技能的人。知識是學生進行創新活動的階梯，知識貧乏，就沒有系統的儲備。雖說創新能力離不開人的智力因素，但有高的智力不一定就有高的創新能力。創新能力還取決于每個人的心理素質。所以在課堂教學中要激發學生的好奇心。如《想象中的怪獸》這一課，教學內容可以充分鍛煉學生的想象力和創造力，通過欣賞各種怪獸圖片，打開了學生思維的大門，再讓他們進行分析、討論，結合課前查閱的相關資料，孩子們概括出了各種各樣的怪獸造型。因此，作為一個美術教育工作者，我們要不斷提升自身的素質和涵養，善于挖掘學生的潛能潛質，及時肯定學生的點滴進步，讓他們逐漸形成可持續發展的創新技能。

結語。

總之，培養學生的創新能力是每位教師都義不容辭的職責，而美術作為一門特別有利于培養學生創新意識和創新能力的課程，就需要教師樹立全新的教育觀，立足新課標，讓學生形成健康的審美情趣和創新能力，使美術教育充分展現其獨有的藝術魅力。

[參考文獻]。

[1]中華人民共和國教育部.義務教育美術課程標準（20版）[s].北京：北京師范大學出版社,.

[2]陳泉.如何提高小學美術教學的質量[j].新課程(小學),(6).

[3]蔣洲鷗.基于小學素質教育背景下的小學美術教育[j].時代教育(教育教學),(3).

作者：徐莉單位：江蘇省南京市北京東路小學分校紅太陽小學。

中職美術人性化教學的淺析論文

摘要：

隨著我國綜合國力的不斷提高，人們越來越重視學生的藝術教育培養，中職院校中，面向學生開展美術的教學是其根本，指的就是通過對于學生進行系統性審美教育，全面提升學生的長信能力，也能夠最大限度的挖掘學生和創作潛能，激發學生創造更多具有價值的藝術作品，下面本文針對中職美術基礎教學中學生觀察能力培養的現狀和具體改進措施進行分析和探討，以期為我國培養出更多優秀的人才。

關鍵詞：

前言。

：所謂的觀察能力就是對事物了解的能力，通過身邊和周圍事物的觀察，獲取有效的信息，進而做出相關的分析和聯想，這些就是觀察能力的主要表現。對于中職校園中的學生來說，隨著年齡的增長和其了解的知識不斷增加，自身的觀察能力所占有的重要性也逐漸體現出來。特別是在中職校園中美術課程的學習，美術的學習需要學生自身的觀察能力，還有對藝術的鑒賞能力，學生通過課堂的學習和對藝術的欣賞能力，培養自身的觀察能力，這也是中職美術基礎教學中非常重要的一個教學內容。

在中職校園的美術教學過程中，教學內容的不同對于學生的觀察能力是否有所提升也存在著很多不同的地方，藝術鑒賞還有美術寫生等課程所涉及到的掛差能力培養還存在一定的差異，所以，美術基礎教學對于學生觀察能力的培養具有一定的針對性和目的性，并不是盲目進行的。還需要根據學生觀察能力的培養目標制定合理的教學內容，以便于提高學生的能力。

1．1學生觀察能力培養———藝術鑒賞：

藝術鑒賞課程是中職校園美術課程上非常重要的內容，那么在對藝術作品進行欣賞的過程中，如何使學生通過鑒賞提高自身的觀察能力，也是需要關注的內容。在生活中，很多人接觸的事物都是動態的，具有規律可循的。很多事情主要都是重點認識這些事物，并不是挖掘事物本身的內涵，這也是現階段中職校園對于美術課程的認知。但是在藝術鑒賞的過程中，學生們還需要采用正確的方式了解藝術作品的表現形式和藝術手法，還有和藝術作品有關的信息，這些就需要學生展現自身的觀察能力，通過老師的引導，使學生了解作品中的內容，是對學生的重要培養手段［1］。

1．2學生觀察能力培養———藝術寫生：

藝術寫生是中職校園中美術課程中一項基礎科目，這項內容是對學生會話能力的展示，同時也是學生對于相關寫生事物一個觀察的過程。當寫生開始之后，老師會制定需要繪畫的對象，因此學生必須在開始畫畫之前把握寫生內容的相關特點，這樣才能創作出品質比較高的作品。在創作過程中把握目標的相關特點是學生觀察能力的有效展現。在實際的教學過程中，老師還需要對學生進行相關的指導以及技術的傳授，讓學生懂得該如何做出有效的解答，把握寫生對象的相關特點，這些對于培養學生觀察能力都具有非常大的幫助［2］。

1．3學生觀察能力培養———整體教學：

在中職校園中美術基礎教學的目標非常明確，就是通過相關的創造能力和藝術鑒賞能力訓練，提升學生的審美能力和自身的觀察力。很多人都說藝術源于生活，但是藝術的展現形式卻又要高于生活，老師在實際的教學開展過程中需要對學生的學習方式不斷的引導和校正，這樣才能夠幫助學生有效的掌握學習到的內容，提高學生的觀察能力。學生的觀察能力主要是一種細節和整體合在一起的體現，通過觀察能力，學生能夠在美術學習中獲取更多更加全面的信息和知識，從而提高學生的整體能力。

2．1創造良好學習氛圍，提高學生學習積極性：

學生在校園中的學習氛圍，對于學生對課堂的喜愛程度和學習的積極性都有著非常重要的作用。所以在中職校園中老師還需要對學生進行相關專業的課前引導，課后講座等，加強學生對專業內容的認知，提高學生的學習動力。老師在可養氛圍上還需要做出一定的改變，是課堂氣氛活躍，例如：老師可以適當選擇一些適合美術教學的視頻內容在課堂上播放，這樣能夠激發學生的`好奇心理，并且在觀看視頻之后給學生提出問題，這也是培養學生觀察能力的一個方式［3］。

2．2調整課程內容，選擇合適教材。

在美術課程的學習中，還應該注意選擇視覺效果比較強的藝術作品對學生進行相關的教學內容，這樣也能夠良好的促進學生的觀察能力。一般情況下，很多學生對于新鮮的事物都非常好奇，因此老師選擇合適的教材，能夠激發學生的興趣。同時老師還需要使用良好的語言進行解說，提高學生的興趣，引導學生展開豐富的想象力，提高學生的觀察欲望。

2．3重視寫生活動，提高學生能力：

美術寫生課程是中職校園中美術教學中非常重要的一項內容，學生在室外或者是室內進行寫生的時候，所要畫的相關內容，還需要學生自己去對元素進行捕捉，然后再進行藝術品的創作，所以，藝術寫生對于學生的認知能力和觀察能力都具有非常重要的作用。

2．4開展對話教學，通過交流促進觀察能力：

對話教學是一種新型的非常實用的教學模式，通過師生之間無障礙的交流和溝通，針對課堂上所學習的內容進行良好的對話，這樣學生就能夠在比較放松的環境中接受美術課程中藝術的欣賞，并且老師讓學生自行欣賞美術作品的過程中，通過良好的談話內容，也能夠知曉學生在觀看過程中所發現的知識點，這也是對學生觀察能力的一種培養。

結論：

綜上所述，中職校園中美術基礎教學內容對于學生培養出良好的觀察能力具有有效的積極作用，這也是學生各方面能力提升的途徑，能夠幫助學生在日常學習過程中對所接受的新鮮事物進行知識的分析和探討。并且學生在提高自身的觀察能力之后，還能夠合理的對知識進行遷移，以便于促進學生學習質量的提高。所以，我們還需要重視學生觀察能力的培養，在美術教學不斷的創新和探索中，解決所發現的問題，以此來提高我國教育事業的發展速度。

參考文獻。

中職美術人性化教學的淺析論文

教學改革。

改革途徑。

由于當前很多技工學校不斷進行擴招，導致很多學校的師資力量不能有效跟進，使得很多專業課程的教學質量得不到有效提升。

尤其在技工學校美術課程的教學過程中，由于教學觀念、教學模式等方面的落后，已經很難適應當前的美術教學要求，使得學生的實踐能力和創新能力得不到有效的提升。

故而，對于當前的技工學校美術教學中存在問題進行改革，勢在必行。

以期能夠進一步促進技工學校美術課程的教學質量和效果得到增強，促進學生獲得更好的發展。

(一)教學的觀念比較落后。

教學觀念的落后，導致很多教師的教學方式和手段，沒有明確的目的性和有效性。

在課堂教學過程中，教師的教學只是對于學生進行美術知識和技能的培養，不注意培養學生的觀察能力和思維能力，影響學生的創造性發揮。

這樣就違背了美術教學的發展要求，不利于提升美術教學的質量和效果。

(二)教學方式和方法比較單一。

而且基本是以技能的傳授為主，對于學生的理論知識教學比較薄弱，這樣就非常不利于提升學生的美術理論素養，使得學生的學習效率不能有效增強。

不能有效結合西方現代素描的教學方式進行教學，從而使得學生的所學很難與社會緊密結合。