通過寫心得體會，可以將自己的經(jīng)驗分享給他人，起到互相學(xué)習(xí)的作用。以下是小編為大家整理的一些心得體會樣例，希望能給大家提供一些寫作思路。

奧爾夫音樂教學(xué)法心得體會

近年來，隨著藝術(shù)教育在我國幼兒教育中的普及，越來越多的家長在孩子小小的年紀就想把他們領(lǐng)進藝術(shù)的大門。通常情況下家長會讓孩子進行一種或多種樂器的學(xué)習(xí)，但在孩子學(xué)習(xí)的過程中，往往會產(chǎn)生厭煩的情緒，甚至抵觸的情緒，就是這種負面情緒的產(chǎn)生反而耽誤了孩子的藝術(shù)教育，而并沒有讓孩子進入藝術(shù)的大門，而成為過客。那么作為教育者，我們到底為什么要進行音樂教育？應(yīng)當(dāng)如何進行音樂教育？隨著奧爾夫音樂教學(xué)法傳入中國，越來越多的老師從奧爾夫音樂教學(xué)法中找到了答案，越來越多的孩子能夠主動積極的越快的從中獲得相關(guān)的藝術(shù)經(jīng)驗。

卡爾·奧爾夫——德國作曲家、杰出的音樂教育家，受達爾克羅茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞蹈的啟迪，二十世紀三十年代出版《音樂教程》一書，力圖“引導(dǎo)人民走向音樂的原本力量和原本形式”。同時，考慮把教學(xué)經(jīng)驗用于兒童音樂教育實驗。在奧爾夫音樂課程中要求幼兒“動”起來，用“綜合式、即興式”的方法學(xué)習(xí)音樂，幼兒在學(xué)習(xí)中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。

我認為奧爾夫音樂教學(xué)法之所以能夠廣為流傳，從根本上來看，他是符合幼兒的年齡發(fā)展特的，幼兒在學(xué)齡前時期只具抽象邏輯思維還沒有發(fā)育完全，無論是感知、記憶、想象能力很低，興趣愛好和特長也不明顯，對事物的判斷能力和應(yīng)變能力較低，日常幼兒在課堂中表現(xiàn)出非常好動，喜歡游戲的特點，所以要求教師為幼兒傳射的學(xué)習(xí)環(huán)境必須要符合幼兒的心理年齡特點。

舉例來說，針對幼兒園剛?cè)雸@的小班幼兒來說，入園困難是幼兒、家長與教師最頭痛的問題，為了緩解幼兒的分離焦慮，幫助幼兒盡快適應(yīng)幼兒園的生活，就可以運用奧爾夫教學(xué)法中的方法與幼兒進行音樂互動，以《小松鼠上學(xué)校》的故事帶入，進行主題式的音樂活動。

我認為奧爾夫音樂教學(xué)法是十分適合作幼兒，既能幫助幼兒在藝術(shù)技能上有所習(xí)得，更重要的是能激發(fā)幼兒對音樂的情感激發(fā)和體驗，培養(yǎng)幼兒在藝術(shù)學(xué)習(xí)中的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。不追求結(jié)果而更加注重過程的奧爾夫音樂教學(xué)法，使我們得到許多有益的啟示。

幼兒奧爾夫音樂教學(xué)心得體會

音樂教育是人類文明的標(biāo)志，對音樂的熱愛，是人文的進步，是審美的階梯，下面給大家分享奧爾夫音樂教學(xué)反思，歡迎閱讀！奧爾夫音樂教學(xué)反思1。

奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。在奧爾夫的音樂課堂中，孩子們有機會進入豐富的藝術(shù)世界，音樂不再僅僅是旋律和節(jié)奏，而是與兒歌說白、律動、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術(shù)相聯(lián)系。他們可能在老師的引導(dǎo)下去關(guān)注特定的一個聲源，去傾聽，辨別，想象來自生活和自然界的不同的聲音。

有人稱奧爾夫教學(xué)為“把孩子從板凳上解放出來的教育”，讓兒童親身參與體驗、氣氛活躍的課堂是奧爾夫教學(xué)的特點。但這不是意味融入了奧爾夫節(jié)奏教學(xué)的小學(xué)低段音樂課堂是毫無秩序的一團亂糟糟。低段孩子十分活潑好動，他們的自控能力相對高段學(xué)生要弱得多，尤其是當(dāng)他們面對著極具吸引力的打擊樂器的時候，往往會忍不住摸一摸，搖一搖，玩一玩。有時，當(dāng)此起彼伏的打擊樂器的聲音占滿了課堂，或者是難以控制的丁丁當(dāng)當(dāng)一片嘈雜，學(xué)生們都光顧著“玩”了。作為引導(dǎo)者的教師，必須要能夠靈活“掌”控課堂，用手勢來輕松有效地掌控課堂無疑是教師明智的選擇。

在生活中，我們其實也在運用著手勢，比如表示小聲點，我們往往把一根手指放到嘴唇上，這個意思誰都明白。在音樂課堂上，也需要建立一些讓學(xué)生都明白的特定的手勢指令。當(dāng)然，這也可以設(shè)計成一個游戲，讓學(xué)生跟著音樂做律動，看著老師“會說話的雙手”做出各種反應(yīng)。通過游戲以及長期的訓(xùn)練，我讓學(xué)生熟悉了起立、坐下、開始、停止、保持安靜、注意聆聽、用身體樂器做聲勢等等的指揮動作。課堂教學(xué)中即使有全體性的活動，也更易收放自如了。

在低段的教學(xué)中融入奧爾夫的教學(xué)的方法還有很多，說白，唱歌，舞蹈，聲勢，音樂與美術(shù)等等都是奧爾夫教學(xué)的主要內(nèi)容，如何有機整合、合理運用，是我們值得思考與研究的，這需要我們在不斷地學(xué)習(xí)實踐與反思總結(jié)中領(lǐng)悟。各種教學(xué)的方法手段都是為學(xué)生的學(xué)習(xí)服務(wù)的，不論是游戲、打擊樂器，或者是學(xué)生的發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造都是廣闊的教學(xué)資源。要做到能充分挖掘與利用資源，讓學(xué)生在做中學(xué)，在“玩”中學(xué)，在“樂”中學(xué)，還需要我們教師的自我提高與不斷努力。路漫漫其修遠兮，吾必將上下而求索。

班里的小寶貝接觸奧爾夫音樂也有兩個禮拜了，在這個兩個禮拜上他們對奧爾夫音樂課程可以說是興趣盎然。而我在教學(xué)實踐中，也是感觸良多。

在這兩個星期里，我們教了兩個課程《圍個小圈圈》和《小企鵝》。在第一節(jié)課《圍個小圈圈》中，可以說是比較圓滿的達到教學(xué)目標(biāo)。而在《小企鵝》中涉及到了兒歌的說白節(jié)奏，ab二段式的游戲及二線譜游戲，寶貝們就學(xué)得有點磕磕碰碰了。最先在說白節(jié)奏上，我采用了拍腿和拍膝蓋的形式，穩(wěn)定住了幼兒的說白節(jié)奏，在這一點上，小寶貝們的接受能力還是不錯的。在接下來的ab二段式的游戲上，寶貝們就容易出現(xiàn)易受老師b段的影響，出現(xiàn)了跟著老師唱，沒有穩(wěn)住自己的節(jié)奏。在最后的二線譜游戲上，我結(jié)合教具卡和毛線，寶貝們玩得也是盡興，但是還是會出現(xiàn)有點寶貝會站在兩條線的同一個點上，或是分不清第一線和第二線音混亂掉。而在這些時候就需要來引導(dǎo)幼兒改正，那么怎么來改正呢？我采用情景式的語言來與幼兒溝通和糾正，效果更是事半功倍。而前期存在比較不足的地方是，寶貝們節(jié)奏感和創(chuàng)造性比較弱。而我也需要提高組織能力和需要更加沉穩(wěn)機智，努力的做到讓孩子快樂的專心，要用寬廣的心去看待每一個孩子，要包容孩子。因為孩子的發(fā)展水平是不一樣的，每個孩子又有著與別人不一樣的性格和特點，所以，不可能要求每個孩子都是一樣的表現(xiàn)，要用愛和寬容去看待孩子的發(fā)展，去面對孩子的表現(xiàn)。奧爾夫曾經(jīng)說過的：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，才是最重要的。”

我現(xiàn)在還是處在奧爾夫音樂教學(xué)的起跑線上，但是我有信心能夠把它學(xué)得更好，做得更好，因為我身邊有一群非常優(yōu)秀的前輩和同伴，前輩是我的領(lǐng)航人，她們創(chuàng)造了比較輕松、愉快的氛圍在教導(dǎo)我們。而我們這些初學(xué)者除了向優(yōu)秀的教師取經(jīng)和吸收經(jīng)驗，還會在教學(xué)中，不斷的實踐和探索。希望我們能夠繼續(xù)共同進步！

《小松鼠進行曲》這個活動是選自小班奧爾夫音樂教材的一個音樂。第一次在親子班嘗試進行奧爾夫音樂教學(xué)，整體是比較成功的。整節(jié)課中以小松鼠老師帶小朋友秋游為線索，進行一系列的活動。親子班的孩子年齡較小，詞匯量較貧乏，對于“秋游”一詞的理解較為生疏，在以后的教學(xué)活動中，應(yīng)該多豐富孩子的詞匯量。這個活動的設(shè)計分為三個環(huán)節(jié)：第一個是肢體律動，第二個是跟隨音樂在教室進行爬山、過獨木橋、鉆山洞的律動，最后就是讓孩子使用樂器進行集體演奏。

首先孩子們在進行肢體律動時，都能跟隨老師進行刷牙、洗臉、照鏡子、穿衣服的動作模仿，在模仿過程中，孩子們的積極性很高，因為這些簡單的動作都是孩子們生活中經(jīng)常接觸的。每一個肢體動作孩子們都使用固定拍進行。

第二個活動時，引導(dǎo)孩子們出去玩要經(jīng)過一些什么地方，孩子們的生活經(jīng)驗較淺，回答不出老師的問題。最后在老師的幫助下，孩子們集體學(xué)習(xí)爬山、過獨木橋、鉆山洞的動作。在活動中，我發(fā)現(xiàn)孩子們的模仿能力非常強，而且很愿意參與這類模仿的活動。有些孩子特別在過獨木橋時，模仿老師“身體搖搖晃晃”的動作時，活靈活現(xiàn)。

最后一個活動可以說是一個嘗試，對于親子班孩子來說也是一個挑戰(zhàn)——讓孩子們使用樂器集體演奏。很多老師都說小班的孩子在使用樂器時很麻煩，因為孩子年齡小，自制力較弱。總結(jié)去年一年帶小班的經(jīng)驗，其實孩子們是非常愿意參與樂器演奏這個活動的，只要老師提前將活動規(guī)則強調(diào)好，并在活動中給予提醒的話，活動還是很好操作的。于是我在這個環(huán)節(jié)中，先讓孩子們認識好樂器，然后再強調(diào)使用樂器的規(guī)則，看到孩子們一個個瞪得圓溜溜的眼睛時，我已經(jīng)明白孩子們對這個活動是非常感興趣的。因為第一次接觸樂器，孩子們免不了有些興奮，所以我盡量的滿足好孩子們的需求，首先讓他們隨意的拍、敲、搖，讓樂器發(fā)出聲音。然后再進行集體演奏。這個方法很奏效，孩子們有了嘗試樂器發(fā)聲的經(jīng)驗，接下來我鼓勵他們用自己的方法讓樂器發(fā)出聲音，跟隨老師進行集體演奏。在演奏前，我特別強調(diào)讓孩子們一定要看老師的指揮，老師手握拳頭就代表要讓小朋友和樂器“休息”。讓我很欣慰的是這些小家伙操作樂器起來都能按老師的要求進行，沒有出現(xiàn)教室里一團糟的現(xiàn)象。

從這個活動中我總結(jié)出：0—3歲是孩子們行為習(xí)慣和規(guī)則意識培養(yǎng)的關(guān)鍵期，這個時候的孩子教什么會什么。孩子們雖然年紀小，只要在每個活動中強調(diào)好規(guī)則，進行任何一個活動都是很簡單的。這就是我們一直在工作中強調(diào)的學(xué)習(xí)常規(guī)的培養(yǎng)。在以后的活動中，我的教學(xué)工作也有了一個整體的方向，多讓孩子們動手，動手的同時又動了腦，而且又構(gòu)建了孩子們的規(guī)則意識。

伴隨著新的教學(xué)方式的不斷更新，我們幼兒園從去年就越引進的這一新的課程——奧爾夫音樂課已近一個學(xué)期了，隨著這近一個學(xué)期的教學(xué)實踐和學(xué)習(xí)，我自己對奧爾夫音樂有了些新了解：

奧爾夫音樂有很多種形式，包括打擊樂，韻律，歌唱。歌表演等，從小開始培養(yǎng)幼兒傾聽音樂，不但能很好的讓幼兒感知樂曲的節(jié)奏，還可以提高幼兒的藝術(shù)氣質(zhì)，增強藝術(shù)素養(yǎng)。主要目標(biāo)是通過角色扮演角色，等形式讓幼兒熟悉歌曲的歌詞內(nèi)容；引導(dǎo)幼兒通過游戲復(fù)習(xí)音符的時值；幼兒能在音樂游戲中感知樂曲的節(jié)奏，體驗合作帶來的快樂！

每次課上我按照奧爾夫音樂課程的要求，認真地講給孩子聽，和孩子們互動游戲，以拍手打節(jié)奏的方式貫穿其中，以便幼兒能很好的掌握各種音符的時值，和孩子們游戲講述故事理解音樂時，整體效果表現(xiàn)的不是很好，孩子比較亂，這個值得我去反思，沒能及時的抓住幼兒的年齡特點，導(dǎo)致孩子們在做游戲時表現(xiàn)的不是很守規(guī)則，我會吸取這次的經(jīng)驗，爭取通過努力在以后的教學(xué)過程中盡善盡美。

幼兒園還專程請奧樂夫音樂課題組專家的老師來我園做教學(xué)指導(dǎo)。我們幼兒園的小、中、大班各進行了奧爾夫教學(xué)開放活動，最后老師為我們做了精彩的示范課。之后我們?nèi)w聽課教師與老師做了非常深入的課后評析。老師對我們的教學(xué)活動給予了的肯定，同時也提出了希望與建議。我們在自我反思的基礎(chǔ)上，非常受鼓舞。我做為小班教學(xué)活動的執(zhí)教老師，非常高興有這樣的一個與專家零距離學(xué)習(xí)互動、接受指導(dǎo)的的平臺。正因為有這樣一個過程，給了自已全面思考時間，能清醒的認識到自己的長處與短處，也才能獲得較快的提高與進步！很多時候，我們希望自己能得到提高與進步，同時也很害怕清醒的認識自我，愿我們能平整自己對人對事的心態(tài)，客觀地審視自己與他人！在以后的教學(xué)過程中，我會認真做好每次的課前準(zhǔn)備，對待每個不同年齡階段的孩子做到因材施教，不盲目，分析每次上課的中出現(xiàn)的問題；認真的對待每次公開課的機會，讓自己在奧爾夫音樂教學(xué)法的領(lǐng)域中得到提高。

奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn)心得體會

通過尚老師的專項培訓(xùn)，我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的，學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結(jié)合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的.語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn)，我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學(xué)中參加奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進展教學(xué)時，采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂；在與舞曲比照時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進展學(xué)習(xí)的。我認為，奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué)，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué)，是一種創(chuàng)造性的教學(xué)，你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У摹⑸鷦佑腥さ囊魳方逃Ｒ虼耍窈笪以谝魳方虒W(xué)上要不斷去實踐，不斷去探索，進一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。

奧爾夫音樂教學(xué)心得體會

音樂教學(xué)是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養(yǎng)審美情趣，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要學(xué)科。

展。

二、貫徹因材施教由于各學(xué)段的藝術(shù)能力存在著明顯的差異，各種藝術(shù)能力更是因人而異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級各類學(xué)生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動，盡量使全體學(xué)生的身心得到健康的發(fā)展。

三、合理利用各種資源提高音樂教學(xué)校外藝術(shù)資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應(yīng)指引學(xué)生常關(guān)注些公共媒體等積極向上的音樂藝術(shù)節(jié)目，甚至可以帶領(lǐng)學(xué)生參加各種有益的藝術(shù)類活動。以擴大音樂教學(xué)的影響面，藝術(shù)源于生活，也應(yīng)讓學(xué)生從生活是感受到音樂，以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣。總之，音樂新課標(biāo)改革提出了更好的教學(xué)理念，實施新課標(biāo)，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)常回顧，以更好地實施教學(xué)任務(wù)。

發(fā)表于2009-5-2715:28:00回復(fù)(0)。

一中心李艷。

育理論后，我得到了許多的提示。

我覺得讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學(xué)空間，對于培養(yǎng)有個性的學(xué)生、激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣以及提高音樂技能和培養(yǎng)音樂特長都起到了十分重要的作用。而課外音樂活動就是音樂與生活相連接的橋梁。課外音樂活動的開展可帶來眾多的好處。

突出“趣味性”，激發(fā)音樂興趣。興趣是最好的老師。課外音樂活動打破課堂的局限，正式企求以豐富多彩、活潑趣味的內(nèi)容和形式來激發(fā)學(xué)生的興趣，豐富學(xué)生的生活。而突出“趣味性”，可以張中從三個方面入手：精心選擇富有童趣的音樂作品。精心設(shè)計富有游藝性的活動形式，適當(dāng)?shù)慕M織音樂競賽活動。

突出“開放性”，拓展音樂領(lǐng)域。課外音樂活動特具“開放性”，部首時間、空間和教材的限制，能讓學(xué)生走出魯迅先生所說的“高墻上四角的天空”，充分解放學(xué)生的身心，使學(xué)生在廣闊的音樂領(lǐng)域中自由而又愉快地感受、欣賞和表現(xiàn)音樂，發(fā)展音樂才能。突出“開放性”，可蔥花三個方面入手：走出課堂。把學(xué)生帶到清澈的小溪旁、幽靜的柳樹下、美麗的花壇邊，讓學(xué)生在丁冬的流水聲、沙沙的樹葉聲和花香鳥語中去聽音樂、學(xué)音樂。充實內(nèi)容。可以從古今中外的富有童趣或典雅古樸的音樂作品中選擇適合兒童的歌曲、樂曲作為課外音樂活動的內(nèi)容。拓展時間領(lǐng)域。可以利用課余時間播放音樂作品、組織課外活動，甚至推薦學(xué)生在午間、夜晚收看音樂節(jié)目。突出“自主性”，培養(yǎng)音樂特長。課外音樂活動在學(xué)生愛好和需要的選擇上也較個性化、自主化，對于培養(yǎng)學(xué)生的個性具有重要意義。因此在組織課外音樂活動要充分尊重學(xué)生的興趣、愛好和需要，為學(xué)生的個性發(fā)展創(chuàng)造條件。

因此，讓音樂回歸生活、回歸自然是一種創(chuàng)新的實踐，也是培養(yǎng)有個性的學(xué)生和發(fā)展音樂特長學(xué)生的一種嘗試。

2009-6-1010:08:1。

和途徑。在學(xué)前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。

一．變教師的“傳授”為主為幼兒的“自主”學(xué)習(xí)為主。

在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學(xué)習(xí)的主體性，在設(shè)計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學(xué)習(xí)特點為依據(jù)，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務(wù)就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學(xué)習(xí)處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。

如何變孩子的被動學(xué)為主動學(xué)，帶著這一問題，我認真學(xué)習(xí)《規(guī)程》及有關(guān)教育理論。并于2004年完成了中華女子學(xué)院柯達伊教育理論課程培訓(xùn)。現(xiàn)代幼兒教育專家張雪門先生強調(diào)音樂教育要給兒童更多的自己體驗、自由發(fā)表和自由創(chuàng)作的機會，不應(yīng)追求形式的成績，反對勉強兒童去機械模仿。他指出，在教學(xué)中應(yīng)首先引發(fā)兒童對音樂作品反應(yīng)的內(nèi)部需要，激起兒童學(xué)習(xí)音樂的主動性。我還在中華女子學(xué)院王丹老師指導(dǎo)下進行實踐活動等。我?guī)е碌睦碚撨M行了新的實踐。在實踐中發(fā)現(xiàn)，在音樂活動中，幼兒能主動積極地去“聽”音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到“留神地聽”“主動地聽”呢？為了激發(fā)孩子“聽”的興趣和需要我設(shè)計了多種教學(xué)手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關(guān)系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學(xué)活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音（小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……）的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出“沉重的”“輕柔的”“跳躍的”音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。

奏）。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術(shù)表現(xiàn)中體驗成功。

二．注重幼兒的探索發(fā)展。

布魯納認為發(fā)現(xiàn)法能激發(fā)智慧潛力，培養(yǎng)內(nèi)在動機，有利于學(xué)會發(fā)現(xiàn)的技巧以及記憶的保持。由于幼兒年齡小，堅持性與忍耐性較差，他們不能長時間在看不到進步的情境中探索，因此我有目的創(chuàng)設(shè)有利于幼兒探索發(fā)現(xiàn)和積極操作的環(huán)境，以激發(fā)其探究內(nèi)驅(qū)力。如在幼兒認識切分探究內(nèi)驅(qū)力。如在幼兒認識切分節(jié)奏（|xxx|xxx|）的過程中，我引導(dǎo)幼兒按以下步驟積極探索：組織幼兒做“拉繩”及“劃龍船”游戲，尋找|xxx|的感覺，表現(xiàn)“加油呀”處的語言節(jié)奏。引導(dǎo)幼兒尋找周圍是否有這樣的節(jié)奏。如媽媽牙疼時邊捂著臉，邊說“|喔唷哇|喔唷哇|”老爺爺拔蘿卜時，“|哎唷嗬|哎唷嗬|”地用力等。告訴幼兒什么是切分節(jié)奏，引導(dǎo)幼兒嘗試在木琴上敲奏切分節(jié)奏。彈奏歌曲《華小船》，引導(dǎo)幼兒重點尋找其中的切分節(jié)奏并聽著音樂拍打。啟發(fā)幼兒創(chuàng)造性地用跺腳、轉(zhuǎn)圈、攤開雙手等動作把小船手動作處的切分節(jié)奏表現(xiàn)出來。引導(dǎo)幼兒運用木琴、鋁板琴等樂器為《劃小船》伴奏。此外，我還讓幼兒敲擊裝有不同水量瓶子、自制散響玩具，使其感受到聲音是有高低區(qū)別的；讓幼兒在“小動物找家”游戲中聽辨mi、sol、la的音高，獲得良好的音準(zhǔn)感；在自由活動、區(qū)角活動中，讓幼兒試著在木琴上敲奏熟悉的歌曲。在這一過程中，幼兒眼看木琴，耳聽音高，動手操作，用腦思考，表現(xiàn)出專注的學(xué)習(xí)態(tài)度，幼兒的獨立性、自控能力和責(zé)任感等良好的心理品質(zhì)也得到培養(yǎng)。

感知完節(jié)奏，我就讓幼兒用身體的各個部位來表現(xiàn)，如拍手，跺腳，身體晃動等，并隨之教給幼兒認識二拍子，四拍子，三拍子，在聽音樂中告訴幼兒這是幾拍的，讓幼兒一邊拍手一邊聽或者一邊拍手一邊唱，這些都是幼兒在有音樂伴奏或無音樂伴奏的情況下，把自己對節(jié)奏的感受和理解用優(yōu)美的動作表現(xiàn)出來，這種表現(xiàn)自如、靈活、不用老師教，老師只不過加以引導(dǎo)。小馬跑、烏龜爬、刮風(fēng)、下雨、開火車、飛機飛、騎自行車、劃船等都讓幼兒用手拍，用腳跺，用身體表現(xiàn)。讓幼兒認識二拍子時，可以讓他聽《進行曲》，威武雄壯，整齊有力；認知四拍子時，就讓他們聽一些較舒緩的曲子，如《小小鳥》、《小燕子》等，認知三拍子時，就放一些圓舞曲讓幼兒來表現(xiàn)。除了用身體表現(xiàn)，我還讓幼兒充分地利用打擊樂器，先讓他們了解各種樂器的聲音，是清脆、是渾厚、是長音、是短音，這樣敲就特別好聽，然后讓幼兒自己給小樂曲配上伴奏，練習(xí)合奏。以上這些內(nèi)容孩子們都熟練到一定程度后，我又讓幼兒自己在試著創(chuàng)編節(jié)奏。除了這些教育培養(yǎng)外，我還把對幼兒的音樂素質(zhì)練習(xí)穿插在一日生活中，如早上體檢時欣賞優(yōu)美的樂曲，不僅陶冶了情操，還使幼兒盡快醒來，有一個愉快的心情迎接新的一天到來。早上喝完水和課間休息時，放一段輕松活潑的童謠，讓幼兒隨之做優(yōu)美的律動，增強了幼兒對音樂的興趣，發(fā)展了動作。這樣久而久之，孩子們無論是在對音樂的喜愛上，對音樂的感受力上，還是在音樂節(jié)奏方面都有了很大提高。

三.培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造意識。

在歌曲教學(xué)中，我屏棄了以往老師教一句孩子唱一句枯燥而又乏味的教學(xué)方式，努力鉆研柯達伊教育理論思想，在邊學(xué)習(xí)邊摸索中尋找出歌曲教學(xué)的有效方式如在歌曲《春雨沙沙》的教學(xué)活動中，我是在一個下雨的日子里隨機教授的。首先我引導(dǎo)幼兒觀察春雨落下的樣子并傾聽春雨的聲音，隨之將春雨變成了一首非常優(yōu)美的小詩，孩子們陶醉其中，在老師的一步步引導(dǎo)下孩子們在濃厚的興趣中學(xué)會了歌曲。在教學(xué)中，我還傳遞給孩子一種信息那就是創(chuàng)編。只要是美好的快樂的我們都可以把它變成詩歌、歌曲甚至音樂劇。從此孩子們創(chuàng)作的興趣可濃了，看到什么唱什么在老師的不斷引導(dǎo)鼓勵下孩子們的創(chuàng)編能力有了明顯提高。

四.正確把握“教師主導(dǎo)、幼兒主體”的關(guān)系。

“教師主導(dǎo)、幼兒主體”這句話十分精辟地概括了教育活動應(yīng)有的正確的師生關(guān)系。也就是說，教師向著既定目標(biāo)對兒童施加教育影響，但教師不能代替兒童實踐，也不能代替兒童發(fā)展。在實踐活動中，教師往往對如何把握教師主導(dǎo)與幼兒主動的比例、尺度有所困惑。通過實踐研究我認識到，在實施活動時，教師應(yīng)靈活地隨時根據(jù)兒童的需要調(diào)整自己的參與和指導(dǎo)活動。當(dāng)兒童表現(xiàn)出可以獨立進行活動時，教師應(yīng)減少參與和指導(dǎo)，當(dāng)兒童表現(xiàn)出需要幫助時，教師應(yīng)增加參與和指導(dǎo)。以上只是我在音樂教學(xué)中點滴體驗在以后的教育教學(xué)中我將進行更深入學(xué)習(xí)與探索使音樂教育成為孩子快樂的游戲天堂。

奧爾夫音樂教學(xué)心得體會

淺談小學(xué)的音樂教育。

——織金縣官寨鄉(xiāng)銀杏小學(xué)：鄧。

紅

大學(xué)畢業(yè)后我參加了縣里的特崗教師招考，并且通過了面試成為一名村小的語文老師。在學(xué)校里我除了教學(xué)生們的語文外，還教他們的音樂。在這個不大的校園里，有著較多的學(xué)生，而僅是我的一個班就有九十一個，這也是我平日里忙不過來的原因。在這個大家庭里，我和孩子們一起學(xué)習(xí)，一起成長。我教他們文學(xué)知識，讓他們感受和了解我們民族文化的博大精深和淵遠流長；授其樂禮，讓音樂釋放每一天疲憊的心情，通過音樂讓他們體會生活的真諦，和歌曲中的百態(tài)人生。而辛勞背后的歡聲笑語則是我們付出后收獲的璀璨晶石。

一直以來我就對教師這一崇高的職業(yè)充滿著羨慕之情，身邊的老師們就是我心中的榜樣。進了大學(xué)的校園，我選擇了音樂系，因為我喜歡它；同時我也為之付出了我所有的空余時間，目的就是為了學(xué)好它，另外也想通過音樂來影響我們的思想和生活方式。然而參加工作后，我發(fā)現(xiàn)很多東西并不是我們想象中的那樣，雖然有心想把所有的事都做得盡皆完美，但是竭盡全力之后我只能做到盡量平衡。

會在課間休息的時候悄悄的彈起它。每逢音樂課，我就會用它來給我的學(xué)生彈奏樂曲，給他們講音樂的文化，講那些傳承了一代代老藝術(shù)家們心血的樂章，然后唱在一起，笑在一起。而我的學(xué)生們也因此愛上了它和它演奏出來的優(yōu)美的旋律。

之然也……是故先王慎所以感之音”，他認為事物觸動了人的情感從而產(chǎn)生了音樂，音樂又反過來觸動人的心靈，升華人的情操。通過音樂的教化可以培養(yǎng)人建立正語、正見、正精進、正思維，進而達到明德、正心、修身，而后齊家、治國、平天下。

時代及其同代人的典型社會心理特點和文化背景。然而一個民族音樂內(nèi)涵的情感與精神，往往是它的靈魂和思想、智慧的發(fā)源地。不同民族、不同時期的音樂反應(yīng)了當(dāng)?shù)氐莫毺匚幕退枷搿?/p>

以要讓孩子們學(xué)習(xí)音樂與相關(guān)文化知識,在感受與鑒賞中充分表現(xiàn),充分發(fā)揮創(chuàng)造力，在音樂教學(xué)中，我們可以引導(dǎo)學(xué)生把音樂作品的內(nèi)涵拓展到相關(guān)文化中去，豐富學(xué)生的藝術(shù)感受和體驗。并為他們今后的成長發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。因此在音樂教學(xué)中進行相關(guān)文化的教學(xué)和滲透，應(yīng)成為音樂教學(xué)的重要內(nèi)容。

當(dāng)今面對日益發(fā)展的流行音樂的猛烈沖擊，而學(xué)校擔(dān)負著培養(yǎng)祖國接班人的戰(zhàn)略重任。因此學(xué)校的音樂教育必須堅持弘揚民族音樂文化為主的原則，達到育人的目的；而流行音樂重在娛樂，表現(xiàn)樹人的思想內(nèi)涵較少，不利于青少年正常發(fā)育的東西較多，因此不應(yīng)該納入課堂作教材。同時學(xué)校要重視音樂欣賞課的教學(xué)。要把民族音樂放在重要的地位，但也不能排斥外來的健康的音樂，要使學(xué)生既欣賞到典雅的民族音樂之美，也能欣賞到情感強烈、節(jié)奏變化對比大的現(xiàn)代音樂之美。

作為教師，我們站在了教育的第一。

線，肩負著傳承民族文化和民族精神的使命，所以我們責(zé)任更加重大。我們工作的質(zhì)量直接影響到學(xué)生的學(xué)習(xí)成果，影響到他們對人生，對社會的態(tài)度，鑒于此我們應(yīng)該不斷完善和提高我們自身的素質(zhì)。要做到認真的教，同時也要做到有所教。

滿枝椏，又香又白人人夸，我有心摘一朵，又怕別人將我罵??”。

潮。這樣一來，不但培養(yǎng)了學(xué)生的表演能力，加深了學(xué)生對歌曲的理解，而且也增強了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

生人人都積極參與，并能充分發(fā)揮其主觀能動作用和創(chuàng)新思維，這還需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創(chuàng)新。要允許學(xué)生根據(jù)教學(xué)任務(wù)有獨立的創(chuàng)作和實踐，讓每個學(xué)生的思維不受限制，對學(xué)生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。心理學(xué)家研究證明：當(dāng)學(xué)生的行為表現(xiàn)受到教師的肯定、激勵和贊賞時，他們就會產(chǎn)生愉悅、積極主動的情緒體驗，就會以飽滿的熱情、百倍的信心，投入到學(xué)習(xí)中去。

重要的一點，除了給他們鼓勵外，最能代表你水平的專長千萬不要放棄，學(xué)生對你一輩子的尊重或者將來影響他們讓他們具備某種音樂特長的，也許恰恰是因為看過了你的一次演奏或演唱。

通過以上的分析我們了解到，通過音樂可以讓我們體會到人與人，人與自然，人與社會的和諧關(guān)系；體會人類蓄含于音樂中的各種各樣的情感；還體驗到作者感受生活、感悟世界的方式；從而增添我們參與世界事務(wù)，參與生活的意識和個性。對于小學(xué)生年齡小生活經(jīng)驗、體驗少，而新編的音樂教材中的內(nèi)容又包含著各樣的豐富的情感、體驗，針對諸多情況，我認為，利用與音樂相關(guān)的文化能很好地幫助我們解決這一難題。我們必須認識音樂與相關(guān)文化的深層關(guān)系，在音樂教學(xué)中，利用這種深層關(guān)系來幫助我們引導(dǎo)學(xué)生理解音樂。所以說音樂和相關(guān)文化是密不可分的，音樂不能孤立單獨存在，否則那就成了一種機械式的訓(xùn)練，學(xué)生也就成了演奏機器，同時也會失去學(xué)習(xí)的興趣。因此我們應(yīng)在音樂課上通過文化的滲透提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，即增長知識學(xué)生也得到自身文化素養(yǎng)的提高。

行諸于文，僅是拋磚引玉，望與同仁共同探討。

法，理解教學(xué)過程的含義，了解國內(nèi)外各種教學(xué)模式案例，觀摩了一些視頻課例，開拓了我的視野，進而提高了我的教育教學(xué)能力。

三、四、五年級的音樂科教學(xué)，小學(xué)中、高年級的學(xué)生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學(xué)中，我盡量采取新穎的教學(xué)手段來培養(yǎng)他們的音樂興趣。我讓學(xué)生們來到操場開展“節(jié)奏接龍”的音樂活動，讓他們展現(xiàn)自己的個性。在教師的鼓勵下，學(xué)生用不同的節(jié)奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學(xué)過的知識提出質(zhì)疑和修改，從而引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)新思維的發(fā)展，使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。

每堂課我安排5分鐘的時間進行節(jié)奏問答及練習(xí)，學(xué)生非常喜歡。我總。

在出示節(jié)奏類型后，請學(xué)生嘗試拍打節(jié)奏，親身感受節(jié)奏帶來的美感，再由學(xué)生互相評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節(jié)奏練習(xí)一旦融入學(xué)生的思維的過程，就變得其樂無窮了。在歌曲教學(xué)中，常會遇到一些標(biāo)記，如反復(fù)記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學(xué)生來說比較深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應(yīng)的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學(xué)生們學(xué)起來就不會如食雞肋一般索然無味。

在教學(xué)中，我先讓學(xué)生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句，等等。在此基礎(chǔ)上讓學(xué)生進行試唱、視唱、哼唱，然后進行歌曲的教學(xué)，教學(xué)時要有針對性。這樣學(xué)生學(xué)習(xí)的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。

我把感受美、孕育美、享受美和創(chuàng)造美融入到教學(xué)中，在課堂中搭建旋轉(zhuǎn)舞臺和夢想劇場，讓學(xué)生喜歡上音樂課，并讓音樂課真正“活”起來。

音樂教學(xué)是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要課程。通過對新課標(biāo)的學(xué)習(xí)和研究，結(jié)合我的教學(xué)經(jīng)驗，談一下我的教學(xué)心得。

第一，貫徹因材施教，分類施教。素質(zhì)教育要求教學(xué)以教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)，以注重培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學(xué)生。各個學(xué)生的先天素質(zhì)、主觀能力和基礎(chǔ)等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學(xué)生之間在學(xué)習(xí)音樂上存在明顯的差異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級各類學(xué)生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動。

其次要根據(jù)學(xué)生的實際情況制定學(xué)習(xí)策略，分層教學(xué)。如可以讓音樂素質(zhì)較強的學(xué)生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學(xué)生的情趣，對其他的學(xué)生也是個觸動。對中等的學(xué)生，要保證他們踏實準(zhǔn)確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學(xué)生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學(xué)習(xí)，能夠?qū)⒄n本中最簡單的音樂知識學(xué)會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

第二，要調(diào)動學(xué)生情感。小學(xué)生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應(yīng)該大膽地放開學(xué)生的手腳，引導(dǎo)他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學(xué)中則可以用肢體語言帶動學(xué)生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學(xué)生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學(xué)生主動參與學(xué)習(xí)之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學(xué)活動，包括教師的主導(dǎo)作用及學(xué)生的主體地位。要開放課堂教學(xué)，促進空間及時間上的靈活性、學(xué)生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學(xué)生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學(xué)生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學(xué)會創(chuàng)新，充分調(diào)動好學(xué)生的情感，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。

第三，要利用學(xué)校現(xiàn)有多媒體資源提高音樂教學(xué)。多媒體技術(shù)作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學(xué)音樂教學(xué)中。它突破了傳統(tǒng)教學(xué)在時間、空間上的限制，大大開闊了學(xué)生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學(xué)習(xí)內(nèi)容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學(xué)內(nèi)容，拓寬教學(xué)視野，激發(fā)學(xué)生思維。更好的調(diào)動了學(xué)生的積極性，使學(xué)生們保質(zhì)保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設(shè)音樂教學(xué)情境，目的是培養(yǎng)學(xué)生良好的審美心境，喚起學(xué)生的音樂審美注意。在音樂教學(xué)的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學(xué)生聲音的訓(xùn)練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學(xué)生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學(xué)生也就學(xué)的有趣，學(xué)的也用心了。

第四，要及時點評，及時總結(jié)。每一節(jié)音樂課后，教師應(yīng)采取綜合評價方式，關(guān)注學(xué)生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)、參與態(tài)度和程度，促進學(xué)生發(fā)展。一方面是可以組織學(xué)生自己討論總結(jié)，然后推選同學(xué)上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結(jié)，整理本節(jié)課學(xué)習(xí)目標(biāo)，鼓勵學(xué)生熱愛音樂、熱愛學(xué)習(xí)、熱愛生活。總結(jié)性發(fā)言要緊扣教學(xué)內(nèi)容和目標(biāo)，對學(xué)生提出建議或希望，使學(xué)生記憶在心，并能在今后的學(xué)習(xí)中得到提高。

總之，我們要善于總結(jié)，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結(jié)合實際情況，更好地實施教學(xué)任務(wù)，更好地開展音樂教學(xué)工作。

剛從校門出來從事小學(xué)音樂教學(xué)的我，開始感到有些茫然不知所措，憑著自己在大學(xué)所學(xué)的樂理知識和自己對音樂的感受，后來又細心研讀教材，盡一切可能查找資料，課堂上及時了解學(xué)生心理與知識儲備，調(diào)節(jié)課堂教學(xué)。在這期間，有下列一些心得體會。

一、創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)學(xué)生學(xué)音樂的興趣。

歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當(dāng)然我也會不失時機地將教學(xué)音樂基本知識、節(jié)奏、歌曲處理等講授給學(xué)生，在一定程度上和學(xué)生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學(xué)形式，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學(xué)習(xí)之余可調(diào)節(jié)情緒，有利于其他課的學(xué)習(xí)。

二、結(jié)合教材，培養(yǎng)他們良好的品德教育。通過學(xué)習(xí)和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養(yǎng)孩子們良好品德教育的形象性、優(yōu)越性。我在教學(xué)一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學(xué)生進行愛國主義教育。對于低年級學(xué)生來說，由于我和學(xué)生的音樂知識儲備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優(yōu)秀歌曲。

三、調(diào)動學(xué)生情感。

小學(xué)生善于模仿，喜好游戲，我們應(yīng)該放開學(xué)生的手腳，引導(dǎo)他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎(chǔ)，音樂作品的產(chǎn)生，有賴于作曲家創(chuàng)作的情感、情緒體驗與靈感、風(fēng)格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學(xué)中則可以用肢體語言帶動學(xué)生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒.四、培養(yǎng)學(xué)生的豐富的想像力。

提供了表現(xiàn)自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹?shù)臍夥眨箤W(xué)生受到美的感染，得到美的享受.每一門學(xué)科都有它自身的奧秘等待我們?nèi)ヌ剿魅グl(fā)現(xiàn)，在音樂課堂中還需要不斷的學(xué)習(xí)。

音樂教學(xué)的心得體會?小學(xué)音樂教學(xué)我著重考慮到小學(xué)生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學(xué)中，我努力融音樂基本技能訓(xùn)練于唱、玩、敲、動之中，讓學(xué)生在喜聞樂見的教學(xué)活動中情趣盎然地學(xué)習(xí)。這樣，既提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，又提高了教學(xué)效果,下面談?wù)勎业慕虒W(xué)體會：

一、教學(xué)生學(xué)會聽音樂。

音樂學(xué)習(xí)的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎(chǔ)。學(xué)譜的基礎(chǔ)也應(yīng)該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學(xué)生更容易掌握簡譜的概念。

二、利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力。

微笑向顧客問好；剪發(fā)的動作由右向左剪動，身體隨之運動；照境子的動作；伸出拇指夸獎……，最后讓學(xué)生戴上頭飾，將這些模擬理發(fā)的動作與節(jié)奏、體態(tài)律動結(jié)合起來，在優(yōu)美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學(xué)生情緒歡欣飽滿，又培養(yǎng)了他們即興創(chuàng)造能力。

四、電教滲透直觀表達，引起學(xué)生興趣。

根據(jù)小學(xué)生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。講《蟈蟈和蛐蛐》時，我一邊講故事一邊指導(dǎo)學(xué)生看屏幕上的動畫，使課堂教學(xué)別開生面，令人耳目一新，很快將學(xué)生帶入課文情境，使之成為聯(lián)結(jié)兒童情感的紐橋梁。

合實際情況去更好地開展我們的音樂教學(xué)，為學(xué)生德、智、體、美全面發(fā)展貢獻自己的力量。

奧爾夫音樂教學(xué)心得體會

通過幾年的音樂教學(xué)使我對奧爾夫教學(xué)法有了新的認識。奧爾夫教育方法是一種重創(chuàng)造性思維訓(xùn)練的實驗方法，通過節(jié)奏讓兒童以此來創(chuàng)造他們自己的音樂。教學(xué)過程中的親身參與使我對奧爾夫教學(xué)法有了感性的認識，也使我了解了奧爾夫教學(xué)的理念：他所追求的是人性中自然、原本的東西，注重人對音樂的基本的感受而不是依靠復(fù)雜的理論先分門別類的掌握具體的知識，通過參與來自發(fā)的、自然的獲得。

一、從感知入手。

奧爾夫教學(xué)法在講授知識的時候不是采用使學(xué)生感到煩厭的純理論的學(xué)習(xí)，它采用了一種回歸自然的(元素性的)、以感知入手的教學(xué)法。奧爾夫的教育觀念就是從古老的源頭出發(fā)，去革新音樂教育。它主要不是致力于教會學(xué)生學(xué)什么，而是啟迪發(fā)掘?qū)W生(特別是兒童)生來所具有的那種習(xí)性(把音樂和語言、唱歌和舞蹈結(jié)合起來)，通過游戲式，即興性地演奏，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面結(jié)合，去學(xué)會音樂，掌握音樂。換句話說，奧爾夫教學(xué)法不是把理論做先導(dǎo)，先講“為什么”，而是從感知入手，讓兒童直接去感知音樂，首先學(xué)會“怎樣做”，然后再去解釋“為什么”。這樣的教學(xué)方法可以使兒童在快樂教育中變“要你學(xué)”為“我要學(xué)”。

二、即興性原則。

即興的通過身體動作或聲音把自己的感情表達出來與別人交流、共享，這是人的本能，是人人皆有的。奧爾夫的原本性音樂教育觀念最核心的要點之一,就是即興創(chuàng)作。奧爾夫強調(diào):通過讓學(xué)生自由的、親自設(shè)計自己的音樂活動,是培養(yǎng)人的至關(guān)重要的大事。他說:“正如要有自然界中的腐殖質(zhì),才有可能使萬物生長一樣,靠原始的音樂方能發(fā)揮出兒童身上的力量??”。奧爾夫音樂教育中關(guān)于“即興”的觀念,也是創(chuàng)造性的具體體現(xiàn),其內(nèi)容貫穿在所有語言、動作、音樂教學(xué)領(lǐng)域中.奧爾夫教學(xué)法提倡參與意識，“人們不是作為聽眾而是作為演奏者參與期間”。在參與音樂活動中特別強調(diào)即興性，也就是充分發(fā)揮學(xué)生們的想象力，創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。她經(jīng)常對學(xué)生們說：“你想怎么做？”，而從不對學(xué)生說：“你做錯了”。

這樣，無疑地保護了兒童們創(chuàng)作的積極性，使他們大膽地?zé)o憂無慮地在音樂的天地中表現(xiàn)自己。這不僅增加了兒童們的學(xué)習(xí)興趣，產(chǎn)生積極的創(chuàng)作欲望。更重要的是培養(yǎng)了他們的創(chuàng)造性思維，使之成為具有創(chuàng)造力的開拓性的人材。奧爾夫教學(xué)法的重要一點就是“讓孩子自己去做。”因此它選擇的教學(xué)內(nèi)容也是適合兒童特點，難度不大，使每一個孩子都能跟得上。使孩子們覺得始終只是在做游戲，在跟音樂進行愉快的合作。它所強調(diào)的即興性，是更主動更有效的學(xué)習(xí)音樂的方法。

三、豐富多彩的教學(xué)方式。

在不曾真正接觸奧爾夫教學(xué)法之前，我不敢想像在一堂音樂課上老師把音樂、語言、表演、舞蹈、美術(shù)、戲劇完美融合在一起是怎樣的情景。是奧爾夫教學(xué)法向我展示了這一切,它有豐富的課堂內(nèi)容、多樣的教學(xué)形式和靈活的教學(xué)方法。在教學(xué)實踐中，多樣的教學(xué)形式富有意義的相互融為一體，每一個教學(xué)過程對老師和同學(xué)們來說都是一個充滿著創(chuàng)造性的活動。例如：在一課中,我們用哼鳴表現(xiàn)著寧靜安逸、充滿陽光的早晨，用各地不同的方言來表達人們勞動時那熱火朝天、歡快喜悅的心情，用嗓音模仿凄慘的風(fēng)聲、慘烈的哭聲、震耳欲聾的槍炮聲，用自己的歌聲和肢體語言表達著對愛人的不舍之情??，所有這些讓我們的作品變得生動鮮活,讓人感到耳目一新。

奧爾夫音樂教學(xué)法不是一種很快能教會學(xué)生歌唱、奏樂的方法，而是讓學(xué)生接觸音樂實踐，首先使他們喜愛音樂，通過音樂使師生在一起共同進行創(chuàng)造性的活動。我們的音樂教育，應(yīng)當(dāng)首先把“教育人”放在首要的位置，把它作為教育的出發(fā)點和歸結(jié)點。育人的內(nèi)容也不應(yīng)只限于音樂學(xué)科的本身，也不只限于智力因素的開發(fā)，而是注重想象力、創(chuàng)造力、空間感、結(jié)構(gòu)感、美感、敏感的反應(yīng)能力、協(xié)調(diào)合作能力等大多屬于“非智力因素”的能力訓(xùn)練，這些都是音樂教育特別擅長和非常勝任、其它學(xué)科不可替代的。

奧爾夫音樂教學(xué)心得體會

曹新芳。

早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，有機會與幼教的姐妹們一起學(xué)習(xí)、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓(xùn)的時間很短暫，但形式多樣，有理論學(xué)習(xí)、有教學(xué)觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓(xùn)使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學(xué)理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學(xué)習(xí)不但給了我科學(xué)、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學(xué)中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。

在學(xué)習(xí)過程中我認識到奧爾夫音樂的教學(xué)方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學(xué)不同，是一種大眾式、體藝式的教訓(xùn)方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學(xué)的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術(shù)地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調(diào)互動教學(xué)活動，通過親身感受、體驗，去領(lǐng)悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學(xué)帶來的無窮樂趣。培訓(xùn)中，郝謝妮老師帶領(lǐng)著我們一起做互動練習(xí)，通過語言的節(jié)奏練習(xí)、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當(dāng)?shù)淖匀弧⒑椭C。而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學(xué)活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學(xué)活動的不同，奧爾夫音樂教學(xué)活動注重交流與放松，通過多種形式的學(xué)習(xí)讓幼兒關(guān)注音樂，在不斷的娛樂中學(xué)習(xí)新技巧和內(nèi)容，活動寬松、自然、豐富、有意義。活動時間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。

在學(xué)習(xí)過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應(yīng)的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓(xùn)雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學(xué)習(xí)、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。如果僅僅依靠這一周的學(xué)習(xí)來實現(xiàn)自己對音樂教學(xué)活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學(xué)實踐中進行不斷的消化和內(nèi)化所學(xué)，逐漸從培訓(xùn)中提煉出適合本園本班幼兒實際的內(nèi)容或教學(xué)方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學(xué)更加有效、更加有益。

另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識的主動權(quán)，教給了孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。

通過這一次的學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。

奧爾夫心得體會

隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認識到奧爾夫音樂教育在幼兒教育中的重要作用，奧兒夫音樂教育不僅僅是讓孩子掌握一些音樂技能，更重要的是通過音樂活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發(fā)展。換句話說，學(xué)前兒童音樂教育首先是一種以音樂為手段來進行的人的基本素質(zhì)教育。本著這一目的，我積極進行音樂教育的探究學(xué)習(xí)與實踐工作。依據(jù)《規(guī)程》精神，以發(fā)揮幼兒主體作用，促進幼兒全面和諧發(fā)展為宗旨，從”興趣、感受、表現(xiàn)、能力“等方面入手對幼兒進行培養(yǎng)。在大量的理論學(xué)習(xí)、探索實踐、經(jīng)驗借鑒的過程中，幼兒獲得了全面和諧的發(fā)展，同時也促進了我在教育工作中的觀念的根本轉(zhuǎn)變。對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現(xiàn)的方式和途徑。在學(xué)前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。

一.變教師的”傳授“為主為幼兒的”自主“學(xué)習(xí)為主在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學(xué)習(xí)的主體性，在設(shè)計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學(xué)習(xí)特點為依據(jù)，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務(wù)就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學(xué)習(xí)處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。

在音樂活動中，幼兒能主動積極地去”聽“音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到”留神地聽“”主動地聽“呢?為了激發(fā)孩子”聽“的興趣和需要我設(shè)計了多種教學(xué)手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關(guān)系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學(xué)活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音(小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……)的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出”沉重的“”輕柔的“”跳躍的“音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。

幼兒在奧兒夫音樂活動中的自主學(xué)習(xí)應(yīng)是孩子智慧、情感、創(chuàng)造性的體現(xiàn)，但由于以前的教學(xué)常常是教師示范在前，幼兒模仿再后，自主性、創(chuàng)造性根本得不到培養(yǎng)和發(fā)揮。通過研討，我改變了以往的教學(xué)方法，讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創(chuàng)造表現(xiàn)在前。如，中班在上音樂游戲”狐貍捉雞“時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論狐貍的音樂形象，并集體創(chuàng)作、設(shè)計狐貍的狡猾小雞的弱小”等不同情緒不同形象的動作，教師只是作適當(dāng)?shù)狞c撥和提示。幼兒從被動的接納者轉(zhuǎn)為積極主動的參與者，自信心大增，創(chuàng)造的潛力得到充分的發(fā)揮。再如，小班在上音樂活動“小雞出殼”時，教師大膽地把孩子推向前面，讓孩子自己去觀察、自己去嘗試學(xué)習(xí)小雞出殼的舞蹈動作，這一參與過程既滿足了孩子情感的需要，游戲的需要，作小主人的需要，創(chuàng)造的需要，又使孩子在情感、個性、智力等方面獲得和諧發(fā)展。實踐證明，孩子確實是有著巨大潛能的發(fā)展中的個體，兒童只有充分體驗自身的存在與價值，在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當(dāng)演員，一部分幼兒老當(dāng)觀眾。那些天賦好的幼兒經(jīng)常有機會表現(xiàn)，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現(xiàn)。如果我們?nèi)纹渥匀唬@部分幼兒不僅失卻了學(xué)習(xí)音樂知識技能的機會，還可能導(dǎo)致一定的心理缺損。我們應(yīng)將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現(xiàn)的需要。基于這一思考，我設(shè)計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調(diào)發(fā)展。如我設(shè)計了起步較低、由易到難的系列節(jié)奏游戲：聽著小鈴和拍拍手(即模仿小鈴節(jié)奏拍手)。大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節(jié)奏，以拍手方式模仿小鈴節(jié)奏)。機器人(即聽辨鋼琴的低音區(qū)和高音區(qū)，并分別用跺腳和拍手表示)。小手小腳(即根據(jù)圖譜上的小手、小腳標(biāo)志，隨音樂用小手、小腳表現(xiàn)相應(yīng)的節(jié)奏)。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術(shù)表現(xiàn)中體驗成功。

奧爾夫音樂教學(xué)心得

本次參加了中央音樂學(xué)院繼續(xù)教學(xué)學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對中央音樂學(xué)院《奧樂寶貝漫游記》有目的、有層次的進行了奧爾夫音樂課程的講解，并開展豐富多彩的奧爾夫韻律活動，使我對奧爾夫教學(xué)法有了更深層次的認識，奧爾夫教學(xué)法是一種先進而獨特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中，每一個學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動，將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計他們的音樂和動作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。

用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。

聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進入節(jié)奏教學(xué)，所以運用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。

嗓音的聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小老鼠、貓的叫聲(吱吱吱、喵--)以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)常可以發(fā)出各種各樣的“聲響作品”，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。

打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)及合作能力。

在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與幼兒面對面地來感受音樂，當(dāng)你作為一個幼兒教師與幼兒來共同體會音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠遠大于語言的功能，這時教師需要站在幼兒的角度來思考，盡可能地讓幼兒全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進行音樂的教學(xué)，因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了幼兒的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會幼兒什么，而是啟迫、發(fā)掘幼兒具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。

“奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點體會，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。

參加培訓(xùn)前，我只是簡單了解奧爾夫音樂教學(xué)。在聽蘇老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)中我知道了“奧爾夫音樂教學(xué)法”為德國著名音樂家卡爾奧爾(carl·orff1895—1982)所創(chuàng)建。這是一個獨創(chuàng)的音樂教育體系，是當(dāng)今世界流傳最廣、影響最大的，被美國同行稱為現(xiàn)代音樂教育三大支柱的世界三大音樂教育體系之一。如今從人學(xué)出發(fā)的奧爾夫音樂教育己經(jīng)從原本主要關(guān)注的兒童世界擴展到從胎教到老年的終生教育各個年令段，并繼“與時代同步發(fā)展”。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。奧爾夫音樂的最大特點是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學(xué)習(xí)中，孩子不會把學(xué)音樂當(dāng)成一種負擔(dān)或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。反思我國音樂教育的現(xiàn)狀，仍長期使用著以歌唱、教學(xué)樂理知識為主體的陳舊模式，忽視學(xué)生對音樂的情感激發(fā)和體驗，忽視學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點：

1、即興性;。

2、綜合性;。

3、參與性;。

4、自然性;。

5、民族性。

6、大眾性。

其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。

1、音樂教育不再是個別的，而是讓每一個孩子都有了機會來感受，表現(xiàn)音樂的豐富性。

2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛，也不再只是被動地聆聽。沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練，即可讓孩子進入表現(xiàn)音樂的階段，使學(xué)習(xí)音樂不再那“boring”。

3、孩子不再是一直被動地學(xué)習(xí)固化的東西，而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。

4、把孩子從單純的個體化的練聲，練琴帶入了合作的天地，讓他們早早地開始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。

5、在置身于“玩”的過程中去感知音樂的內(nèi)涵，去產(chǎn)生人與人之間的在情感上的溝通與聯(lián)系，在“玩”中增強合作意識和在群體中的協(xié)調(diào)能力。

在這一天的課中，蘇老師所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，這是讓我體會最深的，蘇老師用了很多典型的音樂素材，讓所有老師一起參與由易到難感受訓(xùn)練，老師由始至終沒有教我們?nèi)魏螘嬷R，上樂器課也沒有叫我們怎樣去使用樂器，而是讓我們在游戲中、創(chuàng)編中學(xué)會了音樂知識，這也是我以前從來沒有接受過教育理念。認真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會得到許多有益的啟示。奧爾夫教學(xué)法是一種理念，是一種模式，體系內(nèi)容豐富，教法生動活潑，成人也會情趣盎然，一定會深受學(xué)生的喜愛。由于自己有了親身體會我才感覺到，給學(xué)生們上音樂課主要是要從學(xué)生的感覺、興趣出發(fā)，讓孩子們輕松的學(xué)音樂，師生平等合作，寓教于樂。還要給他們大量創(chuàng)新的空間，發(fā)展和挖掘孩子們的音樂潛質(zhì)。而在教學(xué)方法上，其手段、教法更豐富多彩，且“永遠在發(fā)展中，在形式，在流進中”任何一個教法，一個教案都只是一種范例，一種模式僅供參考，萬不可硬套。俗稱“條條大道能羅馬”只是要體現(xiàn)奧爾夫理念，鼓勵獨創(chuàng)，這點讓我有了很深的啟發(fā)。而平時我們的活動就只有一個目標(biāo)，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓孩子們在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。蘇老師和我們做了一些音樂游戲，《小雞舞蹈》、《法國舞》、《我和我的小狗》、《土豆》《你說》、《狗相咬》等游戲，做游戲期間蘇老師老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且蘇老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課，教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。通過蘇老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：

1.培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。

2.培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非常快。同時也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。

3.培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。

總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。

在這次培訓(xùn)中使我更深刻懂得幼兒教學(xué)要適合幼兒年齡特征，音樂教學(xué)中應(yīng)該讓孩子多聽、多感受。設(shè)計一些音樂游戲，讓孩子感興趣，樂于學(xué)音樂。我還應(yīng)該多學(xué)些音樂教學(xué)方法，運用于日常音樂教學(xué)中。讓游戲貫穿于教學(xué)中。音樂教學(xué)也是如此，將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為形象、直觀、有趣的動作、游戲，幼兒一定特別喜歡。蘇老師在領(lǐng)著我們做小游戲時，我們都特別感興趣。我想孩子們會更感興趣，回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時，孩子們特別投入也特別開心我想好的音樂教學(xué)應(yīng)該是讓孩子們在音樂中獲得開心、快樂、精神愉悅得到放松，同時也讓幼兒積極參與活動并和小朋友、老師互動、合作。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。我會注重音樂與游戲結(jié)合也會使音樂動作化。音樂教學(xué)對我來說有一定難度。但我相信通過不斷學(xué)習(xí)會在音樂教學(xué)方面進一步提升自己，為了體現(xiàn)學(xué)以致用，我會在自己的崗位上找到合適的方發(fā)，并且也希望以后傳授給孩子們的，不僅僅是專業(yè)知識，還能給他們帶來快樂和滿足感，讓他們在不知不覺中感受到音樂的存在，而奧爾夫正是提倡從生活中發(fā)現(xiàn)音樂，從音樂中學(xué)會生活!

奧爾夫音樂教學(xué)

奧爾夫音樂教學(xué)法是當(dāng)今世界公認的著名音樂教學(xué)法之一，為當(dāng)代德國作曲家、音樂教育家奧爾夫首創(chuàng)，后經(jīng)許多專家繼承和發(fā)展而形成。奧爾夫的音樂教育原理，或曰“理念”用一句話概括既是原本性的音樂教育。他老人家強調(diào)音樂教學(xué)要以本民族傳統(tǒng)文化和本土文化為基礎(chǔ)，以孩子熟悉的歌謠、山歌、民間歌曲為素材，讓學(xué)生在優(yōu)秀的文化氛圍中感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂。

旬陽地處邊遠山區(qū)，由于歷史的原因和地理條件的限制，這里的經(jīng)濟條件和音樂教育條件長期徘徊于我省農(nóng)村的平均水平以下。在旬陽農(nóng)村學(xué)校，花幾百元、千把元買架國產(chǎn)電子琴已算奢侈，要組建歌團舞隊、達到管弦絲竹的盛狀更是“天方夜譚”。從師資力量來看，專職音樂教師屬鳳毛麟角，多數(shù)情況是其他科目的教師“教完算術(shù)領(lǐng)歌唱，剖罷青蛙踩風(fēng)琴”。對于普通的農(nóng)村孩子而言，所謂音樂就是哼幾首流行歌子解解悶兒。老師湊合著教，學(xué)生對付著學(xué)，之所以開音樂課只是應(yīng)付上面的要求和檢查。然而回到現(xiàn)實中，情況又不一樣。悠久的民族文化積淀使得這里的音樂素材俯拾皆是，美不勝收。旬陽民歌是旬陽傳統(tǒng)文化的一種極富特色的表現(xiàn)形式，它的演唱方法簡單，演唱形式多樣，加之曲調(diào)優(yōu)美，內(nèi)容寬泛，深受廣大人民群眾喜愛，一度在旬陽大地廣為流傳，活躍著、繁榮著這塊沸騰的熱土。其實，音樂就在孩子們的身邊，離他們并不遙遠。

音樂教育的根本目的是通過審美教育培養(yǎng)高尚、完美的人。奧爾夫音樂教學(xué)法的靈魂是真、善、美，重視、尊重每個民族的文化。奧爾夫強調(diào)要以本民族本土傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，以少年兒童熟悉的謎語、歌謠、田間對歌、山間小調(diào)、民間舞蹈等各種藝術(shù)形式為素材，讓孩子們在優(yōu)秀的文化氣氛中去感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂。他利用孩子們與生俱來的本能和強烈鮮明的可塑性在千變?nèi)f化的合奏、不同類型的組合中培養(yǎng)孩子們的群體精神，既體現(xiàn)了集體宏大的.壯美，又有個人表演的優(yōu)美，在充滿和諧的音樂氣氛中，融音樂與其他藝術(shù)為一體，以達到健全人格的教育，創(chuàng)造豐富美好的人生。

旬陽農(nóng)村的孩子在生活中感受著音樂，這里沒有勉為其難的成分，因為他們所聽到的、所感受到的與他們的生活息息相關(guān)。因此，在旬陽的特殊環(huán)境下，對音樂課程作點改革，融入一些地方特色，既能扭轉(zhuǎn)長期以來該地方音樂教育形同虛設(shè)的尷尬局面，又能因勢利導(dǎo)塑造更健全美好的人格，因該是種不錯的嘗試。

（一）創(chuàng)造一個學(xué)習(xí)地方音樂的美好環(huán)境。

按照“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”的中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護方針，為了進一步加強對旬陽縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護、傳承、弘揚工作，推進旬陽民歌普及，實施民歌進機關(guān)、進企業(yè)、進校園、進農(nóng)村工作，不斷豐富活躍城鄉(xiāng)人民精神文化生活，使沉靜的旬陽鄉(xiāng)村靈動起來。我所在的學(xué)校組建了師生合唱團、曲藝隊、器樂隊等，班班有興趣小組，周周有課外活動，月月有大型文藝演出活動，學(xué)校精選10首學(xué)生必唱歌曲（其中四首為旬陽民歌）。政府和學(xué)校為我們創(chuàng)造了這么好的學(xué)習(xí)地方音樂的有利條件，我們應(yīng)義不容辭。

（二）因地制宜地確定音樂校本課程的內(nèi)容。

盡管奧爾夫教學(xué)法質(zhì)樸自如，引人入勝，也具有較強的可操作性，但它畢竟產(chǎn)生發(fā)展于德國，如果在我們的教學(xué)中生搬硬套，反而使孩子們產(chǎn)生一種陌生感。因此，奧爾夫教學(xué)法必須與我國民族文化結(jié)合起來，特別是與廣大農(nóng)村的古老文化與現(xiàn)實生活結(jié)合起來。旬陽人是能歌善舞的人，其音樂源于生活，源于歷史。反映出獨特的人們的生活習(xí)慣、思想感情、語言特點、歷史文化。在旬陽流傳的民歌、民舞、民曲等等，也都是很豐富的音樂素材。選擇教學(xué)內(nèi)容時，應(yīng)該著重把民歌民舞作為重點。

1、把旬陽民歌引入到課堂。奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)本民族的傳統(tǒng)音樂，也非常重視從生活中體驗音樂。把旬陽民歌引入課堂，將是非常好的嘗試。如表現(xiàn)廣大農(nóng)民終年辛苦勞作，卻過著貧困交加生活的《長工調(diào)》、《受折磨》;有表現(xiàn)漢江船工水上勞動的各類《船工號子》，也有抒發(fā)他們對不平等社會制度悲憤控訴的《五更吃酒》；有描寫趕山腳夫生活和情感的《桑木扁擔(dān)》、《想姐想的不耐煩》；也有表現(xiàn)多種田野勞動生活的《進竹林》、《采茶》等等，貼近生活，應(yīng)有盡有，真可謂“世事皆入調(diào)，見景意交融”。當(dāng)然表達勞動人民向往辛福生活，追求愛情自由的情歌在旬陽民歌中占有相當(dāng)比重的，有大膽追求自由愛情的《十寫》、《姐兒們前一樹槐》，也有感悟世態(tài)炎涼，終結(jié)人生經(jīng)驗的《打秋千》、《蘭草花》等。不管是奧爾夫教學(xué)法還是我國的音樂教育，他們的目的都是使孩子們在音樂中感受美的熏陶。對于旬陽流傳的民歌，農(nóng)村的孩子從小耳濡目染，把它作為音樂課的教學(xué)內(nèi)容之一，可以使他們更好的了解本民族的優(yōu)秀文化。

2、把旬陽民舞引入課堂。奧爾夫研究原始人類及少年兒童的成長，發(fā)現(xiàn)音樂、動作、舞蹈是緊密結(jié)合在一起的。音樂是人的本能的反映，隨著社會的發(fā)展，人的這種本能、本性被扭曲，以至喪失。對于教育來說，融音樂、動作、舞蹈為一爐的“原本”音樂，真是達到這種目的的方法之一。具有旬陽特色的舞蹈有；已編排的《漢江號子舞》、還有正在創(chuàng)編的《太極舞》、《漢水游女舞》等等。他們都最能表現(xiàn)人類生命力和自強不息、生生不息特征的一種舞蹈。這些舞蹈體現(xiàn)出太極文化的精神，“走平水，走下水，過險灘”是動靜、陰陽的對立統(tǒng)一，是哲學(xué)思想的體現(xiàn)。

奧爾夫音樂教學(xué)心得

今年暑假有幸到寧波進行了為期3天的"奧爾夫音樂教學(xué)"培訓(xùn)，使我和奧爾夫音樂有了一次親密接觸。培訓(xùn)中，老師給我們展示的各種活動中新穎的形式、教具、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師。讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。于是，本學(xué)期我試圖將"奧爾夫音樂教學(xué)"作為班級的特色教育，學(xué)以致用，希望在自主實踐中，進一步掌握奧爾夫音樂的教學(xué)法、教育理念等，使幼兒在活動中初步掌握節(jié)奏、身勢、樂器演奏等音樂知識。

因為教材、磁帶等不到位的緣故，時隔數(shù)月，終于在12月的一天，我組織幼兒開展了《豐收》這一奧爾夫音樂教學(xué)活動。在活動中我以故事《小松鼠采栗子》為線索，引出并貫穿整個活動：第一環(huán)節(jié)，我先向幼兒講述故事，并在《小松鼠進行曲》的音樂聲中帶來幼兒進行采栗子、剝栗子、吃栗子等各種動作，大家在教師和音樂的帶來下，輕松、愉悅地做動作，通過這一環(huán)節(jié)幼兒的興趣充分地被調(diào)動起來了。第二環(huán)節(jié)，是整個活動的重點，我采用了多種形式帶領(lǐng)幼兒進行聽音和節(jié)奏練習(xí)。首先，請幼兒聽音樂，聽出"叮叮"的聲音，并在聽到"叮叮"后拍打身體的各個部位；然后，出示"十六宮格"，讓幼兒認真聽音樂，并在"十六宮格"中找出"叮叮"的位置，并進行節(jié)奏練習(xí)；最后，出示三角鐵、小鈴，先讓幼兒自主探索兩種樂器的演奏方法，再讓幼兒根據(jù)音樂中"叮叮"的位置和節(jié)奏進行演奏；第三環(huán)節(jié)，在《小松鼠進行曲》的音樂聲中，進行小松鼠狂歡的自主表演，在動作、樂器的表演中結(jié)束了本次的活動。

整個活動，因為幼兒第一次接觸奧爾夫音樂，而且活動中新穎的形式、有趣的音樂內(nèi)容，緊緊抓住了幼兒學(xué)習(xí)興趣。孩子們不時地被活動中聽音找栗子、聽音吃栗子等有趣情境所吸引，發(fā)出"真好玩"、"太有趣了"的感慨。但作為施教者的我，因為是第一次實踐，所以在感受到孩子們喜歡玩的滿足感后，更多地是活動帶給我的困惑：

1、因為培訓(xùn)時間少，對奧爾夫音樂教學(xué)的理念和方法只是表面化的、感性認識。因此在自主實踐中，只能根據(jù)自己在培訓(xùn)中看到的培訓(xùn)老師演示的內(nèi)容進行，自己對教材的理性認識和分析不夠，活動所要達到的目標(biāo)比較模糊，導(dǎo)致活動比較形式化。

2、在活動中，也使我充分感受到自己音樂功底的薄弱，只有教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У摹⑸鷦佑腥さ?音樂教育，使幼兒學(xué)到正確、科學(xué)的音樂知識。

除此之外，還有很多細節(jié)上的困惑，如：幼兒園里樂器已經(jīng)老化，種類短缺，如何滿足奧爾夫音樂教學(xué)的需求；從中班才開始奧爾夫音樂教學(xué)，如何根據(jù)幼兒年齡特點進行系統(tǒng)性的教學(xué)等等。我們班的奧爾夫音樂教學(xué)才剛剛開始，不管是對幼兒還是教師，都需要在不斷實踐中去不斷探索、學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，作為教師的我將在以后的教育教學(xué)中，加緊對奧爾夫音樂教學(xué)法和理論的學(xué)習(xí)，同時不斷提高自己的音樂素養(yǎng)。希望通過不斷的探索和實踐，使我們班的奧爾夫特色教學(xué)越來越繪聲繪色！

奧爾夫音樂教學(xué)

游戲是幼兒最感興趣的活動，鋼琴教師可以使游戲穿插到鋼琴教學(xué)當(dāng)中，讓幼兒通過游戲?qū)W習(xí)枯燥無味的識譜、感受鋼琴的發(fā)音原理以及鋼琴的不同音區(qū)的音色特點。例如：

教師可以換一種教學(xué)方式采用游戲的教學(xué)方式。在學(xué)習(xí)五線譜的五條線之初，教師可以讓幼兒左手伸出五個手指，代表五條線，大指代表五線譜中的第一條線，食指代表第二條線，中指代表第三條線等等；大指與食指間隔代表第一條間，食指與中指的間隔代表第二條間等等。當(dāng)教師說道“五線譜，五條線，四個間，我們找找第三間時”，幼兒迅速的伸出右手食指點在中指與無名指之間；當(dāng)教師說道“五線譜，四個間，我們找找第五線”。幼兒迅速的'伸出右手食指點在無名指上，如此反復(fù)的利用游戲進行教學(xué)，能夠提高幼兒的興趣，使幼兒從枯燥難懂的理論中解放出來。

教師也可以利用游戲教學(xué)法進行快樂教學(xué)，讓學(xué)生把鋼琴的琴鍵想象成“小釘子”，而彈奏的手指想象成“小錘子”，鋼琴的手指運動可以想象成是“小錘子釘小釘子”的動作，而鋼琴叮叮咚咚的發(fā)生可以想象成“小錘子釘小釘子的奏樂”當(dāng)學(xué)生在彈奏鋼琴時聲音太“砸”時，教師可以說“小錘子失控了，釘出來的聲音太硬了，不好聽”。而當(dāng)學(xué)生彈奏鋼琴感覺聲音發(fā)“虛”時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生說“小錘子沒有釘?shù)叫♂斪拥闹醒耄斊恕本枚弥處熞赃@種形象生動的游戲教學(xué)方式，可以使幼兒早日找到手指觸鍵的感覺。

教師可以讓幼兒在低音區(qū)模仿大象走路的聲音，看看如果在高音區(qū)，大象走路的形象是否還能表現(xiàn)出來；可以在中音區(qū)用鋼琴聲音模仿小兔跳跳的聲音，看看在高音區(qū)與低音區(qū)做出的效果是否一樣；可以在高音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音，看看在低音區(qū)與中音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音是否動聽等等，教師還可以通過其他的日常生活中的實例來進行鋼琴音區(qū)的游戲教學(xué)，通過這種形象生動的音區(qū)教學(xué)，幼兒可以很快的找到手位，區(qū)分各音區(qū)的音色。

奧爾夫認為一切音樂的基礎(chǔ)便是節(jié)奏，節(jié)奏是音樂的重要組成部分。教師要讓幼兒明確節(jié)奏的含義：在固定時長中形成的脈動類型，就叫節(jié)奏。幼兒往往在學(xué)琴之初掌握不好節(jié)奏，不是演奏快了就是慢了，拍子與拍子的連接不準(zhǔn)確。在學(xué)習(xí)演奏樂曲之前，教師可以讓幼兒先把樂曲的節(jié)奏抽象出來，進行節(jié)奏訓(xùn)練，待樂曲的節(jié)奏熟練了之后，在配上音高，進行練習(xí)。學(xué)生通過一系列的節(jié)奏練習(xí)之后，掌握了音樂的骨架，再學(xué)習(xí)鋼琴演奏就會起到事半功倍的效果。

聲勢是奧爾夫音樂教學(xué)法的一大亮點，是以人體為天然樂器通過拍、打、跺、捻、捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的。它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等學(xué)生易學(xué)易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練。

在幼兒鋼琴的學(xué)習(xí)過程中，隨著學(xué)習(xí)程度的加深，會逐步出現(xiàn)音樂多聲部的概念，尤其在學(xué)習(xí)巴赫的復(fù)調(diào)樂曲中，幾乎每首樂曲都是多聲部練習(xí)。在學(xué)習(xí)之初，教師可以運用奧爾夫音樂教學(xué)法來進行聲部訓(xùn)練，在讓學(xué)生明確復(fù)調(diào)的主題、對題、答題之后，可以通過拍、打、捻、捶等進行訓(xùn)練。例如：主調(diào)的主題我們可以用“拍”手來進行唱念；復(fù)調(diào)的對題我們可以運用“捻指”來進行唱念；復(fù)調(diào)的答題可以用“拍腿”來進行唱念區(qū)分，如果兩聲部同時出現(xiàn)，我們可以同時拍兩個部位來讓學(xué)生體會多聲部的概念，建立起學(xué)生的縱向空間感。

奧爾夫音樂教學(xué)心得

暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名.感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式.然而,這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。

奧爾夫音樂教學(xué)法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家,音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣，對世界音樂教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素緊密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架，但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課，以至于一講到音樂理論的東西，學(xué)生就會感覺音樂課沒有趣味，老師講得沒勁，學(xué)生也不愿意聽。但是這次培訓(xùn)后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開始思考自己的教學(xué)方法。

身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有高低音的區(qū)別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學(xué)法把這些聲勢加進來，沒有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學(xué)增添了許多色彩，學(xué)生在課堂上完全沒有難度的可以做到，并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學(xué)中，聲勢用得非常多，如：節(jié)奏訓(xùn)練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的準(zhǔn)備，為學(xué)習(xí)曲式結(jié)構(gòu)的練習(xí)。聲勢的練習(xí)也是學(xué)習(xí)打擊樂器的鋪墊，基礎(chǔ)。當(dāng)教師開始用聲勢引導(dǎo)學(xué)生時，那他也開始了節(jié)奏的訓(xùn)練，無形中讓學(xué)生在玩的過程中學(xué)到了知識。我們強調(diào)將理論的東西淡化，轉(zhuǎn)為實際操作，這樣更有利于學(xué)生提高音樂興趣。

奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的，自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地達到音樂的教學(xué)目的。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師風(fēng)趣的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當(dāng)起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的話，就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音，這個聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么，如何適當(dāng)?shù)募尤肼曇簦菍W(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。

奧爾夫音樂教學(xué)法中的打擊樂器是一大特點，因為它強調(diào)了節(jié)奏，所以打擊樂器占有很重要的位置。打擊樂器分為鼓類，木質(zhì)類，金屬類，散響類。這四種打擊樂器構(gòu)成了奧爾夫打擊樂合奏的基本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類；捻指——散響類或金屬類，構(gòu)成四個基本聲部。在《春節(jié)序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來烘托氣氛，而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式，加入了abc三個插部——引子、嬉戲、尾聲，a+b+a+c+a+d+a，而這三個部分都用小镲表現(xiàn)出來，同學(xué)們的表演贏得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當(dāng)然，這些對于小孩子來說會有點難，但是這種教育方法確實能將音樂課變得靈活，形式多樣。

當(dāng)然，奧爾夫音樂教學(xué)法對于中國音樂教育現(xiàn)狀來說不能說全盤吸收，有些東西運用起來很困難，就像打擊樂器，如多學(xué)校考慮到經(jīng)費問題，不能提供相應(yīng)的條件，但是其中許多的教學(xué)方法是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)和借鑒，從而更好的發(fā)展中國的音樂教育。

奧爾夫心得體會

奧爾夫（Orff）教育法是一種綜合音樂教學(xué)方法，由德國作曲家卡爾·奧爾夫于20世紀20年代創(chuàng)立。奧爾夫教育法強調(diào)通過音樂的方式培養(yǎng)兒童的感知力、創(chuàng)造力和集體合作精神。我曾經(jīng)參與過奧爾夫教育法的課程，并積極參與了一些樂隊和音樂學(xué)習(xí)項目。在這個過程中，我不僅學(xué)到了許多音樂知識和技巧，也深深感受到奧爾夫教育法帶給我的心靈啟迪和團隊合作的價值。

第二段：感受音樂的魔力。

奧爾夫教育法注重通過身體和聲音的感知來學(xué)習(xí)音樂。在音樂課程中，我們使用樂器和聲音來模擬日常生活的各種情境，比如敲打鼓點、吹奏口哨等。這種互動式的學(xué)習(xí)方式使我可以更深入地感受音樂的魔力。在課堂上，我經(jīng)常與其他學(xué)生一起創(chuàng)作和表演音樂，這讓我有機會用自己的方式來表達內(nèi)心世界和情感。通過奧爾夫教育法，音樂不再只是簡單的聽與演奏，而是成為了我與世界溝通和表達自我的一種工具。

第三段：培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。

奧爾夫教育法鼓勵學(xué)生通過創(chuàng)造性的音樂活動來培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和想象力。在課堂上，我們經(jīng)常進行即興演奏和創(chuàng)作，激發(fā)我們的藝術(shù)思維和創(chuàng)意表達能力。老師會給予我們一定的自由度，讓我們自主地選擇音樂元素和創(chuàng)作方式，這大大激發(fā)了我們的積極性和創(chuàng)新力。通過奧爾夫教育法的培養(yǎng)，我逐漸學(xué)會了從不同的角度去思考和表達音樂，發(fā)現(xiàn)自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格和表演方式。

第四段：團隊合作與溝通。

奧爾夫教育法強調(diào)團隊合作和集體演奏，這讓我們學(xué)生在音樂中學(xué)會了團隊精神和協(xié)作能力。在合奏的過程中，我們必須互相配合、協(xié)調(diào)和溝通，才能達到最佳效果。我曾經(jīng)參與過一個音樂項目，與一群同學(xué)一起組成樂隊，演奏一首由我們共同創(chuàng)作的曲目。在這個過程中，我們不僅在音樂上相互學(xué)習(xí)和交流，也在人際關(guān)系上建立了深厚的友誼和信任。奧爾夫教育法讓我明白，團隊合作是取得成功和成就的關(guān)鍵，只有團結(jié)一致，才能共同創(chuàng)造美妙的音樂。

第五段：結(jié)語。

通過奧爾夫教育法的學(xué)習(xí)和實踐，我深刻體會到了音樂的魅力和奧爾夫教育法的獨特價值。在這個過程中，我不僅培養(yǎng)了感知力、創(chuàng)造力和想象力，還學(xué)會了團隊合作和溝通。這些技能和品質(zhì)不僅對音樂的學(xué)習(xí)和演奏有很大的幫助，也對我日常生活和職業(yè)發(fā)展產(chǎn)生了積極的影響。因此，我非常感激奧爾夫教育法給予我的啟迪和成長機會，也希望能繼續(xù)在音樂的世界里探索和發(fā)展自己。

奧爾夫音樂教學(xué)

奧爾夫音樂教學(xué)法是德國著名作曲家、指揮家和音樂教育家在上個世紀五十年代創(chuàng)建的，主要適用與對兒童進行音樂教學(xué)，具有先進性、獨特性的特點。奧爾夫音樂教學(xué)法以音樂教學(xué)為主要目的，將語言、動作、舞蹈、表演、美術(shù)等元素和音樂進行融合，對兒童展開音樂教學(xué)活動，目的是為了培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力、專注力和自信心，這種教學(xué)法能夠吸引的音樂學(xué)習(xí)興趣，提高教師的課堂教學(xué)效率，促進學(xué)生的全面發(fā)展。

雖然從20xx年開始實行新課程改革，距今已經(jīng)實行有十幾年的時間，素質(zhì)教育也納入新課改的標(biāo)準(zhǔn)中，但是對小學(xué)音樂教學(xué)的影響卻并不是那么明顯。學(xué)校及學(xué)生家長受到應(yīng)試教育的長期影響，將教學(xué)的重點放到升學(xué)考試的學(xué)科科目上，甚少關(guān)注音樂教學(xué)的情況。學(xué)校和學(xué)生對音樂教學(xué)的態(tài)度重視程度不夠，導(dǎo)致現(xiàn)階段音樂教育的有效開展受到嚴重阻礙，也影響了音樂課程的進一步發(fā)展。隨著新課程改革的深入進行，我國各地小學(xué)音樂課程教學(xué)也開始進行改革，也取得了一些進步，在有些地區(qū)開始出現(xiàn)音樂課程競賽和音樂教師的評比活動，這些能夠有效提高音樂教師的教學(xué)能力，改善目前音樂教學(xué)中的不足。然而根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，雖然學(xué)校開始關(guān)注音樂教學(xué)，但是音樂教學(xué)方法卻有待提高。在音樂課堂上，教師要么展開機械式的音樂理論知識的灌輸，學(xué)生對這些理論知識缺乏學(xué)習(xí)興趣，學(xué)習(xí)的主動性也不高，要么教師在課堂上播放音樂歌曲或者視頻，學(xué)生自主體會和欣賞。這些教學(xué)方法并不能吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，對于音樂教學(xué)質(zhì)量的提高起到的效果很渺小。如若將奧爾夫音樂教學(xué)法引入到小學(xué)音樂教學(xué)中，可以使每一個學(xué)生都有表現(xiàn)自我才華的機會，將問題引入到藝術(shù)情感之中，能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，提高自信。

關(guān)于小學(xué)音樂教學(xué)，奧爾夫曾說過：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的.。”這就不難理解為何要將即興性作為音樂教學(xué)的重要核心。音樂教學(xué)的即興性，主要讓小學(xué)生親自參與到音樂教學(xué)活動中，通過自身體驗音樂活動從中學(xué)習(xí)音樂知識，使自己樂在其中，鍛煉自己的音樂創(chuàng)造力，使學(xué)生愛上音樂學(xué)習(xí)。奧爾夫音樂教學(xué)法不僅能夠極大地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，更符合了新時代下的教學(xué)要求，具有時代性。

對于小學(xué)低年級的音樂教學(xué)，首先根據(jù)學(xué)生的年齡較小，和活潑好動的心理特點，奧爾夫教學(xué)法選用在音樂中插入游戲內(nèi)容的教學(xué)法，能夠在很大程度上吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，使學(xué)生感受到快樂學(xué)習(xí)音樂課程的魅力。比如在學(xué)習(xí)民謠歌曲《挖土豆》時，教師可以將經(jīng)典游戲《拔蘿卜》改變，將挖土豆的動作融入到游戲中，使學(xué)生感受到游戲內(nèi)容和音樂節(jié)奏相融合的魅力。

（二）進行多元素結(jié)合的教學(xué)法。

小學(xué)課程中學(xué)生學(xué)習(xí)到的知識是多方面的，不僅有語文、數(shù)學(xué)等學(xué)科知識，還有舞蹈、音樂、繪畫等內(nèi)容，將這些元素融入到音樂教學(xué)中，填上簡單、讀起來朗朗上口的詞，搭配簡單的樂曲，再課堂上開展教學(xué)，讓學(xué)生配上自己的舞蹈動作，使音樂作品更加形象、生動，從而達到、唱、跳、演等多種形式于一體的和諧的美感，也鍛煉了學(xué)生的創(chuàng)造力。比如，深受學(xué)生喜愛的中國影視動畫——《西游記》，教師可以將其中的故事情節(jié)進行濃縮，創(chuàng)作詞曲，在課堂上教學(xué)時，向?qū)W生展示。其中的歌詞描寫有“白龍馬蹄朝西，馱著唐三藏跟著三徒弟，西天取經(jīng)上大路，一走就是幾萬里……”教師在教學(xué)生演唱時，讓學(xué)生根據(jù)自己的理解配上舞蹈動作表演，使教學(xué)變得立體化、生動化。

奧爾夫認為：“節(jié)奏是音樂的第一要素，是音樂的生命力源泉。”掌握好音樂節(jié)奏，是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)。節(jié)奏是富有魅力的音樂語言，教師可以在教學(xué)中集中學(xué)生注意力，訓(xùn)練學(xué)生以身體為樂器，將拍手、跺腳，拍腿等形成的不同音色進行組合，構(gòu)成基本的音樂聲勢，能夠訓(xùn)練學(xué)生敏銳的聽覺和洞察力。結(jié)束語文章主要就奧爾夫音樂教學(xué)法在小學(xué)音樂課堂的應(yīng)用，進行了相關(guān)的分析和研究。提出了在現(xiàn)代小學(xué)音樂教學(xué)中存在的主要問題，以及解決問題的具體措施。

總之，傳統(tǒng)的音樂教學(xué)手段已經(jīng)不能跟上時代發(fā)展的腳步了，學(xué)校和教師應(yīng)該積極進行改革和創(chuàng)新，著眼于學(xué)生的未來發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生的自信心、專注性、合作精神等，促進學(xué)生的全面發(fā)展。

奧爾夫音樂教學(xué)

關(guān)鍵詞:奧爾夫音樂教學(xué)法;我國鋼琴教育教學(xué);啟示奧爾夫音樂教學(xué)法最早來自于德國音樂教育家卡爾奧爾夫,這一音樂教學(xué)法得到了整個世界人民的廣泛認可。在教學(xué)形式方面體現(xiàn)為:語言、旋律、動作表演以及教育方式等的全面教育。是將音樂教育教學(xué)內(nèi)容進行了全新的拓展,將音樂教學(xué)巧妙地同舞蹈、表演以及語言等聯(lián)系起來,它突破了陳舊的單一的音樂教學(xué)模式,不再局限于簡單的音樂演奏技巧與樂章知識的學(xué)習(xí),而是注重學(xué)生綜合素質(zhì)與能力的教育與培養(yǎng),這其中更加強調(diào)學(xué)生的核心地位,注重挖掘?qū)W生的個性潛能,培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力與素質(zhì),調(diào)動學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的主體性。現(xiàn)階段,奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)被引入到各種類型音樂教學(xué)中,對于推動鋼琴音樂教學(xué)起到了積極作用。

奧爾夫音樂教學(xué)法被引入到音樂教學(xué)當(dāng)中,為音樂教育工作者提供了很多啟示,給予了他們更多的教學(xué)靈感,創(chuàng)新了教學(xué)方法,然而在鋼琴教學(xué)方面的啟示體現(xiàn)在以下幾個方面:。

(1)綜合素質(zhì)與能力的塑造。很多學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴時單純重視聽覺的感受,滿意于無雜音、錯音,旋律節(jié)奏正確,卻忽視了思想的聚焦、情感的感知與動作的配合等等,這樣就使得其鋼琴演奏缺乏聲勢,甚至黯然失色,影響了鋼琴教學(xué)質(zhì)量,在奧爾夫綜合能力培養(yǎng)觀念的驅(qū)動下,學(xué)生的綜合能力必然會得到培養(yǎng)和提高。

(2)激發(fā)創(chuàng)新才能。傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)學(xué)生地位相對被動,學(xué)生的潛能和靈感難以被激發(fā)出來。奧爾夫音樂教學(xué)法是以學(xué)生為核心的教學(xué)法,這一教學(xué)理念也應(yīng)該成為鋼琴教育教學(xué)的啟示,其中即興創(chuàng)作就是一個典型的代表,它注重激發(fā)學(xué)生內(nèi)心情感,特別是那些相對年幼的兒童,天生具有本能式的反應(yīng),心底有無限的靈感和創(chuàng)作激情,教師應(yīng)該明確這一點,理解他們的年齡特點、思想特征與精神世界,尊重他們自我創(chuàng)新能力的`培養(yǎng)與發(fā)展。

(3)挖掘人本性潛能。興趣是人生成功的真諦,傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方法卻常常忽略了這一點,忽視了不同學(xué)生的特質(zhì),沒能從興趣角度培養(yǎng)學(xué)生。奧爾夫教學(xué)法則關(guān)注了這一點,側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,先為學(xué)生營造一個良好的學(xué)習(xí)氛圍,使學(xué)生能夠自主地參與到學(xué)習(xí)活動中去,主動去彈奏、表演、動作、歌唱等等,盡情地陶醉其中抒發(fā)自我情感,培養(yǎng)學(xué)生樂觀向上的人生態(tài)度、正確的價值取向與積極的人生情感,這些都應(yīng)該為鋼琴教學(xué)提供借鑒。

(4)打造原創(chuàng)經(jīng)典之作。奧爾夫教學(xué)法的一大精髓就是珍視創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與創(chuàng)造性思維的鍛煉。它鼓勵學(xué)習(xí)者主動去思考、探索、創(chuàng)新,打造出屬于自己原創(chuàng)的藝術(shù)作品,彰顯出自身超凡脫俗的特色,這樣的音樂教學(xué)法應(yīng)該為鋼琴教育提供啟迪性的思考,鋼琴教育教學(xué)要繼承奧爾夫音樂教學(xué)理念,帶領(lǐng)學(xué)生自主去思考、創(chuàng)新,使學(xué)生創(chuàng)作出屬于自身的鋼琴音樂作品,培養(yǎng)學(xué)生的自我創(chuàng)新才能,提高學(xué)生的音樂感受力與鑒賞力,全面優(yōu)化學(xué)生的音樂素質(zhì)與才能,使鋼琴教學(xué)更加深入人心,為更多的學(xué)習(xí)者創(chuàng)造靈感。

(1)融入素質(zhì)教育于鋼琴教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)法注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng),如語言與動作應(yīng)用、樂樂器演奏、聽力培養(yǎng)等等。總的來看奧爾夫音樂教學(xué)法是一種積極全面的教學(xué)法,試圖培養(yǎng)一大批音樂素質(zhì)高、綜合能力強的人才。這種學(xué)生綜合能力培養(yǎng)理念對現(xiàn)代音樂教學(xué)啟發(fā)很大。在實際的鋼琴教學(xué)過程中,教師要立足全面、力求廣泛,參照所學(xué)曲目特點從多個角度、多個目標(biāo)進行知識拓展。例如,美學(xué)、文學(xué)視角,藝術(shù)文化視角,歷史賞析角度等等。通過旁征博引來讓學(xué)生沐浴在一股濃郁的文化氛圍中,這樣才能促使學(xué)生更好地把握音樂作品涵義,一旦學(xué)生掌握了足夠的音樂之聲,具備了深厚牢固的音樂基礎(chǔ),就具備了一定鋼琴演奏功底,就能夠演奏出更好的鋼琴曲。所以,在奧爾夫音樂教學(xué)法下,鋼琴教學(xué)也伴隨著知識傳授與文化熏陶,并非單純的鋼琴彈奏方法與技巧的訓(xùn)練,而是需要鋼琴教師的引導(dǎo)與教育,促進素質(zhì)教育發(fā)展,提升學(xué)生的綜合能力和素質(zhì)。

(2)不斷優(yōu)化完善教學(xué)體系。由于奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)形成了相對健全、完備的教學(xué)系統(tǒng),因此鋼琴教育教學(xué)工作也應(yīng)該擅長學(xué)習(xí)和借鑒這些方法,并巧妙結(jié)合現(xiàn)代教育教學(xué)思想極其教學(xué)經(jīng)驗,不斷優(yōu)化完善現(xiàn)代鋼琴教育教學(xué)體系。要想確保鋼琴教育教學(xué)體系的完善發(fā)展,鋼琴教師就要行車全面教學(xué)理念,也就是一方面要向?qū)W生講授鋼琴演奏技術(shù),使學(xué)生掌握扎實的鋼琴演奏技巧,另一方面也要善于針對音樂作品本身進行深入分析。例如,曲目創(chuàng)作背景、內(nèi)容特征以及演繹風(fēng)格等等都應(yīng)該是鋼琴課程學(xué)習(xí)的對象,這樣才能使學(xué)生更加深入地理解曲目,利于學(xué)習(xí),同時試著讓學(xué)生對比學(xué)習(xí)不同時代的知名曲目,通過對比學(xué)習(xí)、深入探究,學(xué)習(xí)才能有所認知、有所鑒別、有所收獲。試著采用引導(dǎo)式教學(xué)法,如新的演奏技巧產(chǎn)生時,教師可以根據(jù)學(xué)生的基礎(chǔ)和水平給予提示,讓學(xué)生自行練習(xí)彈奏,然后教師再給出正確示范,這樣學(xué)生通過對比、鑒別分析就會更加深入地理解、掌握新的彈奏方法。

(3)寓即興創(chuàng)作于鋼琴音樂教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)思想本身就包含即興創(chuàng)作思想,它更加注重學(xué)生個性的自由發(fā)揮、情感的即興宣泄已達到創(chuàng)作作品的自然呵成,這種以學(xué)生為核心的教學(xué)理念具有一定的科學(xué)性、合理性,它不僅能夠增添學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣與激情,而且也能夠促進學(xué)生自我才能的發(fā)揮。因此,鋼琴教師也要善于利用這種教學(xué)思想,為學(xué)生提供自由發(fā)揮的思想空間,革除傳統(tǒng)的全盤托出的教學(xué)方法,而是采用提示、引導(dǎo)、激發(fā)等策略,讓學(xué)生去自由創(chuàng)造、主動發(fā)揮,以此來激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象力,培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知能力與鑒賞才能。從演奏特點、曲目節(jié)奏特征以及與之相適應(yīng)的形態(tài)表演等都應(yīng)該由學(xué)生去自行創(chuàng)造,這樣才能達到良好的學(xué)習(xí)效果。

奧爾夫音樂教學(xué)是一種經(jīng)過教育工作者實際運用證明的科學(xué)的音樂教學(xué)法,應(yīng)該被我國的鋼琴教育教學(xué)所采納,鋼琴教育工作者要善于吸收和運用奧爾夫音樂教學(xué)的科學(xué)理念,培養(yǎng)學(xué)生積極的學(xué)習(xí)情感,正確的學(xué)習(xí)態(tài)度,這樣才能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,創(chuàng)造更好的學(xué)習(xí)氛圍。參考文獻:。

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奧爾夫音樂教學(xué)

幼兒音樂教育是啟蒙教育階段的重要教育內(nèi)容，也是在學(xué)前教育中貫徹落實素質(zhì)教育理念的必然路徑。然而，我國幼兒音樂教育偏重于對音樂技能的傳授，忽視幼兒所特有的心理和生理特點，不利于促進幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。奧爾夫教學(xué)法作為當(dāng)前先進的音樂教學(xué)方法之一，能夠有效改善幼兒音樂教學(xué)現(xiàn)狀，充分尊重幼兒的身心發(fā)展規(guī)律，對推動幼兒音樂教育改革，實現(xiàn)素質(zhì)教育目標(biāo)有著重要作用。本文從闡述奧爾夫音樂教學(xué)法的內(nèi)涵、特色以及現(xiàn)實意義入手，對幼兒音樂教育中奧爾夫教學(xué)法的應(yīng)用實踐和應(yīng)用保障措施進行探討。

德國作曲家卡爾奧爾夫提出的奧爾夫音樂教學(xué)法，是對傳統(tǒng)音樂教學(xué)中過于強調(diào)技巧、忽視音樂創(chuàng)造與表達的改革與轉(zhuǎn)變，現(xiàn)已經(jīng)成為現(xiàn)階段兒童音樂教育領(lǐng)域普遍認同的先進教學(xué)方法之一。奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)遵循兒童的身心發(fā)展規(guī)律，在教學(xué)活動中將動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合起來，并通過原本性的音樂進行教育，培養(yǎng)兒童對音樂的喜愛。原本音樂是一種回歸自然，以節(jié)奏為載體的音樂，能夠讓兒童親身體驗音樂魅力，激發(fā)創(chuàng)造音樂的興趣，使兒童成為音樂的演奏者，從而促進兒童綜合素質(zhì)與能力的全面發(fā)展。

（一）有利于發(fā)揚民族音樂文化。重視本土化音樂是奧爾夫音樂教學(xué)法較為突出的特點之一，由此形成了一種文化平等的理念。由于該教學(xué)法對本土音樂十分推崇，從而使其對我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展具有積極的促進作用，將該教學(xué)法用于幼兒音樂教育中，可以我國傳統(tǒng)的民族音樂作為立足點，這對于民族音樂文化的傳承與弘揚具有重要意義。各種不同類型的音樂元素是該教學(xué)法的基礎(chǔ)，在運用該方法進行幼兒音樂教育時，可對民族音樂、方言、兒歌等進行利用，以此來體現(xiàn)奧爾夫音樂教學(xué)法本土化的特點。中華民族有著五千年的悠久文化歷史，在歷史的不斷演進中，出現(xiàn)了大量膾炙人口的詩歌和詞曲，還有很多諺語、民謠，這些素材都有著鮮明的地方特色，均可利用到幼兒音樂教育當(dāng)中，由此不但可以使幼兒感受到我國傳統(tǒng)的民族音樂文化，而且還能使這種文化得到發(fā)揚。

（二）有利于推動幼兒音樂教育改革。審美的愉悅性是奧爾夫音樂教學(xué)法在情感方式上的基本特征，該特征與我國音樂教育改革的方向相吻合，主要體現(xiàn)在教育理念的高度契合，這也是奧爾夫音樂教學(xué)法能夠在我國幼兒音樂教育中站穩(wěn)腳跟的關(guān)鍵性因素。該教學(xué)法的創(chuàng)始者奧爾夫曾經(jīng)說過，發(fā)自內(nèi)心的喜悅，是幼兒成長過程中至關(guān)重要的因素之一，歌曲、奏樂、舞蹈等音樂表現(xiàn)形式對于幼兒智慧的啟發(fā)具有積極的.促進作用。該教學(xué)法強調(diào)學(xué)習(xí)者的積極性與主動性，要求他們在學(xué)習(xí)的過程中，要用心去感受音樂，并從學(xué)習(xí)者的角度出發(fā)對其創(chuàng)新思維能力進行培養(yǎng)，這符合我國音樂教育改革的思路。奧爾夫教學(xué)法在幼兒音樂教育中的應(yīng)用，給音樂教學(xué)帶來了生機，沉悶、枯燥的課堂氛圍變得輕松、愉悅，使幼兒從被動地接受音樂知識，轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃痈形蛞魳罚兄谟變阂魳方虒W(xué)質(zhì)量和效率的提升。

（三）有利于解決幼兒音樂教育硬件設(shè)施不齊全問題。奧爾夫音樂教學(xué)法對音樂設(shè)施的要求較低，不需要配置各種價格昂貴的音樂設(shè)備，如鋼琴、電子琴等，由此使其較為適合經(jīng)濟貧困地區(qū)的音樂教育。就地取材是該教學(xué)法的一大特點，其能夠?qū)γ褡逡魳愤M行靈活運用，從而完成聲勢、節(jié)奏、律動等訓(xùn)練，這樣在不需要過多投入的情況下，便可達到教學(xué)高收益的目的，有效解決了幼兒音樂教育設(shè)施不齊全的問題。

（一）日常生活中融入音樂教育。在幼兒音樂教學(xué)中，教師要運用奧爾夫音樂教學(xué)法中原本性的教學(xué)理念，引導(dǎo)幼兒在日常生活的自然狀態(tài)下接受音樂教育。教師可以從幼兒熟悉的環(huán)境和事物入手，讓幼兒對音樂活動產(chǎn)生濃厚的興趣。如，在節(jié)奏訓(xùn)練時，教師可將音樂、動作、語言等要素融合在一起，采取勻速的鼓點讓幼兒依次說出自己的名字，培養(yǎng)幼兒的自控能力和節(jié)奏感。又如，幼兒生性好動，喜歡通過拍手、拍腿、跺腳來表達自己的情緒，教師可根據(jù)幼兒的這一特點，在《兩只老虎》歌曲學(xué)習(xí)時，引導(dǎo)幼兒運用各自習(xí)慣的肢體語言，拍打出歌曲的節(jié)奏。在此基礎(chǔ)上，還可以讓幼兒與其他人進行配合，有的拍手，有的跺腳，形成層次感豐富的拍打效果，既培養(yǎng)幼兒人際溝通能力，又幫助幼兒享受到音樂節(jié)奏的美感。

（二）開展即興音樂教育。在幼兒音樂教學(xué)中，教師要合理運用奧爾夫教學(xué)法所倡導(dǎo)的即興教學(xué)理念，積極開展即興教學(xué)活動，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力和想象力。教師要明確即興教學(xué)的目的，不能將即興教學(xué)誤解為要求幼兒創(chuàng)作出音樂作品，而是要通過即興教學(xué)，給予幼兒更多參與演唱實踐的機會，培養(yǎng)幼兒的音樂創(chuàng)造能力。如，教師在教兒歌時，可以先配上節(jié)奏自己唱幾遍，吸引幼兒的注意力，而后再引導(dǎo)幼兒說出對兒歌的想法，激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)兒歌的興趣。在學(xué)習(xí)兒歌階段，教師要鼓勵幼兒拍打節(jié)奏，并給予相應(yīng)的動作暗示，使幼兒伴隨著歌曲聲調(diào)、韻律的變換，即興拍打出節(jié)奏。這樣一來，不僅能夠為幼兒學(xué)習(xí)打擊樂器奠定基礎(chǔ)，而且還能夠培養(yǎng)幼兒的即興表演能力，激發(fā)幼兒的音樂潛能。

（三）開展綜合性的音樂滲透教育。幼兒習(xí)慣于通過演唱、肢體動作來接受音樂教育，感受音樂的情感變化。為此，幼兒音樂教育可以利用奧爾夫教學(xué)法綜合性、創(chuàng)造性的特點，組織綜合性較強的表演活動，如合奏、合唱、歌舞表演、小劇表演等，培養(yǎng)幼兒的綜合能力。如，在兒歌《小毛驢》中，教師可以讓幼兒用椅子作為小毛驢，通過椅子的搖晃發(fā)出毛驢走路時的踢踏聲，這樣便可以使幼兒在表演的過程中創(chuàng)編出節(jié)奏。又如，在兒歌《小烏鴉愛媽媽》中，可插入一些情景表演，通過角色設(shè)計，讓幼兒分組對動作進行創(chuàng)編，并在課堂上進行表演。此外，可將節(jié)奏聲勢與演唱進行有機結(jié)合，由此可以帶給幼兒一種全新的感覺，更能激發(fā)出他們學(xué)習(xí)音樂的興趣。

（四）充分發(fā)揮幼兒主體性。在傳統(tǒng)幼兒音樂教育中，教師多采用口傳心授的教學(xué)模式，雖然幼兒能夠記憶歌詞、演唱歌曲，但是卻不能真正體驗到歌曲中的情感，享受到音樂學(xué)習(xí)帶來的快樂。而奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)在教學(xué)中尊重幼兒的主體地位，充分考慮到幼兒的年齡段特點組織教學(xué)活動，讓音樂學(xué)習(xí)成為幼兒的興趣，而不是幼兒的學(xué)習(xí)負擔(dān)，真正實現(xiàn)玩中學(xué)、樂中學(xué)，給予幼兒表現(xiàn)自我的機會。如，在播放《我的身體》歌曲時，讓幼兒根據(jù)歌曲內(nèi)容用雙手指出頭、肩、胸、腿等身體器官，同時也可以讓幼兒用雙手模仿身體器官的形態(tài)，不拘一格地讓幼兒展現(xiàn)自己，活躍課堂氛圍。又如，在學(xué)習(xí)《五只猴子吃香蕉》歌曲時，幼兒難以記住較長的歌詞，這時教師可以將歌曲學(xué)習(xí)與游戲活動結(jié)合起來，讓孩子們分別扮演小猴子的角色，并提供給孩子們香蕉作為道具，讓孩子們在表演中記住歌詞，培養(yǎng)幼兒團隊合作意識。

總而言之，奧爾夫音樂教學(xué)法是一種先進的、符合我國教育實際的有效教學(xué)方法。尤其在幼兒音樂教育領(lǐng)域，奧爾夫教學(xué)法能夠凸顯其原本性、綜合性、創(chuàng)造性、實踐性的教學(xué)優(yōu)勢，充分尊重幼兒的年齡段特點，有助于促進幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。為此，幼兒園教師要深入學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)理念，靈活運用奧爾夫教學(xué)方法組織多樣化的音樂活動，確保幼兒音樂教育目標(biāo)的實現(xiàn)。